Manga vs roman graphique: lire cette comparaison

by CJ McDaniel // mars 11 // 0 Comments

Les romans sont généralement considérés comme une longue fiction créative écrite pour captiver et divertir un lecteur. Quand il s’agit de raconter des histoires avec des bandes dessinées, nous utilisons certains termes qui peuvent être déroutants et difficiles à différencier en raison de leurs similitudes. C’est le cas dans le manga vs le roman graphique.

Les mangas et les romans graphiques sont des œuvres fictives ou non fictives et anthologisées utilisées pour raconter des histoires.

Dans cet article, vous découvrirez leurs différences. Vous verrez également à quoi ils ressemblent d’autres façons. Continuez à lire.

Qu’est-ce que le manga ?

Ce sont des bandes dessinées originaires du Japon. Donc, nous pouvons dire que ce sont des romans graphiques originaires du Japon. Le terme « manga » signifie bande dessinée et dessin animé. Il est écrit pour les personnes de tous âges au Japon.

Il a un très large éventail de genres qui sont: fantastique, science-fiction, romance, comédie, mystère, horreur, historique, sports, aventure, détective, affaires, action, suspense, jeux, érotisme, etc. Il couvre pratiquement tous les aspects de la vie.

Les histoires dans les mangas sont généralement imprimées en noir et blanc, bien que certaines soient imprimées sous forme colorée. Ils sont imprimés en noir et blanc en raison de contraintes de temps et pour maintenir les coûts d’impression bas. Les auteurs de manga sont appelés ‘Mangaka’ en japonais.

Histoire du manga

Le manga provient des rouleaux, qui remontent au 12ème siècle. La première utilisation du mot « manga » remonte à 1789. Cependant, la popularité et l’explosion de ce travail artistique ont eu lieu dans la période d’après-guerre. En outre, les hommes et les garçons ont été les premiers et les premiers lecteurs de manga après la Seconde Guerre mondiale. Les thèmes populaires étaient alors la science-fiction, le sport, la technologie et le surnaturel.

Dans les temps modernes, les artistes manga peuvent facilement produire et télécharger leur travail sur Internet. Avant cette époque, un mangaka pouvait dessiner sur papier et les publier ou soumettre ses œuvres à des concours pour qu’elles soient vues.

L’introduction et l’utilisation accrue des smartphones ont permis aux gens de lire facilement des mangas sur leur téléphone au lieu d’attendre la publication dans les magazines et autres. Les mangas numériques ont connu une croissance rapide tandis que les mangas papier déclinent progressivement.

Que sont les romans graphiques?

Graphique défini par le dictionnaire Merriam Webster Les romans comme histoire fictive présenté sous forme de bande dessinée et publié sous forme de livre. Il est souvent considéré comme un livre publié de dessins de bande dessinée utilisés pour raconter des histoires. Il est généralement créé comme une histoire autonome; c’est-à-dire qu’il n’est pas créé comme une compilation d’histoires comme on le voit dans certains Bandes dessinées.

Certains écrivains, cependant, ne sont pas d’accord avec le terme « roman graphique ». Ils prétendent que le terme n’est pas nécessaire. Pour eux, le terme est utilisé comme un outil de marketing pour vendre des romans. D’autres pensent que l’utilisation a été corrompue pour des intérêts commerciaux.

Ils croient que le mot « bande dessinée » est juste suffisant pour les décrire. Cependant, Neil Gaiman, écrivain lui-même, a déclaré que l’utilisation du terme complimente le type de travail qu’il écrit et non pour des raisons commerciales.

L’essentiel est que ce sont des romans parce qu’ils dépeignent une histoire avec une introduction, un corps et une conclusion. Ce sont des romans sous forme picturale.

Une brève histoire du roman graphique

Le plus ancien roman graphique américain reconnu a été publié par un caricaturiste suisse nommé Rodolphe Topffer en 1828. Le titre du livre est The Adventure of Obadiah Oldbuck. Il a été publié dans la traduction anglaise pour la première fois en 1841. Un autre roman graphique écrit par J.A.D et D.F. Read intitulé journey to the Gold Diggins par Jeremiah Saddlebags.

En 1919, Frans Masereel écrit le Voyage passionné, pionnier du renouveau du roman graphique dans la tradition médiévale. Dans les années 1940, les auteurs ont écrit plusieurs autres romans graphiques tels que Citizen 13660, Anarcho, Dictator of Death de Fawcett comics, It Rhymes with Lust de St. John Publication, etc.

À l’époque moderne, Raymond Briggs a produit « Father Christmas  » en 1972, «  The Snow man  » en 1978 et « When the Wind Blows » en 1982.

Différences entre les mangas et les romans graphiques

Manga vs roman graphique, en fait. La question est – quelle est la différence? Bien que les mangas et les romans graphiques soient similaires en ce sens qu’ils racontent tous deux des histoires en utilisant l’art, ils sont différents à bien des égards.

L’origine :

Le manga est d’origine japonaise, tandis que les romans graphiques proviennent des États-Unis. Le terme ‘Manga’ en japonais signifie ‘bande dessinée’.

Le format d’écriture :

Dans le manga vs le roman graphique, voici la différence la plus évidente entre les deux. Le fait est que les romans graphiques sont lus de gauche à droite, tandis que les mangas sont lus de droite à gauche. Cette différence est remarquée par ceux qui les connaissent, mais beaucoup de gens peuvent encore ne pas facilement faire la différence.

