Come iniziare una storia: svelare i segreti per inizi accattivanti

by David Harris // Marzo 27  

Scrivere una storia avvincente può sembrare un rompicapo, soprattutto all'inizio. Il problema che molti scrittori affrontano è capire come catturare l'attenzione del lettore fin dall'inizio. La buona notizia è che ci sono strategie comprovate per creare un'apertura coinvolgente.

Come iniziare una storia

La risposta per iniziare una storia sta nello stabilire un gancio forte, creare personaggi con cui identificarsi e presentare un conflitto che susciti curiosità. Segui questa guida passo dopo passo per far partire la tua storia con un botto:

  1. Identifica il tuo tema: Prima di addentrarti nei personaggi o nella trama, definisci il messaggio principale o il tema della tua narrazione.
  2. Crea un gancio accattivante: Inizia con una frase accattivante che susciti interesse e inviti il ​​lettore a immergersi nella lettura.
  3. Sviluppa i tuoi personaggi: Presenta i tuoi protagonisti con tratti caratteriali familiari o caratteristiche bizzarre che li rendano memorabili.
  4. Stabilire il conflitto in anticipo: Presenta subito un problema o una sfida che necessita di una soluzione.
  5. Imposta la scena: Crea un'ambientazione vivida che immerga il lettore nel mondo che stai costruendo.
  6. Usa il dialogo saggiamente: Inizia con un dialogo vivace che svela il personaggio e fa progredire la trama.
  7. Scegli la tua prospettiva: Scegli il punto di vista narrativo più adatto alla tua storia.
  8. Investi nella connessione emotiva: Sfruttare le emozioni dei lettori presentando dilemmi o scelte in cui è possibile identificarsi.

Identificare il tuo tema

Ogni storia inizia con un'idea. Prenditi un momento per sederti e scrivere qualche frase su ciò che vuoi che la tua storia trasmetta. Ad esempio, se il tuo tema è "redenzione", pensa al viaggio del personaggio che torna dagli errori.

Esempio:Elizabeth, una ragazzina riformata che ha ricevuto un fondo fiduciario, vuole fare la differenza nella sua comunità dopo un imbarazzante fallimento pubblico.

Creare un gancio accattivante

La prima riga del tuo racconto è come un amo con esca per i pesci: deve attrarre immediatamente l'interesse del lettore. Potresti iniziare con un fatto bizzarro, una domanda o anche un'affermazione audace.

  • Consiglio: Prova diverse frasi di apertura. Sono intriganti? Suscitano curiosità?

Esempio: "L'ultima volta che Sophia ha parlato con sua madre, teneva in mano un'anguria e minacciava di trasformarla in un globo."

Sviluppare i tuoi personaggi

I personaggi possono fare o distruggere la tua storia. Inizia fornendo approfondimenti sulle personalità dei tuoi personaggi principali.

  • Consiglio: Dai loro delle particolarità che possano conquistare i tuoi lettori o crearne di nuovi.

Esempio:Max è un pianificatore meticoloso che organizza i suoi calzini in base al colore, ma viene gettato nel caos quando degli ospiti inaspettati bussano alla sua porta.

Stabilire il conflitto in anticipo

Il conflitto è la chiave per una storia avvincente. L'apertura dovrebbe suggerire le sfide che i tuoi personaggi dovranno affrontare.

  • Consiglio: Definire chiaramente la posta in gioco fin dall'inizio.

Esempio:"Quando Jack guardò negli occhi l'orso che lo aveva inseguito su per l'albero, capì che l'unico modo per uscirne era parlargli, per quanto assurdo potesse sembrare."

Organizzare la scena

L'ambientazione radica il lettore nell'universo della storia. Utilizza un linguaggio descrittivo per far sembrare il mondo vivo.

  • Consiglio: Concentrati sui dettagli sensoriali: cosa vedono, sentono e odorano i personaggi?

