Você pode não conseguir visitar todos os museus do mundo na sua vida, então esses melhores livros de arte que apresentaremos a você são a próxima melhor coisa! Permita-se entrar no mundo fantasioso das obras-primas artísticas pegando um dos melhores livros de arte do mercado hoje. Nem todos eles são sobre arte feita anteriormente, mas ensinam novas técnicas a artistas aspirantes, reunidas pelos maiores mestres do nosso tempo. Embora boa arte possa ser um termo subjetivo, esses escritores certamente revelam seus próprios gostos de maneiras magníficas.
O que esses livros de arte fizeram para se qualificar para esta lista
Sempre que você está classificando o melhor de algo, os resultados geralmente são um tanto subjetivos, mas fizemos o nosso melhor para criar uma lista que os leitores do gênero jovem adulto realmente gostarão. Para criar esta lista, levamos em consideração:
- quantidade e qualidade das avaliações dos usuários
- dados de vendas
- percepçao publica
- opiniões de leitores deste gênero
- sucesso comercial
- e claro opinião pessoal
Dê uma olhada nos melhores livros de arte que você pode ler agora:
• Melhores livros de arte
Conteúdo
Melhores livros de arte
Aqui estão os melhores livros de arte escritos por especialistas:
1) Arte: O Guia Visual Definitivo by
Resumo do livro: Verdadeiramente abrangente em escopo, este livro best-seller explora obras-primas de mais de 700 artistas, incluindo Leonardo da Vinci, Picasso e Van Gogh. Um livro de referência inestimável para amantes da arte, ele mostra tudo, desde pintura barroca italiana e arte africana até história da arte contemporânea. Cada movimento artístico é claramente explicado, com descrições de origens e influências, estilos e técnicas característicos e assuntos típicos. Uma linha do tempo visual das principais obras oferece uma visão geral do escopo de cada movimento principal. Gráficos em negrito, sobreposições e close-ups detalhados mostram como "ler" a composição e o assunto, e explicam as técnicas e métodos que os artistas usaram para criar suas obras-primas.
Resenhas de Livros:
2) Nova York Capa dura - junho 15,2015 por
Resumo do livro: A fotografia urbana em preto e branco tem um efeito único: pode emprestar uma sensação histórica ou trazer perspectivas e superfícies de uma forma especial. As fotos de Serge Ramelli em Nova York fazem as duas coisas — e muito mais. Com seu olhar de diretor de cinema, ele busca locais usando parâmetros que evocam uma atmosfera específica e criam tensão. O horizonte de Nova York ou cenas típicas de rua de Nova York são estilizadas em um palco — mas um palco onde nada é necessário para acontecer. Sua impressionanteza é tão elevada que um filme automaticamente passa na cabeça do espectador. Com Nova York ostentando tanta história e evocação, nada mais é necessário. Embora seja semelhante a Ansel Adams em técnica e expressão, Serge Ramelli é um fotógrafo contemporâneo em todos os sentidos da palavra, constantemente experimentando novas opções técnicas.
Resenhas de Livros:
3) Vivendo e sustentando uma vida criativa: ensaios de 40 artistas ativos
Resumo do livro: Nos dias de hoje, quando a arte se tornou mais uma mercadoria e os graduados em escolas de arte estão convencidos de que só podem viver de seu trabalho obtendo representação em galerias, é mais importante do que nunca mostrar a realidade de como um artista profissional contemporâneo sustenta uma prática criativa ao longo do tempo. Os quarenta ensaios coletados em Living and Sustaining a Creative Life são escritos nas próprias vozes dos artistas e assumem a forma de narrativas, declarações e entrevistas. Cada história é diferente e única, mas o fio condutor é um compromisso contínuo com a criatividade, dentro e fora do estúdio. Detalhes do dia a dia e do panorama geral são revelados, mostrando como é possível sustentar uma prática criativa que contribui para o diálogo contínuo na arte contemporânea. Essas histórias informarão e inspirarão qualquer estudante, jovem artista e entusiasta da arte e ajudarão a redefinir o que "sucesso" significa para um artista profissional.
