Oggigiorno esistono moltissime opzioni per la stampa di fumetti. Probabilmente ciò è dovuto al vasto pubblico di questo genere. Inoltre, la scelta delle dimensioni, del formato e della rilegatura giusti può determinare il successo del vostro fumetto.
I fumetti sono forme di narrazione che utilizzano elementi visivi e immagini per mostrare personaggi e vari dialoghi. Nella maggior parte dei casi, gli autori collaborano con gli artisti per produrre immagini dopo aver creato la storia. Diversi elementi agiscono insieme per rendere i fumetti unici e accattivanti rispetto ad altre forme di narrazione.
In questo articolo, otterrai informazioni approfondite sulle varie dimensioni dei fumetti, sui generi e sulle caratteristiche che li rendono fumetti. Continua a leggere!
Sommario
Dimensioni del fumetto
I diversi generi di fumetti hanno dimensioni o misure standard che gli editori mantengono durante le fasi di stampa. A volte, le dimensioni dipendono dal periodo dei fumetti più che dal genere. Discutiamo i vari standard:
Lo standard moderno del fumetto:
Dall'età d'oro dei fumetti, molto è migliorato. I cambiamenti si vedono sia nell'aspetto che nella sensazione della carta. Lo standard moderno dei fumetti fa uso di una stampa avanzata. Quindi, aggiunge una varietà di colori e saturazione ai fumetti. Inoltre, aggiunge una finitura lucida per migliorare il colore e preservare la qualità a lungo.
Se vuoi usare gli standard moderni per il tuo fumetto, userai la specifica standard. Include una dimensione di 6.6 pollici x 10.3 pollici e una rilegatura a punto metallico (nota anche come staple bound). Consiste anche in uno spessore di 85 libbre (libbre) per la carta di copertina e da 55 libbre a 70 libbre per la carta interna (carta interna patinata lucida). Assicurati di usare vernice lucida per la finitura della copertina.
Lo standard dei libri tascabili:
Questa è una pratica piuttosto nuova che di solito comprende raccolte di storie ristampate in un nuovo formato. Ma tieni presente che questa dimensione si evolve di tanto in tanto. Quando vuoi cambiare il tuo fumetto in questo formato, deve corrispondere alle dimensioni originali. Tuttavia, puoi ristampare l'intero libro in un'edizione più piccola.
Inoltre, puoi scegliere come personalizzarlo. Le specifiche per la copertina flessibile includono copertina rigida (rilegata) o copertina morbida (rilegata a colla) per le opzioni di rilegatura. Inoltre, la dimensione è 6.6 pollici x 10.3 pollici. La carta della copertina è solitamente rigida e quelle interne hanno uno spessore di 70 libbre con testo lucido. Puoi usare la plastificazione lucida o opaca per la finitura della copertina.
Lo standard dell'età dell'oro e dell'età dell'argento:
Le dimensioni dei fumetti dell'età dell'oro (1938-1956) e dell'età dell'argento (1956-1970) variano a seconda degli editori. Erano formati di fumetti usa e getta e gli editori non li conservavano. Quindi, per stamparli venivano usate normali carte da giornale. Ma ora sono migliorate enormemente.
Più di recente, puoi stampare su carta sottile non patinata. Aiuta a dare al tuo fumetto un aspetto vintage, con una struttura forte che può durare più a lungo.
Inoltre, la dimensione per l'età dell'oro o dell'argento varia. Ma di solito è vicina a 6.75 pollici x 10.38 pollici, o 7 pollici x 10.38 pollici. Utilizza una rilegatura a punto metallico. Inoltre, lo spessore della carta di copertina è di 770 libbre. E lo spessore della carta interna è di 70 libbre senza rivestire il testo. Utilizza vernice opaca come finitura della copertina.
Lo standard del design manga:
I formati dei manga hanno dimensioni diverse. Solitamente misurano 5.04 pollici x 7.17 pollici o 5.83 pollici x 8.2 pollici. Ma il formato standard è 5.0 pollici x 7.5 pollici.
Tuttavia, se vuoi stampare un fumetto manga, devi disporre le pagine con attenzione. Disponilo in modo che la prima pagina quando leggi sia l'ultima pagina del tuo PDF. Di solito è rilegato in brossura. Anche la carta della copertina è lucida o opaca da 10 pt. E quelle interne hanno testo non patinato con uno spessore di 70 libbre.
Gli standard di progettazione dei webcomic:
Di solito sono per il consumo online. Ma puoi anche stampare copie fisiche. Non hanno una dimensione specifica. La dimensione dipende dal webcomic, incluso ciò che più si adatta.
Inoltre, utilizza una copertina rigida o morbida. Non ha neanche una carta di copertina standard, ma utilizza una plastificazione lucida o opaca per la sua finitura. Quelli interni utilizzano qualsiasi rivestimento con uno spessore di 70 libbre o 80 libbre.
Caratteristiche Of Un fumetto
Il disegno in stile cartone animato: è ciò che definisce un fumetto. Consiste in immagini stilizzate che mostrano azioni. Include anche linee astratte che rappresentano il movimento o elementi ambientali come il vento.
