슬램을 배우는 데 관심이 있습니까? 시? 아니면 시인이 자신의 대사를 낭송하는 것을 듣는 것을 좋아하시나요? 그렇다면 이 글은 당신을 위한 것입니다.
슬램 시 시인들에게 예술성을 보여줄 수 있는 플랫폼을 제공하고, 그들의 목소리는 세상에 전달됩니다. 또한 사회와 우리 삶의 다양한 측면과 관련된 문제를 다룰 수 있는 기회이기도 합니다.
슬램 시를 이해하고 더 잘 이해하는 데 도움이 되는 예를 얻으려면 계속 읽어보세요.
슬램 시란 무엇인가?
슬램 시는 낭송되는 단어가 포함된 퍼포먼스 시입니다. 또한 관객과 심사위원단 앞에서 슬램 대회에서 공연됩니다. 퍼포먼스에는 시에 담긴 감정을 관객에게 전달하는 제스처가 포함됩니다.
슬램시의 예
Beau Sia의 Give Me a Chance: 이것은 약간의 코미디가 있는 슬램 시입니다. 당신을 웃게 할 감정을 유발합니다. 많은 사람들이 시인을 사랑하지만, 그는 여전히 그에게 기회를 줄 사람을 원합니다. 또한 모든 사람이 세상을 바꾸고 싶어하는 것을 묘사합니다.
시 저소득 가정의 사람들의 야망으로 끝납니다. 그런 사람들은 자금이 부족해서 잠재력과 재능을 발휘하지 못했습니다. 사회의 불평등을 제시하고 세상을 바꿔야 할 필요성을 촉구합니다.
해리 베이커의 웨스턴 슈퍼 나이트메어: 시인은 전 세계적으로 많은 조회수를 기록했습니다. 슬램 시는 상황에 "아니오"라고 말하는 것에 대해 많이 이야기합니다. 또한 경계 설정, 위험 회피, 예방 조치 및 시간 보호에 대해서도 설명합니다. 인생에서 여유롭게 지내고 재미있게 보내야 한다는 것을 보여줍니다.
오마르 무사의 Play On: 오늘에 집중하고 오늘을 최대한 활용하라고 촉구합니다. 내일은 당신의 친구가 아니기 때문입니다. 또한, 순간을 즐기고 행복을 미루지 않는 것에 대해 이야기합니다. 당신은 그 순간의 모든 기쁨과 충만함을 경험해야 합니다.
AnisMojgani의 Shake the Dust: 슬램 시는 사람들을 평등하게 들어올리는 것을 목표로 합니다. 우리는 사회에서 평등을 가져오기 위해 남성을 폄하할 필요가 없습니다. 가족을 부양하고 돌보기 위해 많은 일을 하는 남성들이 있습니다. 이 시는 그런 남성들을 인정합니다.
IN-Q의 The Only Reason We're Alive: 이 시는 새로운 방식으로 사랑을 묘사합니다. 모든 역경에도 불구하고 끝까지 버틸 수 있는 능력입니다. 더욱이 사랑은 순간적인 것이 아니라 시간을 초월하여 함께 살고 죽습니다. 이런 종류의 사랑은 늙어서만 성취되는 것이 아니라 언제든지 성취될 수 있습니다.
Black Ice의 Def Poetry Jam: 시인은 Def Poetry Jam에서 제목 없는 슬램 시를 불렀습니다. 그는 유색인종이 불리한 입장에 처해 있다고 말합니다. 그는 사람들이 다른 사람을 위해 일하게 하는 노예 제도와 규범을 폭로합니다.
이 시는 음악 산업의 문제점을 지적합니다. 여기에는 아티스트가 자신을 표현하는 방식과 노래하는 것을 통제하는 레코드 레이블이 포함됩니다. 그러나 그들은 대부분의 돈을 벌어들입니다.
Saul Williams의 Ohm: 그는 슬램 시에서 명상과 힙합을 결합했습니다. 가사는 훌륭하고, 그의 퍼포먼스는 그것을 잘 섞었습니다.
Taylor Mali의 What Teachers Make: 교사들이 만드는 것 이 시는 교사와 그들의 가치를 높이 평가합니다. 그는 교사의 영향, 특히 아이들이 올바른 방식으로 행동하도록 하는 방법에 대해 이야기합니다. 교사가 버는 것은 돈 그 이상입니다.
