4 leçons d’écriture puissantes que j’ai apprises de MasterClass

by CJ McDaniel // avril 27  
Cet article a été écrit par Dave Chesson, un nerd du marketing de livres qui partage ses derniers trucs et astuces chez Kindlepreneur.com.

Si vous repensez à votre temps à l’école, je parie que vous serez en mesure de vous souvenir d’un professeur préféré.

Pour ceux qui ont la chance d’avoir eu l’expérience, les enseignants spéciaux peuvent faire toute la différence dans la croissance et le développement.

Malheureusement, beaucoup de gens arrêtent d’apprendre avec l’âge. Pour la plupart des gens, c’est tout simplement une honte. Pour les écrivains, cela peut être fatal.

Ne pas
ouvrir notre esprit à de nouvelles idées
peut rendre notre énergie créative obsolète. Nous devenons dépourvus d’inspiration et pouvons même voir l’écriture comme une corvée.

Heureusement, je suis récemment tombé sur
MasterClass
. J’ai vu en ligne qu’il était possible d’apprendre de mon héros d’écriture personnel, Malcolm Gladwell. J’ai alors découvert qu’il y avait toute une série d’autres professeurs épiques proposés, tels que James Patterson et R.L Stine. J’ai fini par dévorer la sagesse.

Aujourd’hui, j’aimerais partager quatre de mes points à retenir des écrivains légendaires dont j’ai eu la chance d’apprendre.

RL Stine – Tirez parti de votre histoire émotionnelle

Pour les fans d’horreur d’un certain âge,
la série Chair de poule de RL Stine
sera toujours considérée avec tendresse. C’était une fiction d’horreur vraiment captivante, effrayante, mais adaptée à l’âge.

RL Stine enseigne une MasterClass complète sur l’écriture pour un public plus jeune, mais comprend de nombreux concepts précieux qui profiteraient aux écrivains avec des publics de tout âge.

L’un des joyaux de Stine qui m’est vraiment resté est sa suggestion de puiser dans votre propre histoire émotionnelle pour donner de l’authenticité aux actions et aux motivations de votre personnage.

Books Worth Reading:

Stine, ou Bob, comme vous penserez bientôt à lui si vous suivez le cours, explique comment sa propre peur d’enfance a fourni le carburant émotionnel derrière beaucoup de ses mots.

Depuis, j’ai réfléchi à certaines façons dont ce principe pourrait être appliqué aux écrivains de tout âge ou de tout type:

  • Souvent, vos personnages seront confrontés à des situations risquées, intimidantes ou même carrément dangereuses qui les provoqueront à ressentir une peur intense. Si vous n’avez pas été dans la même situation, vous pouvez toujours vous appuyer sur votre propre expérience pour transmettre une vérité émotionnelle à vos personnages.
  • La plupart des histoires contiendront un élément d’amour d’un type ou d’un autre. Même les contes d’action ou d’horreur contiennent souvent une sous-intrigue d’amour dans une mesure ou une autre. S’inspirer de votre propre passé romantique, en termes de pensées que vous aviez et de sentiments que vous avez ressentis, aidera vos propres scènes émotionnelles à sonner vrai.
  • Même si nous aimerions nous considérer comme des gens assez froids, la plupart d’entre nous sont agacés ou même carrément en colère de temps en temps. En fait, je serais étonné s’il n’y avait pas eu au moins une fois dans votre propre vie où vous vous êtes senti absolument furieux. Inspirez-vous de ces souvenirs, avec autant de détails que possible, pour rendre la colère de vos personnages crédible pour les lecteurs.

James Patterson – Le pouvoir de la persévérance


James Patterson est l’auteur à succès de tous les temps
. Sa production prolifique, dont il partage les principes dans sa MasterClass, en est une partie de la raison, mais sa persévérance est un autre pilier de son succès.

En fait, apprendre à se relever après le coup de poing du rejet est une compétence cruciale pour de nombreux écrivains. Beaucoup de gens ont la peau trop mince pour rebondir après un rejet. Ils oublient le principe que Rome ne s’est pas construite en un jour.

James Patterson, JK Rowling et d’innombrables autres auteurs ont été vraiment persistants, et vous devriez en faire autant. Vous n’avez pas besoin d’être un auteur de ligue majeure pour faire preuve de persévérance dans vos activités créatives. Certaines des façons dont les auteurs de tous types peuvent appliquer ce principe puissant incluent:

Books Worth Reading:
  • Persister quand l’inspiration ne frappe pas. Il y a une sorte de mythe selon lequel le blocage de l’écrivain est cette force incontrôlable qui ne peut pas être arrêtée. En fait, de nombreux écrivains passent beaucoup de temps à se plaindre du blocage de leur écrivain, souvent en écrivant à ce sujet! Au lieu de cela, essayez de faire de l’écriture une habitude non négociable. Persistez même quand c’est difficile. Pouvez-vous imaginer si les gens dans n’importe quelle autre profession sur Terre arrêtaient d’essayer quand ils ne se sentaient pas inspirés?
  • Persister lorsque votre livre tombe à plat. Je n’ai pas de données précises à ce sujet, mais j’imagine que de nombreux auteurs arrêtent d’écrire lorsque leur premier livre ne répond pas à leurs attentes. Je comprends. Les livres sont vraiment des travaux de sang, de sueur et de larmes. Sans parler de la pression sociale qui accompagne sa libération. Selon les mots de Tony Robbins, « il n’y a pas d’échec, seulement du feedback ». Apprenez les leçons et mettez-vous au travail sur le prochain livre.
  • Persister à travers les critiques critiques. Même si vous pensez que vous êtes durs, les mauvaises critiques font mal. Les miens l’ont certainement fait. Cependant, il est important de les prendre de deux manières. Soit les prendre comme des commentaires utiles sur les points à améliorer. Ou, s’ils sont haineux, réalisez que la personne qui les a écrits a probablement passé une journée horrible ou peut être dans un endroit sombre.