Vignetta: Si riferisce allo spazio che contiene ogni scena. Può avere diverse forme, come rettangolare, circolare e persino romboidale. Tuttavia, le forme rettangolari e quadrate sono le più comuni. Ogni pagina di un fumetto può contenere da sei a nove vignette. Le dimensioni possono essere simili o variare a seconda del contenuto. Inoltre, le vignette fungono da cornici che organizzano la storia.
Didascalia: Fornisce informazioni sulla scena. Di solito è racchiusa in riquadri rettangolari. A volte, non si trova all'interno della vignetta.
Fumetti: contengono il dialogo del personaggio. Mostrano al lettore ciò che il personaggio dice ad alta voce. A volte, i fumetti possono esprimere le emozioni che si celano dietro le parole del personaggio.
Ad esempio, le parole dure possono essere nei fumetti ruvidi e quelle gentili in quelli morbidi. Mostra anche azioni specifiche mentre il personaggio sta parlando. Ad esempio, un fumetto frastagliato mostra che il personaggio sta urlando.
Inoltre, la disposizione delle bolle è nell'ordine del dialogo tra i personaggi. Quindi, mostra l'ordine di lettura della conversazione. Pertanto, la posizione della bolla del discorso è essenziale. Si uniscono anche per indicare un flusso nella conversazione. A volte, il discorso è solitamente senza una bolla, e quindi una linea collega il testo al personaggio.
La coda dei fumetti mostra anche quale personaggio sta parlando. A volte, può indicare fuori dal riquadro quando chi lo fa non è al suo interno. Un fumetto senza coda indica un suono o un discorso generico o sconosciuto, un esempio è il suono di un'esplosione.
Spazio tra i pannelli: si riferisce allo spazio tra i diversi pannelli. Solitamente indica un intervallo di tempo. Tuttavia, alcuni pannelli potrebbero non avere questo spazio tra di loro. In tal caso, vengono definiti "senza spazio".
Fumetto di pensiero: questo fumetto sfocato mostra ciò che il personaggio sta pensando in un dato momento. Permette ai lettori di capire cosa passa per la mente del personaggio.
Effetto sonoro: Consiste nell'uso di onomatopee (parole che imitano o suggeriscono un suono che descrivono). Può essere presente in un fumetto o direttamente nella scena. Inoltre, può indicare un suono proveniente da un personaggio o dall'ambiente. Un cambiamento di forma o stile solitamente indica il livello di volume del suono. Esempi includono bang, zoom e wha.
Segni o simboli: esprimono i sentimenti o le emozioni di un personaggio senza usare le parole. Ad esempio, i punti interrogativi possono indicare confusione, mentre una lampadina sopra la testa del personaggio può rappresentare un'idea. Non ci sono limiti ai simboli, ma devono essere correlati alle azioni mostrate nella vignetta. Devono essere chiari affinché i lettori possano comprenderli facilmente.
Incapsulamento: è un processo che consiste nel catturare i momenti speciali di una storia. È necessario farlo perché non si può mostrare ogni singolo momento della storia all'interno di un fumetto. Quindi, bisogna scegliere quelli più spettacolari.
Generi Of Fumetti
Supereroi: Questo è un genere di fumetti molto popolare. È composto da eroi che usano i loro superpoteri per proteggere le persone. È un genere di fantasia che stimola l'immaginazione dei lettori. Il più delle volte, questi eroi si nascondono dietro maschere e mantelli. Sono ricchi di azione e avventura. Tra questi eroi troviamo Spiderman, Wonder Woman, Superman, ecc.
Alternativa o esoterica: spesso è più realistica dei fumetti di supereroi. Ma di solito non è autentica. È di fantasia, educativa o storica. I lettori sono principalmente persone a cui piace riflettere su ciò che leggono. Un esempio è "American Splendor".
Manga: Consiste in fumetti giapponesi tradotti in inglese. Di solito si leggono da destra a sinistra, come l'originale. Inoltre, sono per lo più pubblicati in serie e si compongono di diversi volumi. Un esempio è Naruto.
Fantascienza : Comprende altri mondi o universi. Contiene eventi immaginari ambientati nel futuro e presenta elementi di tecnologia avanzata. Un esempio è Star-Lord.
Fantasy : Contiene personaggi mitologici. Solitamente include magia, spade e creature non reali. Un esempio è Forbidden Worlds.
Horror: Come suggerisce il nome, contiene personaggi spaventosi. Spaventa i lettori e può includere o meno eventi soprannaturali. È composto da eventi inaspettati o sconosciuti che possono generare paura. Un esempio è "La tomba di Dracula".
Azione o avventura: i personaggi non possiedono superpoteri. Si tratta però di persone comuni che si trovano ad affrontare dei conflitti. A volte, i personaggi sono detective e criminali. Il detective di solito combatte contro i criminali.
Romantico: Questo genere di fumetto ritrae un solido legame romantico. Solitamente include gelosia, divorzio, crepacuore, matrimonio e tradimento. Inizialmente si concentrava sulla vita amorosa di giovani adulti o adolescenti. Un esempio è Young Love.
Conclusione
Prima di posizionare il tuo fumetto per la stampa, comprendere le varie dimensioni disponibili può appianare le cose. Il genere dei fumetti e il loro periodo determineranno le dimensioni o il tipo di materiali da utilizzare. Quindi, comprendere tutto questo migliorerà il tuo percorso come autore di fumetti.