Revisão do livro:
4) Bloqueio Criativo, por Danielle Krysa
Resumo do livro: O bloqueio criativo apresenta o desafio mais incapacitante — e infelizmente universal — para os artistas. Não mais! Este robusto sucesso de bilheteria de um livro está repleto de soluções para superar todos os tipos de impedimento artístico. O blogueiro por trás do The Jealous Curator entrevista 50 artistas internacionais de sucesso trabalhando em diferentes mídias e extrai seus insights sobre como vencer a dúvida, permanecer motivado e fazer novas ideias fluírem. Cada artista oferece um exercício testado e comprovado — de viagens de carro a desafios de 30 dias para catalogar o armário de remédios — que dará início ao processo criativo. Abundantemente visual com mais de 300 imagens mostrando o trabalho resultante desses artistas, o Creative Block é um aliado vital para estudantes, artistas e profissionais criativos.
Resenhas de Livros:
5) 100 Pintores do Amanhã por Kurt Beers
Resumo do livro: A pintura está passando por um notável renascimento criativo no século XXI, com muitos dos principais artistas do mundo trabalhando agora nesta mídia tão duradoura e sedutora. 100 pintores do amanhã é o ápice de um novo projeto, iniciado pelo curador Kurt Beers e Thames & Hudson, para encontrar os 100 pintores mais empolgantes em atividade hoje. Esta importante publicação apresenta e apresenta o trabalho de um elenco global de pintores selecionados por um painel internacional com alguns dos nomes mais proeminentes da arte contemporânea.
Resenhas de Livros:
6) Frida Kahlo: A moda como arte de ser by
7) A Arte do Mondo by
Resumo do livro: Com sede em Austin, Texas, a Mondo é uma galeria de arte e loja online dedicada ao amor por filmes, arte, música e itens colecionáveis. Ao longo dos anos, a empresa recebeu reconhecimento global por seus incríveis pôsteres de arte que dão vida a filmes clássicos, programas de televisão e quadrinhos de uma forma refrescante e totalmente impressionante, oferecendo uma perspectiva única sobre tudo, desde Star Wars para Robocop, Volta para o Futuro, Jurassic Park, Game of Thrones, Godzilla, Kill Bill, e muitos, muitos mais. Pela primeira vez, A Arte do Mondo reúne essa arte altamente procurada em um volume de luxo que mostra a incrível engenhosidade do diversificado grupo de artistas do estúdio, cujos estilos muito diferentes são unidos por um princípio orientador: paixão ilimitada por seus temas.
Resenhas de Livros:
8) Um caderno de desenho de Yorkshire by
Resumo do livro: Nos últimos anos, o renomado artista David Hockney retornou à Inglaterra para pintar a paisagem de sua infância em East Yorkshire. Embora seu interesse apaixonado por novas tecnologias o tenha levado a desenvolver uma técnica de desenho virtuosa no iPad, ele também viajou ao ar livre com um caderno de desenho tradicional, uma ferramenta inestimável enquanto trabalha rapidamente para capturar a luz mutável e os efeitos fugazes do clima. Executadas em aquarela e tinta, essas cenas panorâmicas têm a complexidade espacial de pinturas acabadas — a ampla varredura do céu ou da estrada, a tapeçaria de retalhos da terra — mas transmitem a imediatez das impressões de Hockney. Para aqueles que conhecem East Yorkshire Wolds, a localização dos esboços é inconfundível; para aqueles que não conhecem, suas características ganharão vida nestas páginas.
Resenhas de Livros:
9) Arte/Trabalho de Jonathan Melber, Heather Darcy Bhandari
Resumo do livro: O guia definitivo e essencial para seguir uma carreira artística — a edição totalmente revisada e atualizada de Art/Work, agora em sua décima quarta edição, compartilha as ferramentas que artistas de todos os níveis precisam para ter sucesso neste campo altamente competitivo.
