Uma graphic novel é bem diferente de uma novela tradicional. Ao contrário da novela tradicional que é cheia de letras, a graphic novel é cheia de gráficos. Isso não significa que não há palavras. Não é estritamente um livro de imagens, mas contém palavras e imagens.
Embora a história seja contada principalmente por meio de ilustrações, o criador também pode usar palavras para explicar ou elaborar algum ponto.
Você pode estar pensando em escrever uma graphic novel e está se perguntando quantas páginas ela deve ter, ou seja, se isso importa. Continue lendo para saber mais sobre graphic novels e a melhor maneira de encarar essa aventura.
Conteúdo
O que torna um livro uma história em quadrinhos?
O criador pretende contar sua história principalmente por meio de ilustrações, então esse livro pode ser chamado de graphic novel. A maioria das pessoas compara uma graphic novel a uma história em quadrinhos. Isso ocorre principalmente por causa das imagens que ela contém.
No entanto, diferentemente dos quadrinhos que têm como alvo principal leitores jovens e são publicados em periódicos e revistas como seriados, a graphic novel é para um público avançado. Elas são publicadas como livros completos em brochuras e às vezes contêm temas literários. Você deve ter em mente que a maioria das graphic novels são apenas uma compilação de histórias em quadrinhos que foram publicados anteriormente.
Tipos de Graphic Novel
Como dito anteriormente, as graphic novels frequentemente discutem temas sérios. Esses temas não são diferentes do tipo que você encontrará em histórias tradicionais romances. Mas, assim como os quadrinhos, as graphic novels também exploram temas menos sérios e são, em sua maioria, para diversão. A partir dos temas frequentemente explorados, cinco tipos de graphic novels foram gerados. Eles são descritos abaixo:
Histórias de super-heróis – Essas são histórias de fantasia que não são baseadas em situações da vida real. Este é um tipo prevalente de graphic novel, especialmente para adolescentes. Exemplos são Batman: O Cavaleiro das Trevas e Liga Extraordinária.
Manga - Este é um estilo japonês de história em quadrinhos, e a maioria das graphic novels vem neste formato. Exemplos são Death Note e Full Metal Alchemist.
Não ficção – Os livros de não ficção são baseados em eventos da vida real que devem ter acontecido em algum momento. Você também pode usá-los para retratar situações e questões da vida real sobre as quais o escritor expressa sua opinião. Exemplos são Persépolis e Pedro e eu.
Narrativas Pessoais – uma graphic novel pode ser usada para detalhar a vida de uma pessoa, assim como a autobiografia e o livro de memórias. Exemplos são Stitches: A Memoir e Fun Home.
O número de páginas em uma história em quadrinhos importa?
O tamanho do seu romance é uma das coisas que o leitor em potencial pode procurar ao comprar um livro. Para alguém que não gosta de grandes volumes, você pode ter certeza de que uma grande graphic novel pode ser assustadora. Somente quando a pessoa tiver entrado no livro, ela decidirá se as muitas páginas valem seu tempo.
Mas onde a pessoa nem sequer entra no livro, ela não tem como saber. Por outro lado, algumas pessoas podem gostar de grandes volumes e prontamente ir para o livro com muitas páginas. Cabe ao criador de uma graphic novel procurar um meio termo para satisfazer esses diferentes grupos de leitores.
Um grande fator que distingue uma graphic novel de uma revista em quadrinhos é a completude de sua narrativa. Uma narrativa completa provavelmente significará, embora não em todos os casos, um livro maior. Ela exibirá a narrativa nas páginas do livro e, como tal, essas páginas precisarão ser preenchidas.
Uma graphic novel deve levar o leitor de um ponto da história a outro para fluir suavemente. Assim, o criador precisará levar em consideração o número de páginas ao transmitir suas ideias para uma graphic novel de uma forma que sustente o interesse do leitor sem se tornar excessivamente longa.
Quantas páginas uma história em quadrinhos deve conter?
Notamos que as páginas de uma graphic novel são significativas. Mas o número exato de páginas dependeria de vários fatores, um dos quais é a preferência do criador e quanta informação ele quer transmitir de uma vez. Não há regras para isso, apenas diretrizes. É recomendado que uma graphic novel tenha pelo menos sessenta e quatro páginas.
Ao decidir o número de páginas, o escritor deve ter seus leitores em mente. Leitores jovens têm um curto período de atenção, então um escritor que quer manter seu interesse deve manter seu romance algumas páginas.
