Eine Graphic Novel ist ganz anders als die traditionelle Romane. Im Gegensatz zum traditionellen Roman, der mit Buchstaben gefüllt ist, ist die Graphic Novel mit Grafiken gefüllt. Das bedeutet nicht, dass es keine Worte gibt. Es ist nicht unbedingt ein Bilderbuch, sondern enthält sowohl Worte als auch Bilder.
Während die Geschichte hauptsächlich durch Illustrationen erzählt wird, kann der Schöpfer auch Wörter verwenden, um einen Punkt zu erklären oder zu erläutern.
Sie erwägen vielleicht, eine Graphic Novel zu schreiben, und Sie fragen sich, wie viele Seiten sie haben sollte, das heißt, ob es überhaupt wichtig ist. Lesen Sie weiter, um mehr über Graphic Novels und den besten Weg zu diesem Abenteuer zu erfahren.
Inhaltsverzeichnis
Was macht ein Buch zu einer Graphic Novel?
Der Schöpfer zielt darauf ab, seine Geschichte in erster Linie durch Illustrationen zu erzählen, dann kann dieses Buch als Graphic Novel bezeichnet werden. Die meisten Menschen vergleichen eine Graphic Novel mit einem Comic. Dies liegt vor allem an den darin enthaltenen Bildern.
Im Gegensatz zum Comic, der sich hauptsächlich an junge Leser richtet und in Zeitschriften und Magazinen als Serien veröffentlicht wird, ist die Graphic Novel jedoch für ein fortgeschrittenes Publikum gedacht. Sie werden als vollständige Bücher in Taschenbüchern veröffentlicht und enthalten manchmal literarische Themen. Sie sollten bedenken, dass die meisten Graphic Novels nur eine Zusammenstellung von Comics sind, die zuvor veröffentlicht wurden.
Arten von Graphic Novel
Wie bereits erwähnt, diskutieren die Graphic Novels oft ernste Themen. Diese Themen unterscheiden sich nicht von der Art, die Sie in traditionellen Romanen finden. Aber wie Comics erforschen auch Graphic Novels Themen, die weniger ernst sind und meist zum Spaß sind. Aus den oft untersuchten Themen wurden fünf Arten von Graphic Novels generiert. Sie werden im Folgenden beschrieben:
Superheldengeschichten – Dies sind Fantasy-Geschichten, die nicht auf realen Situationen basieren. Dies ist eine weit verbreitete Art von Graphic Novel, besonders für Teenager. Beispiele sind Batman: Dark Knight kehrt zurück und League of Extraordinary Gentlemen.
Manga – Dies ist ein japanischer Comic-Stil, und die meisten Graphic Novels kommen in dieser Form. Beispiele sind Death Note und Full Metal Alchemist.
Sachbücher – Sachbücher basieren auf realen Ereignissen, die sich irgendwann ereignet haben müssen. Sie können sie auch verwenden, um reale Situationen und Probleme darzustellen, zu denen der Autor seine Meinung äußert. Beispiele sind Persepolis und Pedro und ich.
Persönliche Erzählungen – eine Graphic Novel kann verwendet werden, um das Leben einer Person zu beschreiben, genau wie die Autobiographie und die Memoiren. Beispiele sind Stitches: A Memoir und Fun Home.
Spielt die Anzahl der Seiten in einer Graphic Novel eine Rolle?
Die Größe Ihres Romans ist eines der Dinge, auf die der potenzielle Leser beim Kauf eines Buches achten kann. Für jemanden, der große Bände nicht mag, können Sie sicher sein, dass eine große Graphic Novel entmutigend sein kann. Erst wenn die Person in das Buch eingestiegen ist, wird sie entscheiden, ob die vielen Seiten ihre Zeit wert sind.