Resenhas de Livros:
10) O Guia do Artista: Como Ganhar a Vida Fazendo o que Você Ama, por Jackie Battenfield
Resumo do livro: Um guia completo para artistas emergentes e em meio de carreira seguirem carreira nas artes visuais.
Fornecendo exemplos da vida real, ilustrações e exercícios passo a passo, Battenfield oferece conselhos prontamente aplicáveis em todos os aspectos do trabalho. Junto com dicas sobre planejamento e avaliação, ela apresenta estratégias para autogestão, incluindo marketing, promoção online, construção de relacionamentos profissionais, redação de subsídios e desenvolvimento de portfólio.
Cada capítulo termina com uma perspicaz “Verificação da realidade”
entrevista, apresentando conselhos e informações úteis de artistas e profissionais de alto nível.
O resultado é um guia inspirador e experimental, repleto de técnicas testadas em campo que os leitores podem facilmente aplicar em suas próprias carreiras.
- Resenhas de Livros:
Melhores Filmes de Arte
1)Arte e Cópia
Estrelando: Jake Shimabukuro
Direção: Doug Pray
Resumo do filme: Art & Copy é um filme poderoso sobre publicidade e inspiração. Ele revela o trabalho e a sabedoria de alguns dos criativos de publicidade mais influentes do nosso tempo, pessoas que impactaram profundamente nossa cultura. O trabalho deles chamou a atenção de milhões e realmente os comoveu. O impacto social e cultural de seus anúncios é trazido à tona nesta exploração dinâmica de arte e comércio.
Resenhas de filmes:
2)A Arte do Roubo
Elenco: John Anderson, Colin B. Bailey, Julian Bond, e outros.
Direção: Don Argott
Resumo do filme: Uma emocionante investigação policial sobre o roubo do século e o destino da coleção de arte moderna mais valiosa do mundo.
Resenhas de filmes:
3)A vida da pintura de Vincent van Gogh
Estrelando: Donald Bonnema
Direção: Paul Molijn
Resumo do filme: Um documentário único sobre a vida e as obras de Vincent van Gogh. Estamos viajando com Vincent em uma reconstrução geográfica de sua vida. Ele mostra belas imagens das quais Van Gogh tirou inspiração para suas obras. Muitos dos edifícios ainda existem. Por meio de técnicas digitais modernas, a imagem atual se transforma na pintura que foi feita por Van Gogh há mais de 100 anos.
Resenhas de filmes:
4)O preço de tudo
Direção: Não especificado
Resumo do filme: Uma visão privilegiada do atual e aquecido mercado de arte contemporânea, vista pelos olhos de colecionadores, negociantes, curadores e grandes artistas.
Resenhas de filmes:
5)Arte e artesanato
Estrelando: Mark Landis e Matthew Leininger
Direção: Sam Cullman e Jennifer Grausman
Resumo do filme: Um documentário engraçado, fascinante e bom demais para ser verdade sobre Mark Landis, um dos falsificadores de arte mais prolíficos do mundo, que por mais de 30 anos enganou museus por todo o país, até que um registrador determinado decide impedi-lo.
Resenhas de filmes:
Melhores audiolivros de arte
1)A Guerra da Arte por Steven Pressfield e Shawn Coyne
Resumo do livro: Desde 2002, The War of Art tem inspirado pessoas ao redor do mundo a derrotar a “resistência”; a reconhecer e derrubar barreiras que bloqueiam sonhos e a silenciar os pessimistas dentro de nós. A resistência chuta a bunda de todo mundo, e o desejo de derrotá-la é igualmente universal. The War of Art identifica o inimigo que cada um de nós deve enfrentar, delineia um plano de batalha para conquistar esse inimigo interno e, então, aponta exatamente como alcançar o maior sucesso.
