Qu’est-ce qu’un récit fictif ? Lire la meilleure réponse 

qu'est-ce qu'un récit fictif
by David Harris // Avril 24  

Que signifie un récit fictif ? C'est la question. En tant qu'écrivain, il faut savoir quel type d'histoire vous écrivez. Vous devez le faire car votre public connaît déjà le format général de son roman préféré. Alors, ne commencez pas à écrire sans avoir compris cela.

L’intérêt d’écrire une histoire est qu’elle plaise à un public. Essentiellement, comprendre le type d’histoire que vous écrivez est une partie nécessaire de l’écriture.

C'est l'essence de cet article. Il vise à vous aider à comprendre ce que signifie un récit fictif.

Maintenant, revenons à votre question.

Qu’est-ce qu’un récit fictif ?

Un récit fictif est une histoire que vous écrivez à partir de votre imagination. Vous devez choisir vos personnages et utiliser votre esprit pour façonner le déroulement de l'histoire. Cependant, vous devez rendre l’histoire réelle pour votre public d’une manière à laquelle il puisse s’identifier.

De plus, un récit fictif comporte des éléments qui facilitent l’écriture de votre histoire. C’est aussi ce qui constitue un formidable récit fictif.

Éléments d'un récit fictif

Personnages:

C'est eux qui créent votre histoire. Ce sont des personnes ou des entités dans votre histoire. Certains jouent des rôles essentiels. D'autres jouent des rôles mineurs. Mais vous devez passer du temps à développer vos personnages car ils sont au centre de l'histoire.

Votre récit fictif aura du sens en fonction de la façon dont vous présentez vos personnages. Vous devez faire une recherche approfondie sur la façon dont vous souhaitez que votre ou vos personnages apparaissent. Comment voulez-vous que le protagoniste soit ? Vous devez vous poser des questions qui vous aideront à imaginer et à développer l'identité et les comportements de vos personnages.

Même si vos personnages sont fictifs, vous devriez essayer de les rendre réels. Pour ce faire, vous devez vous sentir comme le personnage pendant que vous racontez l’histoire. Comprenez l’histoire que vous avez choisie pour votre personnage. Autant que vous le pouvez, laissez votre personnage s'améliorer (changer) au fur et à mesure que l'histoire avance.

Terrain:

L'intrigue et les personnages dépendent les uns des autres. Certains écrivains décrivent leur histoire avec l'intrigue, tandis que d'autres utilisent le personnage. Quel que soit votre choix, le stylo est à vous.

L'intrigue est la série d'événements de votre histoire. C'est une mise en page pour votre histoire. En outre, cela détermine la forme que prend votre histoire. L'intrigue comprend cinq parties : l'exposition, l'action montante, le point culminant, l'action descendante et la résolution.

L'exposition commence votre histoire. Il présente le personnage et le décor de votre histoire.

L'action montante montre les événements ou les problèmes. Il établit les personnages, y compris à quoi ressemble leur vie. Il montre la série de problèmes que le protagoniste doit résoudre.

Le prochain est le point culminant, également appelé le tournant. Cela crée la plus grande tension et l’incertitude dans votre histoire. Cela augmente également l’intérêt de vos lecteurs pour savoir ce qui se passe ensuite.

Et maintenant, voici l'action de la chute. Il s'agit des événements qui se déroulent après le point culminant. Il calme la tension et la calme activement.

Enfin, la résolution intervient en guise de conclusion. C'est là que se termine le voyage de votre histoire. C'est là que tous les événements de l'histoire ont mené. Cependant, il n’est pas nécessaire que ce soit une fin heureuse. Mais cela devrait être satisfaisant.

Ainsi, tout cela façonnera votre intrigue.

Cadre:

C'est un élément essentiel d'un récit fictionnel. Lorsque vous lisez et que vous avez l'impression d'être dans un autre environnement, c'est un cadre. Il ne s'agit pas seulement de savoir où mais aussi quand votre histoire se déroule. Cela peut être passionnant de créer votre décor. Pourquoi? Vos personnages résideraient dans ce monde.

