¿Qué significa una narrativa ficticia? Esa es la pregunta. Como escritor, tienes que saber qué tipo de historia estás escribiendo. Tienes que hacer esto porque tu público ya conoce el formato general de su novela preferida. Por lo tanto, no comiences a escribir sin averiguarlo.
El punto detrás de escribir una historia es que atraiga a una audiencia. En esencia, comprender el tipo de historia que estás escribiendo es una parte necesaria de la escritura.
Esa es la esencia de este artículo. Su objetivo es ayudarte a entender lo que significa una narrativa ficticia.
Ahora, volvamos a su pregunta.
¿Qué es una narrativa ficticia?
Una narrativa ficticia es una historia que escribes desde tu imaginación. Tienes que elegir a tus personajes y usar tu mente para dar forma a cómo irá la historia. Sin embargo, tienes que hacer que la historia sea real para tu audiencia de una manera con la que puedan relacionarse.
Además, una narrativa ficticia tiene elementos que facilitan la escritura de tu historia. También son lo que compone una tremenda narrativa de ficción.
Tabla de contenidos
Elementos de una narrativa ficticia
Caracteres:
Son los que crean tu historia. Son personas o entidades en tu historia. Algunos juegan papeles esenciales. Otros juegan papeles menores. Pero debes dedicar tiempo a desarrollar a tus personajes porque son el centro de la historia.
Tu narrativa ficticia tendrá sentido dependiendo de lo bien que presentes a tus personajes. Tienes que hacer una investigación exhaustiva de cómo quieres que aparezcan tus personajes. ¿Cómo quieres que sea el protagonista? Debes hacerte preguntas que te ayuden a crear y desarrollar las identidades y comportamientos de tus personajes.
Aunque tus personajes son ficticios, debes tratar de hacerlos parecer reales. Para ello, tienes que sentirte como el personaje mientras narras la historia. Ten una comprensión de la historia que elegiste para tu personaje. Tanto como puedas, deja que tu personaje mejore (cambie) a medida que avanza la historia.
Conspirar:
La trama y los personajes dependen el uno del otro. Algunos escritores describen su historia con la trama, mientras que otros usan el personaje. Elijas lo que elijas, el bolígrafo es tuyo.
La trama es la serie de eventos en tu historia. Es un diseño para tu historia. Además, determina la forma que toma tu historia. La trama tiene cinco partes: la exposición, la acción ascendente, el clímax, la acción descendente y la resolución.
La exposición comienza tu historia. Introduce el personaje y el escenario en tu historia.
La acción ascendente muestra los eventos o problemas. Establece los personajes, incluyendo cómo son sus vidas. Muestra la serie de problemas que el protagonista debe conquistar.
El siguiente es el clímax, que también se llama el punto de inflexión. Crea la mayor tensión e incertidumbre en tu historia. También aumenta el interés de sus lectores por saber qué sucede a continuación.
Y ahora, aquí viene la acción de la caída. Consiste en los eventos que tienen lugar después del clímax. Calma la tensión y la calma activamente.
Finalmente, la resolución llega como conclusión. Es donde termina el viaje de tu historia. Es a donde llevaron todos los eventos de la historia. Sin embargo, no tiene por qué ser un final feliz. Pero debería ser satisfactorio.
Entonces, todo esto tallará tu trama.
Ajuste:
Es un elemento esencial de una narrativa ficticia. Cuando estás leyendo y sientes que estás en otro entorno, eso es el escenario. No es solo dónde, sino también cuándo tiene lugar tu historia. Puede ser emocionante crear su entorno. ¿Por qué? Tus personajes residirían en ese mundo.
Además, incluye el clima, la temporada, el período histórico, los alrededores y la ubicación geográfica. Siempre investigue para escribir sobre lugares con los que no esté familiarizado. Te ayudará a evitar escribir cosas que no sean consistentes con el entorno.
Conflicto:
Es una lucha entre el protagonista y el antagonista de tu historia. Tu historia siempre debe tenerla. El conflicto puede ser interno o externo. Es interno cuando es desde dentro como una emoción pesada. Sin embargo, es externo cuando es de un factor que no está dentro como una persona o ocurrencia natural.
Además, tener un conflicto claro permite a tus lectores interactuar mejor y comprender mejor al personaje.
Punto de vista:
Se refiere a quién está contando tu historia y cómo se ha contado. Ayuda a los lectores a entender a los personajes desde la perspectiva de quién está contando la historia. La narrativa ficticia se puede narrar de dos maneras: el punto de vista en primera persona y el punto de vista en tercera persona.
Desde el punto de vista en primera persona, un personaje (generalmente el protagonista) narra la historia. Dado que está escrito en pronombres personales (como yo, mi, yo, nosotros, etc.), sus lectores sentirán que son el personaje.
Sin embargo, desde el punto de vista en tercera persona, el narrador no es un personaje de la historia. Puede ser limitado u omnisciente. Es limitado cuando el narrador puede estar en los pensamientos de un solo personaje. Si bien es omnisciente, el narrador puede estar en los pensamientos de varios personajes.
