A arte da montagem nasce no campo da expressão artística. Este método utiliza a exibição rápida de imagens para criar o efeito desejado. Geralmente ligados entre si, os visuais expresso ideias ou sentimentos particulares.
Os livros costumam usar montagens para criar um senso de humor ou atmosfera ou expressar uma ideia específica. Para exemplo, um série de imagens pode descrever o curso do tempo ou mostrar diferenças entre diferentes cenas.
In condições da literatura, as montagens compreendem cenas concisas que se encaixam, mas mantêm sua individualidade. Por essa abordagem, podemos comprimir prazos, locais e ações e nos concentrar em uma narrativa que recebeu um impacto mais significativo. Na literatura, as montagens são frequentemente usadas para introduzir personagens ou registrar a passagem do tempo.
Um desses contos está dentro da obra-prima de F. Scott Fitzgerald, O Grande Gatsby. Dentro dela, há descrições maravilhosas das grandes festas de Gatsby — montagens transbordando música e dança irradiando extrema exuberância. Esses exemplos comparam estilos de vida e mostram como as festas de Gatsby aumentam em selvageria.
As montagens também podem habilmente introduzir novos personagens no palco literário. Em The Catcher in the Rye, de JD Salinger, os leitores são apresentados a Holden Caulfield em uma coleção de vinhetas, cada uma oferecendo um vislumbre de sua vida para lentamente atraí-lo para suas vidas. O resultado é uma colagem de cenas que nos dá uma compreensão de seu personagem e o torna o protagonista do romance.
A montagem significa que coisas diferentes importam e que outras peças coexistem harmoniosamente, criando significado compartilhado ou pelo menos reforçando temas subjacentes dentro das fabricações das histórias. Quando feito corretamente, ele adiciona camada sobre camada para enriquecer as histórias com profundidade e dar a elas uma sensação de poder de permanência.