Comment écrire une relation qui intéressera les lecteurs

comment écrire une relation
by David Harris // 10 avril  

De nombreux auteurs en herbe peinent à créer des relations crédibles et captivantes entre les personnages de leurs histoires. Les relations sont au cœur de la narration, et les mal gérer peut laisser les lecteurs perplexes ou désemparés. Mais pas d'inquiétude ; voici la réponse simple : pour écrire une relation captivante, il faut se concentrer sur une dynamique réaliste, des motivations claires et l'évolution des personnages.

Pour créer une relation captivante entre les personnages, suivez ce guide étape par étape :

  1. Définir le type de relation
  2. Développer des personnalités distinctes
  3. Comprendre les objectifs de chaque personnage
  4. Afficher les conflits et leur résolution
  5. Mettre en valeur la croissance et le changement
  6. Utiliser le dialogue efficacement
  7. Intégrer des expériences de la vie réelle

1. Définir le type de relation

Avant de vous plonger dans les rebondissements, identifiez le type de relation que vous souhaitez explorer. Il peut s'agir de relations amoureuses, amicales, fraternelles ou conflictuelles. Chaque type de relation a sa propre dynamique ; déterminez donc celle qui correspond le mieux à votre histoire.

Prenons par exemple l'histoire de deux amis d'enfance qui se sont éloignés. Leurs vies d'adultes conflictuelles peuvent ouvrir la voie à une exploration plus approfondie de l'évolution des relations.

Conseil : utilisez des archétypes relationnels

Il peut être utile de considérer des archétypes relationnels courants, comme le meilleur ami, le mentor ou l'amoureux, comme points de départ. Connaître l'archétype avec lequel vous travaillez peut guider le développement de votre personnage.

2. Développer des personnalités distinctes

Écrire une relation implique de créer des personnages multidimensionnels. Si les personnages n'ont pas de personnalité distincte, leurs interactions manqueront de substance.

Exemple exploitable :

  • Caractère A est introverti et aime les soirées tranquilles avec un livre.
  • Caractère B est extraverti, aime les fêtes et s'épanouit dans l'interaction sociale.

Conseil : utilisez des cadres de personnalité

Intégrez des modèles de personnalité (comme Myers-Briggs ou l'Ennéagramme) pour définir vos personnages. Cela ajoutera non seulement de la profondeur, mais rendra également leurs interactions plus crédibles. N'oubliez pas : les contraires s'attirent, pourvu que leurs différences soient engageantes !

3. Comprendre les objectifs de chaque personnage

Chaque personnage doit avoir ses propres objectifs, qui influenceront ses interactions avec les autres. Qu'ils soient contradictoires ou complémentaires, les objectifs constituent un terreau fertile pour les conflits et le développement du personnage.

Exemples d'objectifs :

  • L'objectif du personnage A : terminer son roman sans distraction.
  • L'objectif du personnage B : avoir une vie sociale animée et ne prendre aucune relation trop au sérieux.

Ces différences peuvent être source de tensions et d'humour. Il est essentiel d'intégrer ces objectifs dans leurs interactions.

Conseil : créez une carte d'objectifs

Une représentation visuelle comme une carte d'objectifs peut aider à clarifier les désirs de chaque personnage et la manière dont leurs objectifs s'entremêlent, s'affrontent ou se complètent tout au long du récit.

4. Montrer le conflit et sa résolution

Le conflit est au cœur de toute relation. Après tout, personne n'a envie de lire des personnages se tenant la main et chantant Kumbaya pendant 300 pages. Les relations réalistes connaissent des hauts et des bas, et vos personnages doivent faire face à des défis qui mettront leur lien à l'épreuve.

Application dans le monde réel :

Imaginez un couple confronté à un désaccord majeur quant à la nécessité de déménager pour une opportunité professionnelle. Ce conflit peut engendrer des malentendus, une réflexion personnelle et une résolution qui, au final, renforce leur relation.

