Malabarismo com múltiplos projetos de escrita

by CJ McDaniel // dezembro 15 // 0 Comments
Este post foi escrito por Stephanie O’Brien. Stephanie O’Brien é uma autora de ficção ao longo da vida que adora experimentar diferentes gêneros, subverter clichês e tropos comuns, e separar histórias para ver o que os faz funcionar e como eles poderiam ser melhores. Confira o site dele aqui!

Algumas pessoas sortudas se inspiram em um livro de cada vez e podem se concentrar nesse livro com foco a laser até que seja feito e pronto para publicar.

Pelo menos, presumo que estejam lá fora. Nunca conheci um.

O que eu sempre conheci são escritores que continuam se inspirando em novos projetos, começando a escrevê-los ou delineando-os em um acesso de entusiasmo, e ou perdendo impulso ou se distraindo com a próxima ideia brilhante, deixando uma triste miniatura do Everest de histórias semiacabadas em sua esteira.

Eu pessoalmente cruzei uma linha entre os dois extremos por vários anos.

Tenho pelo menos quinze romances em vários estágios de concepção, delineando, ou mesmo quase completando e o Céu ajuda nessa última categoria quando chega a hora de polir esses esforços de adolescência para atender aos meus padrões literários atuais.

Eu também tenho uma grande variedade de peças de arte semiacabados sentados no meu computador, esperando o dia em que a fada inconstante de inspiração que levou ao seu nascimento decide virar o rosto para eles novamente. E isso não é nem contar toda a fanfiction que eu pensei, mas nunca escrevi!

E ainda assim, eu auto-publiquei quatro romances em menos de cinco anos, e tenho produzido páginas para o meu webcomic em um ritmo bastante estável por mais de um ano.

Como faço para completar tantos projetos, quando claramente tenho algumas das mesmas tendências de déficit de atenção ooh brilhante que assolam tantos autores?

A resposta é simples em teoria, mas é preciso alguma estratégia para colocar em prática.

Essa resposta é: tenho um projeto primário em que me concentro até que esteja completo, mas trabalho nos outros projetos sempre que tenho inspiração para eles.

Como equilibrar um projeto primário e seus projetos laterais brilhantes:

Se você optar por implementar essa estratégia, é provável que algumas perguntas venham à tona, então vou levar um minuto para respondê-las aqui:

  1. Como você escolhe um projeto primário?

Pessoalmente, quando termino um projeto principal e estou escolhendo seu sucessor, uso dois critérios:

  1. Qual projeto eu me sinto atualmente mais inspirado e apaixonado?
  2. Para qual projeto tenho mais dados atualmente?

O critério A é o mais importante. Se você está absolutamente apaixonado por uma história, você vai se divertir mais trabalhando nela, estar mais motivado a trabalhar nela de forma consistente, e fazer um trabalho melhor do que você faria se seu coração não estivesse nela.

Mas se você tem várias coleções de notas, cenas desconexas, ou outras histórias variadas, e você está igualmente apaixonado por todas elas, você pode muito bem se concentrar no conto que você mais esmiuz, e isso já é o mais próximo de ser concluído.

  1. Devo me proibir de trabalhar em meus outros projetos até que eu tenha feito progressos “suficientes” na minha história principal?

HECK NÃO. Quando você tiver inspiração, escreva.

Tive momentos em que pensei em uma cena comovente, detalhada e bonita, mas me recusei a escrevê-la até chegar a essa parte do livro.

Quando fui escrevê-lo, a magia e a emoção tinham desaparecido, tinha esquecido a maioria das coisas que eu queria que os personagens dissessem, e o que antes era uma cena bonita e emocionante tinha ido mais brandos e staler do que o pão deixado para secar em um armário.

Eu estava tão. Freaking. Louco.

Agora, quando eu tenho inspiração para uma cena ou conversa, mesmo que não esteja no meu projeto principal, eu escrevo tanto dela quanto eu posso pensar.

