El arte del montaje nace en el campo de la expresión artística. Este método utiliza la visualización rápida de imágenes para crear el efecto deseado. Por lo general, las imágenes están vinculadas entre sí, y expresan ideas o sentimientos particulares.
Los libros a menudo usan montajes para crear una sensación de estado de ánimo o atmósfera o expresar una idea específica. Por ejemplo, una serie de imágenes puede describir el curso del tiempo o mostrar diferencias entre diferentes escenas.
Desde el punto de vista literario, los montajes comprenden escenas concisas que encajan entre sí pero conservan su individualidad. Con este enfoque, podemos comprimir los plazos, las ubicaciones y las acciones y concentrarnos en una narrativa a la que se le da un impacto más significativo. En literatura, los montajes se utilizan a menudo para presentar personajes o registrar el paso del tiempo.
Uno de esos cuentos se encuentra dentro de la obra maestra de F. Scott Fitzgerald, El gran Gatsby. En su interior hay maravillosas descripciones de las grandes fiestas de Gatsby, montajes rebosantes de música y bailes que irradian una exuberancia extrema. Estos ejemplos comparan estilos de vida y muestran cómo las fiestas de Gatsby aumentan en desenfreno.
Los montajes también pueden introducir hábilmente nuevos personajes en el escenario literario. En El guardián entre el centeno de J.D. Salinger, los lectores conocen a Holden Caulfield en una colección de viñetas, cada una de las cuales ofrece un vistazo a su vida para atraerlo lentamente a sus vidas. El resultado es un collage de escenas que nos dan una idea de su personaje y lo convierten en el protagonista de la novela.
El montaje significa que diferentes cosas importan y que otras partes coexisten armoniosamente, creando un significado compartido o al menos reforzando los temas subyacentes dentro de las invenciones de las historias. Cuando se hace correctamente, agrega capa sobre capa para enriquecer las historias con profundidad y darles una sensación de poder de permanencia.