Conseil : gardez les conflits pertinents

Évitez les scénarios trop dramatiques (comme un personnage soudainement amnésique) qui pourraient rebuter les lecteurs. Préférez que les conflits restent ancrés dans la réalité : des problèmes comme une mauvaise communication, des objectifs de vie différents ou une trahison trouvent un écho auprès des lecteurs.

5. Mettre en valeur la croissance et le changement

Les deux personnages doivent évoluer au fil de leur relation. Des personnages statiques peuvent engendrer un récit fade. Les lecteurs apprécient l'évolution et le changement, surtout s'ils permettent une meilleure compréhension mutuelle.

Exemple de croissance :

Supposons que le personnage A évite initialement les situations sociales. En interagissant avec le personnage B, il apprend à être plus ouvert et à avoir plus confiance en lui, tandis que le personnage B peut découvrir la valeur de l'engagement.

Astuce : utilisez des changements subtils

Faites évoluer vos personnages de manière progressive et mesurée. Une transformation soudaine peut paraître irréaliste, tandis que de petits changements cohérents peuvent refléter les expériences de vos personnages. Cela renforce également leur appartenance et leur crédibilité.

6. Utiliser le dialogue efficacement

Le dialogue peut révéler la personnalité des personnages, leurs émotions et l'état de leur relation. Des échanges intelligents et authentiques peuvent entraîner les lecteurs dans la trame de votre récit.

Stratégie d'action :

  • Caractère A peuvent exprimer leurs craintes de déménager avec des phrases comme : « Ce n’est pas que je ne t’aime pas ; je ne veux juste pas perdre ce que j’ai déjà. »
  • Caractère B, d'un autre côté, pourrait répondre : « Mais on pourrait tant gagner ! Pourquoi ne vois-tu pas ça comme une aventure ? »

Conseil : lisez à haute voix

Entraînez-vous à lire les dialogues à voix haute pour qu'ils paraissent naturels. Un dialogue authentique plonge le lecteur dans le récit et donne vie aux personnages.

7. Intégrer des expériences de la vie réelle

S'appuyer sur vos propres expériences ou sur celles des autres peut apporter de l'authenticité à votre écriture. Les relations sont nuancées, pleines de défis et d'émotions.

Exemple de scénario:

Si vous avez vécu une amitié difficile, vous pouvez vous en inspirer pour créer une dynamique respectueuse, pertinente et authentique dans votre écriture.

Conseil : observez les relations qui vous entourent

Les belles histoires se vivent dans la vraie vie. Soyez attentif à la façon dont les gens interagissent, à leur langage corporel et aux subtilités de leurs conversations. Vos observations peuvent enrichir les relations entre les personnages.

Avantages et inconvénients des relations écrites

Avantages

  • Participation:Les relations relationnelles maintiennent les lecteurs investis dans les personnages.
  • Profondeur:Des relations bien conçues ajoutent des couches et de la complexité à votre histoire.
  • Développement de personnage:Les relations agissent comme un catalyseur pour la croissance du caractère.

Inconvénients

  • Risque de cliché:Les tropes courants peuvent rendre les relations obsolètes s'ils ne sont pas bien exécutés.
  • Dynamique ambiguë:Ne pas définir clairement les types de relations peut semer la confusion chez les lecteurs.
  • Balancing Act:Trop se concentrer sur une relation peut éclipser d’autres éléments de l’intrigue.

Meilleures pratiques en matière de relations écrites

  • Créer des histoires de fond : Expliquez pourquoi les personnages se comportent comme ils le font. Cela ajoute de la profondeur et favorise l'empathie des lecteurs.
  • Équilibrer la dynamique : Assurez-vous que tous les personnages ont la capacité de mener la relation. Cela évite qu'un personnage ne se sente dominé.
  • Utiliser des personnages en aluminium : Écrivez des personnages contrastés pour mettre en évidence les différences de personnalités et d’objectifs, rendant la dynamique relationnelle plus intéressante.

Pièges potentiels à éviter

  • Relations trop idéalisées : Les vraies relations comportent des défauts. Évitez de créer des personnages trop parfaits.
  • Négliger les autres relations : Ne laissez pas une relation éclipser la dynamique des personnages avec les autres dans l’histoire.
  • Arcs prévisibles : Efforcez-vous d'innover. Une résolution romantique cliché pourrait laisser les lecteurs insatisfaits.