Escribes usando pronombres como él, ella, ella, ellos, etc. Pero hay que tener cuidado, ya que los lectores pueden no sentirse conectados con el personaje en este tipo de punto de vista.
Tema:
Es el significado de tu historia. También es la idea detrás de tu historia. Además, ayuda a enfocar tu narrativa ficticia. Un tema claro te ayudará a conocer a la audiencia adecuada para comercializar tu libro.
Además, cualquier lección o conclusión que tenga su historia es su tema. También le ayuda a transmitir el punto a sus lectores sutilmente.
Simbolismo:
Agrega significado a su narrativa. Además, hace uso de símbolos para expresar un carácter. Puede ser una acción, un objeto o un personaje. Pero su objetivo es agregar significado y significado a lo que representa. Un ejemplo es un personaje con un halo y alas que representa a un ángel.
Cómo desarrollar tu personaje para la narrativa ficticia
Establece una meta y una motivación para tu personaje:
Tu historia existe debido a los objetivos o metas de tu personaje . Es lo que los empuja en su viaje. Sin un objetivo para tu personaje, tu historia no atraerá a tus lectores.
Si tienes dificultades para crear el objetivo de tu personaje, imagina lo que hará que el personaje sea feliz con sus vidas. Es su motivación. Además, averigüe qué pueden hacer para obtener su deseo. Ese es su objetivo.
Genera un conflicto para tu personaje:
Los conflictos son obstáculos que se interponen entre el personaje y sus objetivos. Hace que la historia sea convincente. Además, los conflictos afectan las decisiones de tu personaje. También puede revelar la debilidad de tu personaje.
Además, también puedes crear un conflicto que hará que tu personaje cuestione sus creencias. También pueden ir en contra de otro personaje que es un obstáculo, por ejemplo, tu personaje contra la norma social. Los conflictos obligan a un personaje a tomar decisiones, haciendo avanzar así tu historia.
Tu personaje debe tener fortalezas y debilidades:
No parece real cuando tu personaje es perfecto sin defectos. Tus lectores pueden relacionarse fácilmente con tu personaje si tienen fortalezas y debilidades. Cuando se enfrentan a conflictos, deben tener fortalezas para darles una ventaja y debilidades que puedan derribarlos.
Sin embargo, tu personaje principal debe ser capaz de hacer uso de sus fortalezas. Pero crea incertidumbre para tus lectores. Por lo tanto, las debilidades deben ser una razón que probablemente haga que el personaje falle.
La fuerza de tu personaje hará que tus lectores los amen. Pero sus debilidades los hacen parecer más humanos. Así que una mezcla de fortalezas y debilidades apelará a las emociones de tus lectores.
Revela a tus personajes lentamente:
No reveles todo sobre tu personaje cuando lo presentas inicialmente. Muéstralos lentamente a medida que se desarrolla la historia. De modo que cuanto más lejos vaya tu historia, más se abrirán sus rasgos.
Deja que tu personaje tenga un pasado:
La historia de tus personajes es una parte integral de su vida. Los hace reales. Desarrolla sus recuerdos para explicar lo que hay en tu historia. Su pasado también explica por qué muestran un comportamiento particular. Debes conocer sus recuerdos más felices, la historia, incluyendo lo que los formó.
Agregar atributos físicos:
Los atributos externos de tu personaje mejoran la trama de tu historia. Son tan importantes como los objetivos y la motivación del personaje. También mejora la forma en que tus lectores imaginan al personaje.
Especifique sus apariencias como la altura, el color y la voz (cómo hablan). Es útil, especialmente si su apariencia juega un papel en tu historia. Además, deja que sus atributos físicos sean reconocibles.
Elija la voz correcta:
Tienes que elegir la voz adecuada para narrar tu historia. Decida si será en primera persona o en tercera persona. La perspectiva del narrador controla cómo revelas al personaje a lo largo de tu historia.
Importancia de usar una narrativa ficticia
El estilo atractivo de escritura:
Traigoa tus lectores a tu mundo. Y con eso, involucra a sus lectores en su historia. Tu audiencia puede relacionarse con tu historia a su manera.
Aumenta la creatividad:
El arte aumenta la imaginación. Una narrativa ficticia es un ejemplo de arte, por lo que le da a su audiencia espacio para interpretar la historia. Y a medida que aumenta la creatividad, puede obtener nuevas ideas para mejorar su trabajo.
Fomentar la superación de obstáculos:
Cuando las personas leen sobre cómo los personajes superan los obstáculos, obtienen una motivación similar para hacerlo. La mayoría de ellos pueden incluso enfrentar y superar sus desafíos con esa mentalidad.
Conclusión
Esperamos que ahora puedas escribir tu narrativa ficticia después de leer este post. Sin embargo, no seas rígido mientras escribes. La verdad del asunto es que, a veces, necesitas transformar los elementos a tu manera.
Entonces, mientras usas los elementos, hazlo tu estilo. Además, desarrolla tus personajes para llamar la atención de tu audiencia.
Por último, no olvides que la clave está en tu imaginación. Entonces, sé creativo.