Você não quer que seu leitor abandone o livro no meio do caminho porque ele é muito longo. Um livro grande desencorajará os leitores, e mesmo quando ele contém imagens. Eles podem perder o interesse antes que a história seja concluída. Para um público mais maduro, o número de páginas pode ser maior.
O tema do romance também tem um papel a desempenhar na determinação do número de páginas. Um tema muito sério pode precisar de um enredo mais robusto, o que naturalmente levaria mais páginas. O que quer que o escritor decida fazer deve ser direcionado para servir ao interesse dos leitores. Não é o número de páginas que importa, mas o que o leitor tirou do livro.
Exemplos de histórias em quadrinhos clássicas
Alguns grandes autores exploraram esse estilo de contar histórias e criaram grandes obras, algumas das quais ganharam prêmios literários. Abaixo está uma lista de alguns clássicos que foram escritos ao longo do tempo.
- Maus por Art Spiegelman
- Batman: A Piada Mortal por Alan Moore
- O diário de uma adolescente por Phoebe Gloeckner
- 100 balas de Bran Aarello e Eduardo Risso
- A Liga dos Cavalheiros Extraordinários de Alan Moore e Kevin O'Neil
- Batman: O Cavaleiro das Trevas Retorna por Frank Miller
- Eu odeio Fairyland por Skottie Young
- Jimmy Corrigan: O garoto mais inteligente da Terra por Chris Ware
- Phoebe e seu unicórnio por Dana Simpson
- O Príncipe e a Costureira de Jen Wang
Dicas sobre como criar uma história em quadrinhos
Agora que você sabe o que é uma graphic novel e suas características essenciais, você pode colocar seu chapéu criativo e começar a criar algo. As dicas a seguir devem guiá-lo:
Torne-se um fã
Ler sobre graphic novels é bom, mas para entender completamente tudo o que isso envolve, você precisa se tornar um fã. Não é suficiente ler sobre elas. Vai ajudar se você ler a graphic novel em si. Existem várias por aí, e alguns clássicos também foram mencionados acima.
Ler ajudará você a saber mais sobre graphic novels. Também lhe dará ideias e inspiração para seu tema e enredo. Para também entender a mente do público, você precisará se colocar no lugar deles, e a única maneira de fazer isso é se tornar o público lendo mais graphic novels. Você será capaz de escrever melhor se souber o que o público espera e ama.
Escolha um cenário pitoresco para sua história em quadrinhos
Lembre-se de que você contará sua história por meio de ilustrações. Sua capacidade de excitar os sentidos visuais do leitor é essencial. Seu cenário também deve estar de acordo com o tema do seu romance.
Escolha um tema e crie o esboço do enredo
Você precisará escolher um tema de história em quadrinhos. Seu tema dependerá do tipo de graphic novel você quer criar e seu público-alvo. Depois de escolher um tema, faça um brainstorming sobre ele.
Decida o design e o formato
se você for um artista, isso pode não ser desafiador, pois você pode ilustrar seu roteiro facilmente. Mas se você precisar enviá-lo a um artista, seu roteiro deve ser claro e preciso e deixar espaço para o artista trazer sua imaginação de uma forma que se misture suavemente com sua história.
Coloque todos os detalhes necessários
sua graphic novel pode ser tão detalhada quanto a novela tradicional em sua narrativa. Você deve garantir que seu enredo não deixe buracos nele.
Prática
A importância da prática não pode ser superestimada. Você só melhora em algo que faz com a prática. Se tudo o que você faz é ler, esboçar ideias e nunca colocá-las em prática, você nunca aprenderá. Seria melhor se você continuasse tentando, aprendesse com seus erros e tentasse novamente.
Conclusão
Não existem regras rígidas e rápidas sobre como muitas páginas de uma história em quadrinhos deve conter. Existem graphic novels curtas que contam histórias completas, assim como as longas. Tudo depende do criador e de sua criatividade. Você deve sempre notar que as graphic novels são completas em si mesmas e não precisam ser divididas em seriados.
Quando sua graphic novel tiver centenas de páginas, você pode considerar publicá-la em volumes. Não importa as páginas que você finalmente criar, a história deve ser emocionante e cativante o suficiente para sustentar o interesse dos seus leitores.
Na maioria das vezes, os leitores não se importam com o tamanho do seu livro. Eles só querem uma boa leitura. Eles querem aproveitar a experiência de leitura.