Aber wo die Person nicht einmal in das Buch kommt, hat sie keine Möglichkeit zu wissen. Umgekehrt mögen manche Leute große Bände und entscheiden sich gerne für das Buch mit vielen Seiten. Es bleibt dem Schöpfer einer Graphic Novel überlassen, nach einem Mittelweg zu suchen, um die verschiedenen Gruppen dieser Leser zufrieden zu stellen.
Ein Hauptunterscheidungsmerkmal einer Graphic Novel von einem Comic ist die Vollständigkeit ihrer Erzählung. Eine vollständige Erzählung wird höchstwahrscheinlich, wenn auch nicht in allen Fällen, ein größeres Buch bedeuten. Es wird die Erzählung auf den Seiten des Buches anzeigen, und als solches müssen diese Seiten gefüllt werden.
Eine Graphic Novel sollte den Leser von einem Punkt in der Geschichte zum anderen führen, um reibungslos zu fließen. Daher muss der Schöpfer die Anzahl der Seiten zur Kenntnis nehmen, wenn er seine Ideen in eine Graphic Novel so überträgt, dass das Interesse des Lesers aufrechterhalten wird, ohne übermäßig lang zu werden.
Wie viele Seiten sollte eine Graphic Novel enthalten?
Wir haben festgestellt, dass die Seiten einer Graphic Novel signifikant sind. Aber die genaue Anzahl der Seiten würde von mehreren Faktoren abhängen, von denen einer die Präferenz des Erstellers ist und wie viele Informationen er auf einmal vermitteln möchte. Dazu gibt es keine Regeln, sondern nur Richtlinien. Es wird empfohlen, dass eine Graphic Novel mindestens vierundsechzig Seiten lang sein sollte.
Bei der Entscheidung über die Anzahl der Seiten muss der Autor seine Leser im Auge behalten. Junge Leser haben eine kurze Aufmerksamkeitsspanne, so dass ein Schriftsteller, der sein Interesse aufrechterhalten möchte, seinen Roman ein paar Seiten behalten muss.
Sie möchten nicht, dass Ihr Leser das Buch auf halbem Weg verlässt, weil es zu lang ist. Ein großes Buch wird die Leser entmutigen, und zwar auch dort, wo es Bilder enthält. Sie könnten das Interesse verlieren, bevor die Geschichte abgeschlossen ist. Für ein reiferes Publikum kann die Anzahl der Seiten höher sein.
Das Thema des Romans spielt auch eine Rolle bei der Bestimmung der Seitenzahl. Ein sehr ernstes Thema benötigt möglicherweise eine robustere Handlung, die natürlich mehr Seiten in Anspruch nehmen würde. Was auch immer der Autor beschließt, sollte darauf ausgerichtet sein, den Interessen der Leser zu dienen. Es ist nicht die Anzahl der Seiten, die wichtig wäre, sondern was der Leser von dem Buch bekommen hat.
Beispiele für klassische Graphic Novels
Einige großartige Autoren haben diesen Stil des Geschichtenerzählens erforscht und großartige Werke geschaffen, von denen einige Literaturpreise gewonnen haben. Nachfolgend finden Sie eine Liste einiger Klassiker, die im Laufe der Zeit geschrieben wurden.
- Maus von Art Spiegelman
- Batman: The Killing Joke von Alan Moore
- Das Tagebuch eines Teenagers von Phoebe Gloeckner
- 100 Kugeln von Bran Aarello und Eduardo Risso
- Die Liga der außergewöhnlichen Herren von Alan Moore und Kevin O’Neil
- Batman: The Dark Knight Returns von Frank Miller
- I Hate Fairyland von Skottie Young
- Jimmy Corrigan: Das klügste Kind der Welt von Chris Ware
- Phoebe und ihr Einhorn von Dana Simpson
- Der Prinz und die Schneiderin von Jen Wang
Tipps zum Erstellen einer Graphic Novel
Jetzt, da Sie wissen, was eine Graphic Novel ist und ihre wesentlichen Eigenschaften, können Sie Ihre kreative Kappe aufsetzen und sich daran machen, etwas zu schaffen. Die folgenden Tipps sollten Sie dabei unterstützen:
Fan werden
Über Graphic Novels zu lesen ist gut, aber um ein vollständiges Verständnis von allem zu bekommen, was es beinhaltet, müssen Sie ein Fan werden. Es reicht nicht aus, über sie zu lesen. Es wird helfen, wenn Sie die Graphic Novel selbst lesen. Es gibt mehrere da draußen, und ein paar Klassiker wurden auch oben erwähnt.