Esempio: Immaginate una città caotica in una giornata piovosa, dove l'eco del tuono si scontra con il suono dei clacson degli automobilisti impazienti.

Usare il dialogo saggiamente

Il dialogo può essere uno dei modi più coinvolgenti per iniziare una storia. Mostra personalità mentre spinge la narrazione in avanti.

  • Consiglio: Utilizzare il dialogo per creare tensione o umorismo.

Esempio: "Davvero lo indosserai?" lo stuzzicò Clara, osservando i calzini stravaganti di Ben. "Ho sentito che quello stile sta tornando di moda... negli anni '90."

Scegliere la tua prospettiva

La scelta del punto di vista ha un impatto su come si sviluppa la tua storia. Scegli con saggezza in base al tuo stile narrativo.

  • Consiglio: La prima persona può offrire intimità; la terza persona fornisce prospettive più ampie.

Esempio: "Non mi sarei mai aspettato di diventare una leggenda locale, ma eccomi lì, ancora in attesa della mia prima avventura."

Investire nella connessione emotiva

I lettori amano le storie con cui possono entrare in risonanza a livello emotivo. Inizia con esperienze che evocano sentimenti.

  • Consiglio: Metti i tuoi personaggi in situazioni in cui potresti identificarti e lascia che le loro emozioni si manifestino.

Esempio:Emily, un'artista introversa, si unisce con riluttanza a un progetto artistico comunitario, non riuscendo a relazionarsi con estranei ma desiderando segretamente un'amicizia.

Pro e contro dei diversi inizi di storie

PRO:

  • I ganci catturano l'attenzione:Un'apertura forte cattura i lettori, che vorranno restare per tutta la durata della narrazione.
  • Rapida istituzione del tono:L'inizio stabilisce l'atmosfera: può essere emozionante, comica o seria.
  • Intuizione del personaggio: La rapida introduzione dei personaggi fa sì che i lettori creino subito delle connessioni.

Contro:

  • Rischio di cliché: Le aperture generiche possono annoiare i lettori. Distinguiti evitando i soliti tropi.
  • Aperture troppo complicate: Non riempire l'inizio con troppi dettagli. Mantienilo semplice ma intrigante.
  • Bloccato nel tono: Un tono specifico stabilito potrebbe essere difficile da cambiare in seguito senza perdere l'interesse del lettore.

Le migliori pratiche per le linee di apertura

  1. Essere audaci: Non esitare a iniziare con un'affermazione inaspettata.
  2. Keep It Short:Un incipit efficace è spesso conciso e preciso, lasciando quel tanto che basta per far sì che i lettori ne vogliano di più.
  3. Lavorare con cura: Rivedi più volte le tue frasi iniziali finché non ti suonano familiari.

Potenziali insidie ​​da evitare

  1. Scarico di informazioni: Evita di rivelare subito troppe informazioni di base, ma mostrale piuttosto attraverso i fatti.
  2. Mancanza di concentrazione: Concentratevi sul conflitto principale per evitare di confondere il lettore.
  3. Linguaggio insipido: Ravviva il tuo vocabolario quando necessario. Usa verbi attivi e aggettivi vividi.

APPLICAZIONI DEL MONDO REALE

Quando crei la tua storia, prendi in considerazione l'utilizzo di una tecnica di brainstorming. Annota diverse idee per la storia e inizia con i tuoi migliori agganci per vedere quale suscita più entusiasmo. Impegnati con spunti di scrittura o spunti per accendere la tua immaginazione.

Utilizza il feedback dei colleghi o dei gruppi di scrittura per testare le tue aperture. A seconda delle loro reazioni, puoi ricalibrare o perfeziona l'inizio della tua storia.

Adattarsi al feedback dei lettori è un passaggio cruciale nel processo di scrittura. Alcuni aspiranti autori trovano utile anche leggere estratti dai loro libri preferiti per analizzare come gli autori affermati iniziano le loro narrazioni. Questo può rivelare stili e tecniche diversi che potresti voler emulare o evitare.