Le cours de James est également excellent si vous cherchez des conseils sur
les grandes lignes de votre livre
. Il utilise son propre processus et des exemples réels pour donner vie à ses concepts généraux.

Judy Blume – Personnage artisanal

Vous avez probablement rencontré d’innombrables conseils sur la création de personnages si vous êtes un auteur de fiction. En fait, c’est l’un des sujets les plus courants. Cependant, je peux dire sans risque de me tromper que
Judy Blume
a ajouté un niveau de profondeur à la création de personnages que je n’avais pas vraiment rencontré ailleurs.

Je vais être honnête – je n’ai pas grandi en lisant Judy Blume! Beaucoup de gens dans ma famille l’ont fait, et je suis tout à fait pour apprendre de personnes en dehors de mon domaine familier.

La MasterClass de Blume était remplie d’or de l’artisanat d’écriture, et je pense que les écrivains de tous types bénéficieront de la prendre.

Un conseil qui m’est particulièrement resté était son accent sur la création de personnages, et les moyens de s’y prendre. Voici quelques idées pour l’appliquer :

Books Worth Reading:
  • Demandez à votre personnage de vous écrire une lettre. Judy parle de cela comme d’un exercice pratique pour vous aider à habiter l’état d’esprit et les perspectives de votre personnage et à leur donner vie en dehors du contexte de votre histoire. JK Rowling a fait quelque chose de similaire. Elle a créé des mondes riches, détaillés et émotionnels pour chaque personnage de Harry Potter qui transcendent les limites de l’histoire elle-même.
  • Imaginez comment votre personnage réagirait dans une autre histoire. C’est quelque chose que j’ai trouvé, basé sur la suggestion de Judy. Si vous écrivez un personnage de fiction, insérez-le dans une scène de votre roman ou film préféré. Non seulement c’est amusant à faire, mais c’est une façon créative d’imaginer comment ils seraient dans un contexte différent.
  • Une chose mémorable. Si vous pensez à la plupart des gens que vous ne connaissez pas particulièrement bien, vous vous rendrez probablement compte qu’il y a une chose en particulier qui se démarque à leur sujet. En donnant à vos personnages un trait de caractère, ils deviendront mémorables aux yeux de votre lecteur.

Malcolm Gladwell – Les petites choses comptent vraiment

Comme je l’ai dit plus tôt, Malcolm Gladwell est vraiment l’un de mes héros de l’écriture, sans parler d’une source globale d’inspiration et d’informations intéressantes.

Si vous connaissez le
travail de Malcolm
, vous savez peut-être que le sous-titre de son livre « The Tipping Point » est « comment de petites choses peuvent faire une grande différence ».

Ce sous-titre est vraiment martelé lors de sa MasterClass. Certaines des façons dont je pense que le principe s’applique aux auteurs incluent:

  • Considérons le principe de Pareto. J’en ai déjà parlé ici même sur Adazing, mais cela vaut la peine de le répéter. Un économiste italien nommé Pareto a découvert que 80% de la richesse d’une société est généralement détenue par 20% de sa population. Depuis lors, des penseurs tels que Gladwell et Tim Ferriss ont popularisé le principe de Pareto et l’ont appliqué à de nombreux domaines de la vie. En tant qu’auteur, par exemple, vous pourriez obtenir 80% du retour sur investissement sur le marketing à partir de 20% de vos tactiques, ou 80% de votre partage social de 20% de vos fans.
  • L’effet boule de neige. Un livre qui m’a toujours marqué est « The Snowball Effect » sur Warren Buffet et sa philosophie d’investissement. En un mot, les petits changements s’additionnent avec le temps. Imaginez écrire 1000 mots par jour toute l’année. C’est suffisant pour 3 à 5 romans complets.
  • La façon dont nous faisons quelque chose est la façon dont nous faisons tout. Il existe un mythe populaire dans la société sur la « grande rupture ». Le billet de loterie, la découverte fortuite, le moment unique où tout se met en place. La réalité est beaucoup moins glamour. Si vous êtes prêt à marcher sur la route longue, difficile et décourageante, vous pouvez vous sentir bien de trouver le succès à sa fin.

Cours d’écriture MasterClass – Réflexions finales

J’espère que vous trouverez une idée dans cet article à emporter avec vous et à utiliser pour améliorer votre propre vie d’écrivain. Si j’applique ne serait-ce qu’une fraction de ce que j’ai appris, je suis très confiant que ma propre écriture s’améliorera énormément en conséquence.

Je vous invite à
consulter les bandes-annonces de
MasterClass,
mes réflexions complètes sur MasterClass
, et à envisager de vous inscrire vous-même.

Books Worth Reading:

La chance d’apprendre de maîtres de cette qualité se présente rarement. Ne manquez pas cette occasion.

About the Author

CJ grew up admiring books. His family owned a small bookstore throughout his early childhood, and he would spend weekends flipping through book after book, always sure to read the ones that looked the most interesting. Not much has changed since then, except now some of those interesting books he picks off the shelf were designed by his company!