En outre, il inclut la météo, la saison, la période historique, les environs et la situation géographique. Faites toujours des recherches pour écrire sur des endroits que vous ne connaissez pas. Cela vous aidera à éviter d'écrire des choses qui ne sont pas cohérentes avec l'environnement.

Conflit:

Il s'agit d'une lutte entre le protagoniste et l'antagoniste de votre histoire. Votre histoire doit toujours en contenir. Un conflit peut être interne ou externe. Il est interne lorsqu'il vient de l'intérieur, comme une émotion forte. Cependant, il est externe lorsqu'il provient d'un facteur qui n'est pas interne, comme une personne ou un événement naturel.

De plus, avoir un conflit clair permet à vos lecteurs de mieux interagir avec le personnage et de mieux le comprendre.

Point de vue: 

Cela fait référence à qui raconte votre histoire et comment elle a été racontée. Cela aide les lecteurs à comprendre les personnages du point de vue de celui qui raconte l'histoire. Le récit fictif peut être raconté de deux manières : du point de vue à la première personne et à la troisième personne.

Du point de vue à la première personne, un personnage (généralement le protagoniste) raconte l'histoire. Puisqu'il est écrit avec des pronoms personnels (comme je, mon, moi, nous, etc.), vos lecteurs auront l'impression d'être le personnage.

Cependant, du point de vue de la troisième personne, le narrateur n’est pas un personnage de l’histoire. Il peut être limité ou omniscient. C'est limité lorsque le narrateur ne peut être que dans les pensées d'un seul personnage. Bien qu'omniscient, le narrateur peut être dans les pensées de plusieurs personnages.

Vous écrivez en utilisant des pronoms comme il, elle, elle, ils, etc. Mais il faut être prudent, car les lecteurs pourraient ne pas se sentir connectés au personnage dans ce type de point de vue.

Theme:

C'est le sens de votre histoire. C'est aussi l'idée derrière votre histoire. En outre, cela aide à concentrer votre récit fictif. Un thème clair vous aidera à connaître le bon public auprès duquel commercialiser votre livre.

De plus, quelles que soient les leçons ou les points à retenir de votre histoire, c'est votre thème. Cela vous aide également à faire passer le message de manière subtile à vos lecteurs.

Symbolisme:

Cela ajoute du sens à votre récit. En outre, il utilise des symboles pour exprimer un caractère. Il peut s'agir d'une action, d'un objet ou d'un personnage. Mais il vise à ajouter du sens et de la signification à ce qu’il représente. Un exemple est un personnage avec un halo et des ailes qui représente un ange.

Comment développer votre personnage pour un récit fictif

Fixez un objectif et une motivation pour votre personnage : 

Votre histoire existe grâce à votre personnages des objectifs ou des cibles. C'est ce qui les pousse dans leur voyage. Sans objectif pour votre personnage, votre histoire ne séduira pas vos lecteurs.

Si vous rencontrez des difficultés pour définir l'objectif de votre personnage, imaginez ce qui le rendra heureux dans sa vie. C'est leur motivation. Déterminez également ce qu’ils peuvent faire pour réaliser leur désir. C'est leur objectif.

Générez un conflit pour votre personnage : 

Les conflits sont des obstacles qui s'interposent entre le personnage et ses objectifs. Cela rend l’histoire convaincante. De plus, les conflits ont un impact sur les décisions de votre personnage. Cela peut également révéler la faiblesse de votre personnage.

De plus, vous pouvez également créer un conflit qui amènera votre personnage à remettre en question ses croyances. Ils peuvent également s’opposer à un autre personnage qui constitue un obstacle, par exemple votre personnage contre la norme sociétale. Les conflits forcent un personnage à prendre des décisions, faisant ainsi avancer votre histoire.