Ricordati di prenderti delle pause durante il tuo processo di scrittura. Allontanarsi spesso fornisce una prospettiva preziosa sul tuo mestiere. Quando torni, potresti individuare dei problemi o sentirti ispirato a migliorare le tue battute iniziali o a modificare la trama.

Considerazioni finali

Concentrandosi su questi passaggi per iniziare una storia, gli scrittori possono sviluppare aperture efficaci che trascinano i lettori nei loro mondi. Attenetevi a queste linee guida e preparatevi a scrivere un'apertura irresistibile che prepari il terreno per una narrazione emozionante.

Iniziare una storia sulla risoluzione di problemi comuni può catturare l'attenzione dei lettori utilizzando scenari del mondo reale che sono riconoscibili. Ecco alcuni esempi concreti:

  1. File manoscritti mancanti: Immagina di aver appena terminato l'ultimo capitolo del tuo manoscritto. Sei pronto a inviarlo al tuo editor, ma all'improvviso il tuo computer si blocca. Il panico prende il sopravvento mentre cerchi il tuo file salvato. Esamini la cartella "Documenti", controlli il cestino e addirittura riavvii il computer, pregando che riappaia magicamente. Per risolvere il problema, potresti provare a usare un software di recupero file o controllare le opzioni di backup su cloud, come Google Drive o Dropbox, se le usi.
  2. Mal di testa di formattazione: Hai formattato la copertina del tuo eBook tre volte, ma ogni volta che la carichi sul sito del tuo editore, viene rifiutata. Forse l'immagine non soddisfa le dimensioni richieste o la risoluzione è troppo bassa. Invece di sentirti sconfitto, potresti modificare il file in uno strumento di progettazione grafica, assicurandoti che soddisfi le specifiche delineate dal tuo editore. Conoscere le dimensioni standard in anticipo può salvarti da questa seccatura.
  3. Qualità audio negli audiolibri: Hai appena hai finito di registrare il tuo audiolibro, solo per scoprire che il rumore di fondo e gli scoppi stanno rovinando il tuo duro lavoro. Cosa fai? Per prima cosa, controlla due volte l'ambiente di registrazione. C'è un frigorifero acceso nelle vicinanze? Spostati in uno spazio più silenzioso o usa tecniche di insonorizzazione come appendere coperte. Quindi, usa un software di editing audio per filtrare eventuali suoni indesiderati.
  4. Confusione ISBN: Stai per lanciare il tuo libro ma ti rendi conto di essere confuso riguardo al tuo ISBN. Dovresti comprarne uno o puoi usare quello gratuito dalla tua piattaforma? Ti immergi nella ricerca e scopri che ottenere il tuo ISBN ti consente di avere il pieno controllo sulla distribuzione del tuo libro. Risolvi il problema contattando posti come Bowker per consigli su come acquistare e registra il tuo ISBN correttamente.
  5. Monitoraggio delle revisioni: Il tuo libro è stato lanciato un mese fa e vuoi sapere come viene accolto. Tuttavia, tenere traccia delle recensioni su diverse piattaforme sta diventando un'incombenza. Utilizza un semplice foglio di calcolo per registrare le recensioni o prendi in considerazione strumenti che automatizzano il processo di monitoraggio. Assicurati di impostare promemoria per controllare regolarmente in modo da non perdere traccia del feedback.
  6. Problemi software durante l'autopubblicazione: Sei pronto per l'autopubblicazione, ma il software continua a bloccarsi o a bloccarsi ogni volta che carichi il tuo manoscritto. Prima di iniziare a buttare il computer dalla finestra, prova alcune nozioni di base per la risoluzione dei problemi: chiudi le applicazioni non necessarie per liberare memoria, assicurati di avere l'ultimo aggiornamento software o passa a un altro browser Internet.
  7. Errori nel marketing sui social media: Hai pianificato una grande campagna sui social media per la tua ultima uscita, ma non stai ottenendo l'interazione che speravi. Invece di andare nel panico, analizza i tuoi post. Stai usando gli hashtag giusti? Le tue immagini sono accattivanti? Il tuo le didascalie incoraggiano l'interazione? Dai un'occhiata alle pagine degli autori di successo per trovare ispirazione su come perfezionare i tuoi sforzi di marketing.