Resenhas de Livros:
2)Arte e Medo: Observações sobre os perigos (e recompensas) da criação artística, por David Bayles e Ted Orland
Resumo do livro:Sobre o que é realmente sua arte? Para onde ela está indo? O que está no caminho para chegar lá? Essas são perguntas que importam, perguntas que se repetem em cada estágio do desenvolvimento artístico – e elas são a fonte para este volume de comentários maravilhosamente incisivos.
Art & Fear explora a maneira como a arte é feita, as razões pelas quais ela frequentemente não é feita e a natureza das dificuldades que fazem com que tantos artistas desistam ao longo do caminho. Este é um livro sobre como é sentar-se em seu estúdio ou sala de aula, em seu volante ou teclado, cavalete ou câmera, tentando fazer o trabalho que você precisa fazer. É sobre comprometer seu futuro com suas próprias mãos, colocando o livre arbítrio acima da predestinação, a escolha acima do acaso. É sobre encontrar seu próprio trabalho.
Resenhas de Livros:
3)O Caminho do Artista, de Julia Cameron
Resumo do livro: O acompanhamento em áudio do guia best-seller apresenta um programa de doze semanas projetado para ajudar os ouvintes a recuperar sua criatividade, superar bloqueios e forças inibidoras e desenvolver verdadeira confiança artística e produtividade.
Resenhas de Livros:
4) Treinando o artista interior: conselhos de escritores, atores, artistas visuais e músicos do principal treinador de criatividade dos Estados Unidos, por Eric Maisel
Resumo do livro: i>Creativity Coaching Essentials mostra às pessoas como se tornarem criadores mais eficazes, orientando-as por meio de 12 lições de autocoaching. Eric Maisel, um importante coach de criatividade, escreve cada lição com o toque de um romancista, como uma narrativa completa com exemplos, exercícios e perguntas para ajudar os leitores a explorar e refletir sobre questões subjacentes que podem estar impedindo-os de perseguir seu desejo de criar. Os tópicos incluem comprometimento, planejamento e execução, geração de energia mental, obtenção de uma presença centrada, tornar-se um especialista em ansiedade, manutenção do seu sonho e manutenção de uma vida criativa. Maisel trabalhou extensivamente com pessoas criativas — poetas, cineastas, romancistas, dançarinos — e ele revisita algumas delas em sessões de coaching em São Francisco, Paris, Londres e Nova York. Típicos são o músico de rock que quer seguir carreira solo e o roteirista ansioso para se tornar um poeta. Seus exemplos entretêm e instruem, descrevendo como descobrir a musa pessoal — e a motivação para continuar criando.
Resenhas de Livros:
5) Roube como um artista, por Austin Kleon
Resumo do livro: Libere sua criatividade.
Um guia inspirador para a criatividade na era digital, Roube como um artista apresenta dez princípios transformadores que ajudarão os leitores a descobrir seu lado artístico e construir uma vida mais criativa.
Nada é original, então abrace a influência, eduque-se através do trabalho dos outros, remix e reimagine para descobrir seu próprio caminho. Siga os interesses onde quer que eles o levem — o que parece um hobby pode se tornar o trabalho da sua vida. Esqueça o velho clichê sobre escrever o que você conhece: em vez disso, escreva o livro que você quer ler, faça o filme que você quer assistir.
E, por fim, seja inteligente, não se endivide e não corra o risco de ser chato no dia a dia, para que você tenha espaço para ser selvagem e ousado em sua imaginação e em seu trabalho.
Resenhas de Livros:
Conclusão
O que você acha da nossa lista dos melhores livros de arte? Se você tem outro gênero que prefere ler, provavelmente compilamos uma lista dos nossos favoritos para esse gênero também. Então, se você está procurando por algo diferente dos melhores livros de arte, você pode encontrar outros gêneros aqui.
