Zeitgenössische Fantasy ist ein Subgenre, in dem magische Kreaturen unter uns verborgen sind. Diese Geschichten spielen in der heutigen Zeit und wirken oft sehr vertraut, aber die Realitäten, in denen diese Bücher spielen, sind immer anders. Diese Elemente bieten die Möglichkeit, erstaunliche Cover zu erstellen indem sie Vertrautes und Unbekanntes miteinander vermischen. Nachfolgend finden Sie einige Cover, die genau das tun.
1. Trooper #4 von Noah Chinn
Das Cover von Trooper #4 weckt auf großartige Weise Gefühle von Spannung und Action. Die Hand einer Frau ist aus nächster Nähe zu sehen, sie hält eine Waffe, während ihr Finger auf dem Abzug liegt – bereit zum Schießen. Im Hintergrund sind dunkle Gestalten zu sehen, die dem Cover eine geheimnisvolle Aura verleihen.
Das auffälligste Merkmal dieses Cover-Designs ist:
Layout – Die Gestaltung des Cover-Künstlers passt gut zum Titel des Buches. Die Hand der Frau, die die automatische Waffe hält, weist darauf hin, dass sie Polizistin ist – was durch die Enthüllung eines Teils ihres blauen Uniformhemds vermittelt wird. Die Figuren im Hintergrund sind dunkel und verschwommen und ergänzen das Gesamtdesign gut.
2. Das Buch Eli von Sam Moffie
Das Cover von Sam Moffies Buch „The Book of Eli“ verbindet auf geniale Weise Titel und Handlung. Das Cover zeigt einen Mann mit der Nase nach oben, der in tiefen Gedanken versunken Gott fragt: „Warum ich?“, während Sonnenstrahlen über einer Halowolke herabscheinen und die Antwort „Warum nicht“ daneben steht. Dies erzählt visuell die Geschichte eines Mannes auf einer persönlichen Reise zur Selbstfindung und Spiritualität.
Das Beste an diesem Cover-Design ist:
Typografie – Das fotografische Bild und die digitalen Designelemente sind ausdrucksstark und kreativ, aber die Typografie vermittelt wirklich eine Vorstellung von der Handlung, die sich in diesem Buch zusammenbraut. Der fettgedruckte Titeltext ist gut platziert, und der Text, der den Dialog zwischen dem Mann auf dem Cover und Gott hervorhebt, gibt Ihnen ein besseres Verständnis der beabsichtigte Bedeutung des Buches.
3. Der Flug des Greifs (The Fallen Moon, Buch 2) von KJ Taylor
Dieses Cover bietet einen sehr magischen und mystischen Einblick in eine abenteuerliche Geschichte. Ein Mann schwebt auf dem Rücken eines großen, bezaubernden Vogels durch den Himmel. Der Mann sieht aufgeregt aus, als er und der Vogel hoch über dem kalten und dunklen Land unter ihnen fliegen.
Ein tolles Feature an diesem Buchcover-Design ist:
Realismus – Dieses Cover bietet einen sehr realistischen Einblick in eine Zeit voller Abenteuer und Ziele. Die Details im Gesicht des Mannes lassen darauf schließen, dass er die beste Zeit seines Lebens hat, während er mit seinem großen, gefiederten Begleiter eine große Mission erfüllt. Auch der Vogel ist außergewöhnlich detailliert, was dem Cover noch mehr Leben verleiht.
4. Wir reden nie über meinen Bruder von Peter S. Beagle
Das Design von We Never Talk About My Brother ist sowohl königlich als auch elegant, mit neutralen Tönen von Braun, Beige und Goldtönen hervorgehoben, die Sie die Ernsthaftigkeit der Ton des Buches. Die elegante Schriftart für den Buchstaben „B“ auf dem Cover verleiht dem Ganzen den perfekten letzten Schliff.
Das beste Merkmal des Cover-Designs ist:
Colors – Das Coverdesign dieses Buches verrät nicht allzu viel über die Handlung, die Farben sorgen jedoch für eine ernsthafte Tonalität. Durch die Betonung der neutralen Töne vermittelt das Cover das Gefühl, dass es eine faszinierende und interessante Geschichte zu lesen gibt.