Mesmo que eu não tenha toda a cena, ou não sei como uma parte da conversa levará a outra parte que eu quero incluir, escrevo as partes que tenho antes que elas possam desaparecer.

Não ignore sua inspiração em favor de se forçar a trabalhar exclusivamente em um projeto. Se você fizer isso, você vai perder um monte de grandes ideias, e você vai começar a se ressentir da história que você está escrevendo.

Para piorar as coisas, seus leitores provavelmente vão perceber esse ressentimento, e amar o livro menos como resultado.

  1. Como você continua fazendo progressos em seu projeto principal quando você está fazendo outros projetos ao lado?

Ao recuar no velho princípio da escrita: um pouco de progresso é melhor do que nenhum.

Se você está se sentindo super inspirado por um de seus projetos paralelos, e você martela 2.000 palavras nesse projeto em um dia, ótimo!

Mas se você quiser que seu projeto principal seja concluído, você precisa usar um pouco de autodisciplina e fazer-se fazer pelo menos um pouco de trabalho sobre ele, de preferência todos os dias.

  1. Como você trabalha em seu projeto principal quando você está se sentindo sem inspiração?

Nos dias em que ainda não fiz nenhum progresso no meu projeto principal, e eu simplesmente não estou com vontade, eu achei útil dizer a mim mesmo: “Eu vou começar a escrever, e digitar o máximo que eu posso pensar no momento.

“Eu posso voltar e editá-lo mais tarde, mas mesmo que tudo o que eu realize hoje é escrever 100 palavras de merda, são 100 palavras que eu não teria escrito de outra forma, e que não estão mais lá como um obstáculo para mim escrevendo outras palavras.”

Se você realmente não está sentindo a cena em que está trabalhando no momento, lembre-se: não há nenhuma lei afirmando que você tem que escrever as cenas em ordem.

Se você tem mais ideias para uma cena mais tarde no livro do que para a que está em seguida na trama, você pode escrever essa cena posterior agora e voltar para a atual quando você está se sentindo mais inspirado.

Outra tática é trocar caracteres POV. Se as percepções do seu personagem de ponto de vista atual são chatas, pergunte a si mesmo qual personagem próximo pode ter uma visão mais interessante sobre a situação.

  1. E se você não conseguir escrever?

Tente delinear.

Mesmo tendo uma estrutura de “isso, isso e que tem que acontecer nesta cena para que a trama avance e eventos futuros sejam plausíveis” é o progresso, e isso vai ajudá-lo a escrever mais facilmente no dia seguinte, porque você sabe sobre o que precisa escrever.

Você pode até descobrir que delinear se transforma em escrita completa.

À medida que você lista as coisas que precisam acontecer, você pode começar a pensar em eventos ou diálogos que poderiam preencher as lacunas entre essas coisas. Como você pensa neles, você pode adicioná-los, e a próxima coisa que você sabe, a cena está tudo menos escrito.

Quando se trata de fazer um projeto principal enquanto você mexe com outros projetos paralelos, muito do meu conselho pode ser resumido a isso:

Vá com o fluxo de sua inspiração, mas quando a inspiração se ausenta, use a determinação e a autodisciplina como substituto, e continue trabalhando nele pouco a pouco até que você termine.

Stephanie O’Brien é uma autora de ficção ao longo da vida que adora experimentar diferentes gêneros, subverter clichês e tropos comuns, e separar histórias para ver o que os faz funcionar e como eles poderiam ser melhores.

Para ver mais dicas de escrita, bem como romances, quadrinhos e videoclipes de Stephanie, visite seu site em http://www.stephanieobrienbooks.com/

Você também pode entrar em contato com ela no Facebook em https://www.facebook.com/StephanieOBrienBooks, ou se conectar com ela no Twitter em https://twitter.com/Stepha_OBrien.

About the Author

CJ grew up admiring books. His family owned a small bookstore throughout his early childhood, and he would spend weekends flipping through book after book, always sure to read the ones that looked the most interesting. Not much has changed since then, except now some of those interesting books he picks off the shelf were designed by his company!