首先要记住：你的工作不是“成为一名作家”。你的工作是刻意地、频繁地在纸上写下文字，直到故事再也无法躲藏。就是这样。没错，一开始会感觉很别扭。这很正常。
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选定一个项目，别再考虑其他想法了。
大多数初学者并非因为不会写作而停滞不前，而是因为一遇到困难就换书。我也曾如此。我以前称之为“研究”，其实就是披着宣传外衣的恐惧。
我的建议是：在开始新的草稿之前，先把一个草稿完成。这并不是因为你以后就不会有新的想法，而是因为完成一个草稿能让你学到头脑风暴永远无法教会你的东西。
数据也印证了“一定要完成某件事”的执念。 NaNoWriMo 自己的数据显示，通常只有大约 15% 的参与者能够达到 50,000 字的目标。 大多数人失败并非因为缺乏天赋，而是因为缺乏执行力。
所以，选一本你如果没写完会感到遗憾的书。全身心投入。让它有点枯燥乏味。这样才能写出好书。
建立一套能克服坏心情的写作习惯
听着，等待灵感降临固然美好，但并不可靠。我更希望你养成一套即使在你大脑一片空白的时候也能奏效的习惯。
我说的甚至不是每天要完成的大量指标。我说的是可重复的触发条件。同样的椅子。同样的时间段。同样的播放列表。任何能告诉你的大脑“我们现在开始做这件事”的东西。
规律之所以有效，其中一个原因很简单，可以用数学来解释。 2012 年发表在《英国健康心理学杂志》上的一项研究发现，习惯的自动化平均需要 66 天左右才能形成。 不是21天，也不是“下周二之前”。这需要一段时间，这很正常。
不要试图让日常习惯完美无缺，而要让它能够长期坚持下去。
我无聊的默认会话
我坐下来25分钟。计时器开启。手机放在够不着的地方。我继续写下去，即使写得不好。然后我就停下来。就是这样。
当一天发生不顺的时候
生活不如意时，我依然会坚持写作，哪怕只是写个小段子。两百字，一段话，一个场景片段，任何能让故事保持温情的东西都行。
描写场景，而不是氛围。
问题是，很多新手作家都是通过思考自己的书来“写作”的。他们收集各种美学素材，制作歌单，甚至把主人公的名字改了十二遍。这很有趣，但那不是草稿。
场景中包含一个人，身处某个地点，渴望得到某样东西，并且承受着压力。把这些都写在纸上。让压力发挥作用。
如果你担心读者不会继续关注，你的担心并非杞人忧天。 Chartbeat 的报告显示，约 55% 的读者在页面上的活跃停留时间不到 15 秒。 人们反应迅速。某个场景能让他们产生兴趣。一些事情正在发生。
所以问问自己：这一幕结束时有什么变化？如果诚实的答案是“什么都没变”，那么你就找到了解决方法。
我使用的一个快速场景提示
“我的角色想要X。他们尝试了Y。结果适得其反，因为Z。” 这样开头就足够了。以后可以再添加更复杂的情节。
别再润色那些根本不存在的段落了。
说实话？完美主义是人们最能接受的半途而废的方式。你可以花三个小时重写第一页，然后感觉自己很有成就感。但实际上，你并没有。至少现在还没有。
我建议你像在浓雾中奔跑一样来起草草稿。你不可能看清所有东西。保持移动。用括号做笔记。[调整时间线。][更好的比喻。][研究枪械模型。] 然后继续。
这不仅仅是“激励演讲”。修改和起草是两种不同的工作，将它们分开进行可以提高你的效率。 美国国家生物技术信息中心总结的研究表明，多任务处理会使生产力降低高达 40%。 不断地在起草和编辑之间切换，本质上就是一种需要额外自我评判的多任务处理。
先起草，后修改。
听起来不像舞台剧的对话
新手的对话往往会造成两个令人恼火的问题：一是解释得太清楚，二是过于整齐划一。真实的对话是混乱的，人们会闪烁其词，会打断别人，甚至为了显得高尚而撒谎。
如果对话感觉不自然，我会这样做：删掉第一句台词，再删掉最后一句。这样就去掉了清嗓子和总结性的结尾。剩下的部分通常更有冲击力。
此外，还要注意交流的时长。读者的短期记忆是有限的。 经典的认知心理学研究（通常被称为米勒定律）表明，工作记忆大约能容纳 7 加减 2 个项目。 冗长而逻辑严密的演讲会让人感到信息过载。要打破常规，让言外之意发挥作用。
一个简单的对话测试
你能不加标签就分辨出是谁在说话吗？如果不能，那就给每个角色设定一个略有不同的“默认动作”。一个角色用幽默化解尴尬，一个角色用提问回答，一个角色话太多。一些小细节。
通过抉择展现人物性格，而非通过描述。