Votre personnage doit avoir des forces et des faiblesses : 

Cela ne semble pas réel lorsque votre personnage est parfait et sans défauts. Vos lecteurs peuvent facilement s'identifier à votre personnage s'ils ont des forces et des faiblesses. Face à des conflits, ils doivent avoir des forces qui leur donnent un avantage et des faiblesses qui peuvent les faire tomber.

Cependant, votre personnage principal doit être capable d’utiliser ses atouts. Mais créez de l'incertitude pour vos lecteurs. Ainsi, les faiblesses devraient être une raison susceptible de faire échouer le personnage.

La force de votre personnage fera que vos lecteurs l'aimeront. Mais leurs faiblesses les font paraître plus humains. Ainsi, un mélange de forces et de faiblesses séduira les émotions de vos lecteurs.

Révélez lentement vos personnages : 

Ne révélez pas tout sur votre personnage lorsque vous le présentez initialement. Montrez-les lentement au fur et à mesure que l'histoire se déroule. Pour que plus votre histoire avance, plus leurs traits s’ouvrent.

Laissez votre personnage avoir un passé : 

L'histoire de vos personnages fait partie intégrante de leur vie. Cela les rend réels. Développez sur leurs souvenirs pour expliquer ce qu’il y a dans votre histoire. Leur passé explique aussi pourquoi ils manifestent un comportement particulier. Vous devriez connaître leurs souvenirs les plus heureux, leur histoire, y compris ce qui les a façonnés.

Ajoutez des attributs physiques : 

Les attributs externes de votre personnage améliorent l'intrigue de votre histoire. Ils sont tout aussi importants que les objectifs et la motivation du personnage. Cela améliore également la façon dont vos lecteurs imaginent le personnage.

Précisez leurs apparences comme la taille, la couleur et la voix (comment ils parlent). C'est utile, surtout si leur apparence joue un rôle dans votre histoire. Aussi, laissez leurs attributs physiques être reconnaissables.

Choisissez la bonne voix : 

Vous devez choisir la bonne voix pour raconter votre histoire. Décidez si ce sera à la première personne ou à la troisième personne. Le point de vue du narrateur contrôle la façon dont vous révélez le personnage tout au long de votre histoire.

Importance d'utiliser un récit fictif 

Le style d’écriture engageant :

ICela amène vos lecteurs dans votre monde. Et avec cela, vos lecteurs sont impliqués dans votre histoire. Votre public peut s'identifier à votre histoire à sa manière.

Augmente la créativité :

L'art développe l'imagination. Un récit fictif est un exemple d’art, il donne donc à votre public la possibilité d’interpréter l’histoire. Et à mesure que la créativité augmente, vous pouvez trouver de nouvelles idées pour améliorer votre travail.

Encouragez à surmonter les obstacles : 

Lorsque les gens lisent comment les personnages surmontent les obstacles, ils ressentent une motivation similaire pour le faire. La plupart d’entre eux peuvent même affronter et surmonter leurs défis avec cet état d’esprit.

Pour aller plus loin

Nous espérons que vous pourrez maintenant écrire votre fictif récit après avoir lu ce post. Cependant, ne soyez pas rigide lorsque vous écrivez. La vérité est que, parfois, vous devez transformer les éléments à votre manière.

Ainsi, pendant que vous utilisez les éléments, faites-en votre style. Développez également vos personnages pour attirer l’attention de votre public.

Enfin, n'oubliez pas que la clé réside dans votre imagination. Alors, soyez créatif.

À propos de l’auteur

David Harris est rédacteur de contenu chez Adazing et compte 20 ans d'expérience dans les mondes en constante évolution de l'édition et de la technologie. À la fois éditeur, passionné de technologie et connaisseur de caféine, il a passé des décennies à transformer de grandes idées en prose soignée. En tant qu'ancien rédacteur technique pour une société de logiciels d'édition basée sur le cloud et rédacteur fantôme de plus de 60 livres, l'expertise de David s'étend à la précision technique et à la narration créative. Chez Adazing, il apporte un talent pour la clarté et un amour de l'écrit à chaque projet, tout en recherchant toujours le raccourci clavier qui remplit son café.