Bobby LeFebre의 Nothing Left: 이 책은 COVID 기간과 자신을 돌아보는 것이 가장 좋은 방법에 초점을 맞춥니다. 어떤 사람들은 자신에게 편안하지 않기 때문에 모든 역경에도 불구하고 사회적 접촉을 갈망합니다. 자신을 사랑하는 법을 배우는 것에 대해 이야기하여 자신과 더 잘 연결될 수 있도록 합니다.
Big Poppa E의 Falling in Like: 이 시는 누군가를 좋아하는 것의 불꽃과 미래의 로맨스에 대해 이야기합니다. 그것은 어린아이들에 초점을 맞추고 있으며, 그들이 우정을 시작하기 위해 감정을 어떻게 전달하는지 포함합니다.
레이첼 맥키번스의 마지막 사랑: 시인은 여성들에게 자신을 무시하는 사랑을 추구하지 말라고 말한다. 또한 온화하고 따뜻한 '마지막 사랑'을 의인화한다. 마지막으로 트라우마와 과거의 학대를 극복하고 살아갈 수 있는 능력을 묘사한다.
Denice Frohman의 Dear Straight People: 이 시는 성적 지향과 젠더 간의 차별을 제기합니다. 또한 게이가 되는 것을 문제로 만드는 이성애자에 대해서도 이야기합니다. 그리고 누구나 숨기지 않고도 원하는 사람이 될 수 있는 이유를 드러냅니다.
시인은 그녀의 견해를 유머러스하게 표현하고 있다.
에드 매브리의 행복 추구: 이 시는 노숙자와의 대화를 중심으로 합니다. 그것은 하류 계층과 노숙자들의 투쟁을 반영합니다. 외모는 당신을 속여 그것이 사람이라고 믿게 할 수 있습니다. 중요한 것은 당신의 마음속에 있는 것입니다.
Melissa May의 Dear Ursula: 이 시는 디즈니가 캐릭터를 날씬하게 만든 후 Ursula(인어공주의 악당)에게 보낸 편지입니다. 그것은 사회가 무엇을 바람직한 것으로 보는지 아닌지 등 문화적 가치를 반영합니다. 또한 아름다움에 대한 바람직한 기준이 없는 사람들의 낙인을 보여줍니다.
언젠가 내 딸과 데이트할 수 있는 소년들에게, 제시 패런트 지음: 이 시는 시인이 딸에 대한 사랑을 반영합니다. 딸과 데이트할 남자에게 무엇을 원하는지, 딸을 어떻게 대하는지 보여줍니다. 이 시는 코미디를 섞어서 요점을 설명합니다.
Neil Hilborn의 OCD: 이 시는 정신 질환을 앓고 있는 남자가 로맨스를 어떻게 보는지 반영합니다. 그는 그 여인을 처음 본 순간 즉시 사랑에 빠졌습니다. 그것은 그의 병에서 일시적인 안도감처럼 보였습니다. 하지만 시간이 지나면서 그는 너무 집착하게 되었고, 그녀는 그를 떠났습니다. 그리고 그것은 그를 우울증에 빠뜨렸습니다.
사브리나 베나임의 어머니에게 우울증을 설명하다: 이 시는 우울증, 그것이 어떤 느낌인지, 불안과의 관계를 설명합니다. 우울증 환자의 울부짖음, 그들의 삶 속의 혼란과 혼란을 묘사합니다.
21 패트릭 로슈의: 시인의 아버지가 술 취함으로 인한 사고로 사망하는 것으로 시작합니다. 그런 다음, 시는 비극적인 사건 이전에 일어난 사건을 회상하며, 그가 어머니의 자궁에 있을 때까지 거슬러 올라갑니다.
릴리 마이어스의 쉬링킹 위민(Shrinking Women): 사회적 가치가 여성에게 어떤 영향을 미치는지 보여줍니다. 대부분의 경우 여성은 행복하지 않더라도 날씬한 몸을 유지하기 위해 식단을 조절합니다. 하지만 불행히도 사회적 지위에서도 그들의 자존감에 영향을 미칩니다.