你就算用三段文字描写一个角色的眼睛，我还是认不出来。但如果你能展现他们在压力下的眼睛表情呢？那我才会认真听。
当我与作者合作探讨这个问题时，我首先要检查的是决策密度。主人公做出选择的频率是多少？不是随波逐流，而是真正地做出选择。
“选择”这个词之所以能给读者留下深刻印象，是有原因的。 普林斯顿大学的一项关于神经耦合的研究（Hasson 等人）发现，当人们聆听一个引人入胜的故事时，他们的大脑活动可以与说话者的大脑活动同步，这表明他们之间存在共同的注意力和参与。 决策会产生这种吸引力。它们促使读者关注结果。
所以，请拿出你写的一个场景。圈出你的角色做出决定的那一刻。如果找不到，就加上去。即使是很小的决定也算在内。
获取反馈而不被其击垮
说实话：即使是正确的反馈，也可能会让人感到刺痛。尤其是当反馈是正确的的时候。但这并不意味着你很脆弱，而是说明你在乎。
我喜欢分两步走的方法。首先，要问一些真正有用的反馈意见。不要问“你觉得怎么样？”，那样只会引来一些无关紧要的回答。要问“你觉得哪里无聊？”“你觉得哪里困惑？”“哪个角色感觉很平淡？”这些问题才能得到切实可行的反馈。
第二，不要实时为草稿辩护。记笔记。道谢。走开。睡觉。然后再决定哪些内容有用。
此外，不要一次性收集太多意见，那样会变成噪音。 谷歌的“亚里士多德计划”发现，心理安全感是高绩效团队中最重要的因素。 你需要一个能让你尝试新事物而不用担心受到惩罚的反馈环境。这里也是同样的道理。
首先该问谁？
一个喜欢你所写题材的聪明读者，胜过五个不喜欢这类题材的随机读者。每次都是如此。
我如何处理相互矛盾的笔记
如果两个人意见不一致，我不会取平均值，而是找出他们共同的问题。比如，有人说“太慢了”，有人说“我迷路了”，这可能意味着场景目标不够清晰。
不会变成无休止修修补补的修改
修改是书籍变好的契机，也是书籍走向衰亡的根源。区别在于你是否制定了修改计划。
我建议分批修改。一遍修改结构，一遍修改人物，一遍修改文风，一遍修改行文。不要一次性全部修改。这样你会更冷静，你的书也会进步得更快。
是的，凡事都有可能过火。 出版界经常引用的一个统计数据（也被多个写作组织所证实）是，传统出版的书籍通常要经过几轮编辑，通常是 3 到 5 个主要的修订周期。 注意这里用的是“几个”，而不是“永远”。给自己设定一个终点线。
如果你想要一套实用的清单和提示，Adazing 上有一些资源，我经常向那些厌倦了盲目摸索的新手作者推荐这些资源。你不需要更多的理论，你需要的是一个可重复的流程。
我真心推荐的入门工具
你不需要花哨的软件，但掌握一些基本知识会有帮助。
- 计时器（真的）。它能让你保持诚实。
- 笔记只需放在一个地方。一份文档。一本笔记本。而不是十五本。
- 值得信赖的备份系统。
备份不是可有可无的。丢失文字带来的痛苦是无法言喻的。
如果你想找一些方便的手工制作帮助和模板，我推荐你来这里： 请查看Adazing的写作资源如果我的朋友告诉我他们遇到了难题，并且为此感到尴尬，我就会把这个链接发给他们。
面向写作初学者的常见问题解答
我如何知道我的想法是否值得写出来？
如果你在洗碗的时候还能想着它，那就足够好了。想法本身并不珍贵，执行才珍贵。我宁愿你把一个“平庸”的想法从头到尾写出来，也不愿你对一个“绝妙”的想法顶礼膜拜好几年。
作为初学者，我每天应该写多少字？
我喜欢那种即使在状态不佳的时候也能达成的目标。对大多数人来说，200到500字是个不错的开始。如果你能写更多，那就更好了。但持之以恒比一时灵光一现更重要。
如果我讨厌我昨天写的东西怎么办？
欢迎加入！我通常也很讨厌昨天写的那些页。别急着修改，先写今天的。比起重读，写作的动力更能改变你的心情。
我应该列提纲还是直接开始写草稿？
这取决于你的大脑运作方式。如果你没有思路就卡住，那就简单地勾勒个轮廓。如果勾勒轮廓反而扼杀了你的热情，那就先写个草稿，边做边探索。但也有例外。如果你总是半途而废，一个简单的轮廓通常就能解决这个问题。
如何避免信息堆砌，同时又能解释清楚我的世界？
把解释融入冲突之中。让角色渴望某样东西，却遭遇世界的规则。然后只揭示读者此刻需要的信息，其余的都留到最后。你会很想去解释，但要克制住这种冲动。
我应该何时开始投稿或出版？
在你修改完整稿件并获得一些外部反馈之后。这并非因为你需要获得许可，而是因为一本完成并修改过的书能给你真正的选择权，而草稿则不能。