Lesen wird Ihnen helfen, mehr über Graphic Novels zu erfahren. Es wird Ihnen auch Ideen und Inspiration für Ihr Thema und Ihre Handlung geben. Um auch den Geist des Publikums zu verstehen, müssen Sie in ihre Lage treten, und der einzige Weg, dies zu tun, besteht darin, dass Sie das Publikum werden, indem Sie mehr Graphic Novels lesen. Sie werden in der Lage sein, besser zu schreiben, wenn Sie wissen, was das Publikum erwartet und liebt.
Wählen Sie eine malerische Kulisse für Ihre Graphic Novel
Denken Sie daran, dass Sie Ihre Geschichte durch Illustrationen erzählen werden. Ihre Fähigkeit, die visuellen Sinne des Lesers zu erregen, ist unerlässlich. Ihr Setting sollte auch dem Thema Ihres Romans entsprechen.
Wählen Sie ein Thema aus und erstellen Sie die Plotgliederung
Sie müssen ein Graphic Novel-Thema auswählen. Ihr Thema hängt von der Art der Graphic Novel ab, die Sie erstellen möchten, und von Ihrer Zielgruppe. Nachdem Sie ein Thema ausgewählt haben, brainstormen Sie darüber.
Entscheiden Sie sich für das Design und das Format
Wenn Sie ein Künstler sind, ist dies möglicherweise keine Herausforderung, da Sie Ihr Skript leicht illustrieren können. Aber wenn Sie es an einen Künstler senden müssen, sollte Ihr Skript klar und präzise sein und dem Künstler Raum lassen, seine Vorstellungskraft auf eine Weise einzubringen, die sich reibungslos in Ihre Geschichte einfügt.
Setzen Sie alle notwendigen Details ein
Ihre Graphic Novel kann in ihrer Erzählung so detailliert sein wie der traditionelle Roman. Sie sollten sicherstellen, dass Ihr Grundstück keine Löcher hinterlässt.
Übung
Die Bedeutung der Praxis kann nicht genug betont werden. Du wirst nur besser in etwas, das du mit Übung machst. Wenn alles, was Sie tun, ist, Ideen zu lesen, zu skizzieren und sie nie in die Praxis umzusetzen, werden Sie nie lernen. Es wäre am besten, wenn Sie es weiter versuchen, aus Ihren Fehlern lernen und es erneut versuchen würden.
Schlussfolgerung
Es gibt keine festen Regeln, wie viele Seiten eine Graphic Novel enthalten soll. Es gibt kurze Graphic Novels, die ebenso lange Geschichten erzählen. Es hängt alles vom Schöpfer und seiner Kreativität ab. Sie sollten immer beachten, dass Graphic Novels in sich vollständig sind und nicht in Serien unterteilt werden müssen.
Wenn Ihre Graphic Novel Hunderte von Seiten umfasst, sollten Sie in Betracht ziehen, sie in Bänden zu veröffentlichen. Egal, welche Seiten Sie sich schließlich ausdenken, die Geschichte sollte aufregend und fesselnd genug sein, um das Interesse Ihrer Leser aufrechtzuerhalten.
In den meisten Fällen kümmern sich die Leser nicht um die Größe Ihres Buches. Sie wollen nur eine gute Lektüre. Sie wollen das Leseerlebnis genießen.