Certaines personnes préfèrent dire que le manga se lit à l’envers. Le manga se lit à l’envers parce que la lecture de droite à gauche est la façon traditionnelle d’écrire au Japon. Souvent, ils sont écrits en japonais, mais pour le bien des lecteurs non japonais, ils sont également traduits en anglais et publiés à l’envers.

Le style :

Le modèle d’écriture du manga doit couler continuellement, avec la scène la plus importante placée au bas de la page. Les romans graphiques, d’autre part, sont écrits pour avoir quelques pauses. La scène la plus importante dans les romans graphiques est la première scène.

Les scènes du manga sont structurées de manière cinématographique à ce que l’action du personnage soit synchronisée avec le dialogue. Ce n’est pas nécessairement le cas avec les romans graphiques. Le dialogue et l’action du personnage peuvent parfois ne pas être synchronisés.

La culture :

Le rythme du manga est plus lent que celui des romans graphiques. Le manga met davantage l’accent sur les histoires bonnes et émotionnelles, alors que les romans graphiques sont pleins de scènes d’action. C’est pourquoi on les appelle parfois des « bandes dessinées d’action ». Il semble y avoir une ruée dans l’histoire des romans graphiques, mais le manga nécessite de la patience pour le lire. La plupart des lecteurs de manga croient que la patience exercée pour lire en vaut la peine.

Les romans graphiques peuvent consacrer une page entière aux scènes d’action, tandis que les mangas consacreront la même page aux expressions émotionnelles.

Le thème :

Le manga se concentre davantage sur l’exploration de sujets tels que le sexe, la violence et autres, mais les romans graphiques ne sont pas très expressifs sur ces sujets. La liberté du manga d’explorer librement un concept tel que le sexe est due aux affiliations religieuses des Japonais au bouddhisme. Le bouddhisme ne croit pas qu’il y ait quelque chose de honteux à explorer un tel sujet. Cependant, les romans graphiques américains ne sont pas si expressifs de la sexualité.

La production :

La publication de mangas représente jusqu’à 40% de tous les livres et matériaux publiés au Japon. 40% des films au Japon sont des anime car ils sont produits à partir de plusieurs compilations du manga. Ce n’est pas le cas avec les romans graphiques. La plupart des romans graphiques sont produits avec des adolescents et des enfants en point de mire. Pendant ce temps, les mangas sont produits pour une population plus large. Ainsi, plus de mangas sont produits au Japon que de romans graphiques sont produits en Amérique.

Similitudes entre les mangas et les romans graphiques

  1. Les deux sont appelés romans illustrés. Ils utilisent à la fois des images et des textes pour raconter des histoires.
  2. Les deux sont lus de haut en bas d’une page.
  3. Les deux ont une variété de genres.
  4. Les deux sont basés sur une intrigue, un cadre, des personnages et un thème, tout comme les romans réguliers que nous connaissons.

Utilisations des mangas et des romans graphiques

  1. Tous deux portent un contenu historique. Ce sont d’excellents outils pour raconter des événements historiques de manière simple et rapide.
  2. Aide au développement des compétences en lecture. Ils améliorent le récit tout en ajoutant d’autres compétences au lecteur. Des compétences telles que la prédiction, l’autosurveillance, la création d’inférences, etc., peuvent être développées en les lisant.
  3. Gestion du temps. Ce sont d’excellents outils de gestion du temps. Lorsque les gens ont besoin de lire beaucoup de contenu, la lecture d’un roman graphique ou d’un manga accélérera ce taux, car la plupart des actions transmises peuvent être facilement vues dans les images affichées.

Pour les enseignants aussi, les utiliser les aide à couvrir beaucoup de choses dans un court laps de temps. Par exemple, les élèves peuvent lire toutes les histoires sur l’histoire moderne de l’Iran en deux nuits à l’aide de romans graphiques.

De même, un enseignant peut tout enseigner sur la civilisation égyptienne antique en deux réunions avec ses élèves. Il a également été constaté que les élèves apprennent davantage en utilisant ces matériaux à des fins éducatives qu’en lisant de grands et longs romans.

  1. Engagement: Les mangas et les romans graphiques engagent les lecteurs plus que les romans ordinaires. Les images qu’ils contiennent aident les lecteurs à se connecter facilement à l’histoire.
  2. Il y a un rapport selon lequel la lecture de romans graphiques et de mangas développe l’empathie chez le lecteur. Les mots peuvent ne pas transmettre certains sentiments, mais les lecteurs peuvent obtenir le message plus clair lorsqu’ils sont placés dans des images.

Conclusion

Dans le manga vs le roman graphique, nous pouvons dire que les deux sont des œuvres d’art uniques et géniales. Bien qu’ils soient différents à bien des égards, ils sont assez similaires à bien des égards. La différence majeure est cachée dans leur origine, les mangas étant d’origine japonaise, tandis que les romans graphiques sont occidentaux (américains) d’origine.

N’importe qui peut devenir un auteur de manga ou de roman graphique à succès. Tout dépend des compétences créatives de la personne. Et si vous avez une bonne histoire à raconter, les gens n’hésiteront pas à dépenser de l’argent sur votre roman ou votre manga.

About the Author

CJ grew up admiring books. His family owned a small bookstore throughout his early childhood, and he would spend weekends flipping through book after book, always sure to read the ones that looked the most interesting. Not much has changed since then, except now some of those interesting books he picks off the shelf were designed by his company!