이것은 Anthony Anaxagorou의 시가 아니다: 그것은 불의, 갈등, 인종 차별, 성적 고정관념을 묘사합니다. 또한 시인이 그러한 문제에 불만을 품고 있음을 보여줍니다.
셰인 홀리의 와일 이 코요테: 이 시는 사회학적 원리와 다양한 상황에서의 중요성을 묘사합니다. 이 시에서 와일 E. 코요테는 세상이 어떻게 돌아가는지 이해하는 듯합니다.
Katie Makkai의 Pretty: 시인은 어린 시절에 "예쁘다"라는 단어의 한계에 맞서 싸웠다고 말합니다. 이 시는 예쁘게 보이기 위해 그녀가 겪은 투쟁을 반영합니다. 그리고 마지막으로, 이 시는 딸을 그 단어로 평가하지 않겠다는 그녀의 결심을 암시합니다.
Sierra DeMulder의 Today Means Amen: 그것은 당신에게 만족하고 오늘을 최대한 활용하라고 말하는 감정적인 시입니다. 그것은 사람들에게 그들이 특별하다는 것을 받아들이라고 말합니다.
Tasha Receno의 Dear Future Lover: 싱글과 사랑을 찾는 사람들을 위한 사랑시. 사랑을 기다리고 미래의 파트너를 기대하는 내용을 담고 있습니다.
Sarah Kay의 The Type: 그것은 여성으로서의 존재를 포괄하는 것들을 설명합니다. 그것은 여성들이 어떻게 다른 역할에 고정되어 있는지를 반영합니다. 그것은 그들이 자유로워지고 제한 없이 사랑하도록 돕는 것을 목표로 합니다.
이마니 세잔의 헝거 게임: 시인은 영화 "헝거게임"과 사회의 유사점을 묘사합니다. 이 시는 빈곤과 아프리카계 미국인에게 미치는 영향을 반영합니다. 영화에서 환상과 같은 잘못된 표현을 보여줍니다.
브라운 보이. 아미르 사피의 화이트 하우스: 시인은 당신을 소수자로 보는 세상에서 자란 자신의 경험을 묘사합니다. 사회가 당신에게 기대하는 기준을 충족하는 것은 쉽지 않습니다.
Alysia Harris의 Love, Sweat, and Tears: 이 시는 감정적이고 사랑과 열정을 중심으로 합니다. 하지만 몇 분의 열정만 있는, 오래가지 못한 사랑 이야기입니다.
마티 맥코넬의 신체에 대한 지침: 그것은 자기애를 장려합니다. 그것은 당신의 결점을 받아들이고 당신의 몸을 사랑하라고 말합니다. 결점과 불완전함에도 불구하고 그것을 칭찬하세요.
치아가 삐뚤어진 청소년 소녀들에게 요청하지 않은 조언 핑크 헤어 JeanannVerlee의 글: 제목에서 알 수 있듯이, 이 시는 소녀들에게 보내는 조언과 함께 희극적인 내용을 담고 있습니다.
셰인 코이찬의 To This Day: 이 시는 젊고 다르다는 것이 어떤 느낌인지 설명합니다. 괴롭힘과 그것이 아이에게 미칠 수 있는 영향에 대해 이야기합니다. 또한 생존과 낙인 극복에 대해서도 설명합니다.
Dylan Garity의 Friend Zone: 시인은 친구 존을 설명하는데, 성장하면서 그것이 그에게 어떤 기분을 주었는지도 포함합니다. 그것은 이성끼리 성적 애착 없이도 친구가 될 수 있다는 것을 보여줍니다.
에미 마흐무드의 우리가 귀속하는 색상: 이 시는 유색인종이 차별과 갈등으로 인해 겪는 고난을 반영하고 있습니다.
맺음말
슬램 시는 시와 공연 예술의 혼합입니다. 사회적 이슈와 관심 있는 다양한 주제를 논의할 수 있는 기회를 제공합니다. 또한 예술적 능력을 과시하면서 다른 시인과 경쟁합니다.
슬램 시의 예시는 여러분이 기술을 익히고 자신만의 스타일을 만들어내는 데 도움이 될 것입니다.