Utilizzando questi scenari specifici, puoi guidare i tuoi lettori attraverso i problemi comuni che potrebbero incontrare durante il loro percorso editoriale, fornendo loro misure pratiche per risolverli in modo efficace.

Domande frequenti (FAQ) su come iniziare una storia

D. Cosa dovrei considerare quando inizio una storia?
A. Pensa al tuo personaggio principale, all'ambientazione e al conflitto. Questi elementi danno fondamento alla tua storia e le danno una direzione.

D. Come posso rendere interessante la mia battuta iniziale?
A. Inizia con un'azione, una domanda o un'immagine accattivante che catturi l'attenzione dei lettori e li faccia desiderare di leggere di più.

D. È importante presentare subito l'ambientazione?
A. Sì, l'ambientazione aiuta i lettori a visualizzare dove si svolge la storia e può creare l'atmosfera fin dall'inizio.

D. Dovrei presentare subito i miei personaggi?
A. È una buona idea introdurre almeno un personaggio principale all'inizio. Questo aiuta i lettori a entrare in sintonia con la storia.

D. Quali sono i modi per creare un incipit avvincente?
A. Usa un evento inaspettato o un'affermazione misteriosa che susciti domande nella mente del lettore: vorrà scoprire cosa succede dopo.

D. Qual è un buon modo per sviluppare il conflitto della mia storia all'inizio?
A. Introduci un problema o una sfida che il tuo personaggio principale affronta subito. Ciò genera tensione e spinge la storia in avanti.

D. Posso iniziare la mia storia con un dialogo?
A. Assolutamente! Iniziare con un dialogo può catturare l'attenzione e mettere subito in mostra le relazioni tra i personaggi.

D. Dovrei scrivere una storia dettagliata all'inizio?
A. No, sii breve. Troppi retroscena possono rallentare il ritmo. Rivela i dettagli gradualmente man mano che la storia si dipana.

D. Come faccio a sapere se l'inizio della mia storia è efficace?
A. Condividilo con qualcun altro e chiedi un feedback. Se vogliono continuare a leggere, sei sulla strada giusta!

D. Posso rivedere la mia apertura in un secondo momento?
A. Sì, la revisione fa parte del processo di scrittura. Puoi sempre migliorare l'inizio della tua storia dopo aver terminato la prima bozza.

Conclusione

Iniziare una storia offre l'opportunità di catturare l'attenzione dei lettori e immergerli nel tuo mondo. Ricordati di aprire con un gancio intrigante, presentare i tuoi personaggi e impostare la scena. Che si tratti di un'avventura emozionante o di un dramma sentito, l'inizio dovrebbe far venire voglia al tuo pubblico di leggere di più. Continua a esercitarti e non aver paura di far risplendere la tua creatività. Ora vai avanti, metti la penna sulla carta o le dita sulla tastiera e inizia quella storia!

L'autore

David Harris è un content writer presso Adazing con 20 anni di esperienza nella navigazione dei mondi in continua evoluzione dell'editoria e della tecnologia. In parti uguali editor, appassionato di tecnologia e intenditore di caffeina, ha trascorso decenni trasformando grandi idee in prosa raffinata. Come ex Technical Writer per una società di software di pubblicazione basata su cloud e Ghostwriter di oltre 60 libri, la competenza di David spazia dalla precisione tecnica alla narrazione creativa. In Adazing, porta un talento per la chiarezza e un amore per la parola scritta in ogni progetto, mentre continua a cercare la scorciatoia da tastiera che riempie il suo caffè.