En privilégiant la profondeur des personnages, la complexité des relations et le réalisme des dialogues, vous pouvez construire efficacement des relations captivantes qui résonnent auprès de votre public. Mettez-vous au travail et créez des relations inoubliables !

Lors de l'écriture d'une relation, aborder les problèmes courants peut contribuer à créer des personnages réalistes et attachants. Voici quelques scénarios concrets pour résoudre les problèmes relationnels courants :

  1. Panne de communication: Scénario : Alex et Jordan se fréquentent depuis quelques mois, mais l’étincelle commence à s’estomper. Un soir, ils discutent et, au lieu d’exprimer leurs sentiments, ils se lancent dans des accusations. Alex se sent ignoré, tandis que Jordan se sent attaqué. Pour résoudre ce problème, ils décident d’utiliser des phrases à la première personne. Alex confie : « Je me sens seul quand on ne passe pas de bons moments ensemble », au lieu de dire : « Tu ne fais jamais attention à moi. » Cela déplace l’accent des reproches vers les sentiments personnels, favorisant un dialogue plus productif.
  2. Problèmes de confianceScénario : Samantha découvre que son partenaire, Chris, a envoyé des SMS à un ex. Au lieu de le confronter à sa colère, elle prend une journée pour réfléchir à ses émotions. Le lendemain soir, elle exprime calmement son insécurité et son inquiétude, interrogeant Chris sur ses intentions. Cela donne lieu à une discussion ouverte où Chris la rassure sur son engagement, renforçant leur lien au lieu de déclencher une dispute défensive.
  3. Différents objectifs de vieScénario : Mia rêve de parcourir le monde, tandis que Tyler espère s'installer et acheter une maison. Ils se retrouvent dans une impasse lors de leurs conversations au dîner. Au lieu de se disputer, ils décident d'établir un calendrier pour leurs objectifs. Cette représentation visuelle les aide à comprendre où leurs désirs se recoupent et où des compromis pourraient être nécessaires. Peut-être se mettront-ils d'accord sur des aventures de voyage avant de s'engager dans l'achat d'une maison.
  4. JalousieScénario : Lisa se sent mal à l’aise lorsque son petit ami, Mark, évoque ses sorties avec des amis, notamment sa collègue. Au lieu de bouder, elle décide d’exprimer ses sentiments directement. Au début, elle peine à le dire sans paraître accusatrice. Mais après réflexion, elle l’aborde : « Je me sens mal à l’aise à propos de tes sorties et j’ai besoin de ton aide pour mieux comprendre. » Mark apprécie son honnêteté, ce qui lui permet de s’assurer que les deux partenaires sont à l’aise et en confiance.
  5. Désaccords financiersScénario : Ben préfère épargner pour sa retraite, tandis que sa compagne, Jenna, profite de week-ends improvisés. La tension monte jusqu'à ce qu'ils se réunissent pour faire le point sur leurs finances. Ils dressent la liste de leurs priorités et conviennent d'un budget allouant des fonds à l'épargne et à l'aventure. En incluant les deux points de vue dans la conversation, ils progressent et avancent sans ressentiment.
  6. Les luttes d'intimité:Scénario : Après trois ans de vie commune, Anna et Eric trouvent leur vie intime en manque d'excitation. Plutôt que d'éviter le sujet, ils choisissent un canapé confortable et une bouteille de vin pour engager la discussion. Ils partagent ouvertement leurs fantasmes et leurs désirs, ce qui les mène à explorer de nouvelles activités ensemble et ravive l'étincelle dans leur relation.
  7. Conflits familiauxScénario : La famille de Charlie désapprouve son partenaire, Jamie, ce qui crée des tensions lors des réunions de famille. Plutôt que d'ignorer le problème, Charlie en discute avec Jamie et explore leurs sentiments respectifs. Ils élaborent des stratégies pour gérer ensemble la situation familiale, s'accordant sur les limites et sur le moment de s'exprimer ou de se taire lors d'interactions problématiques.

En abordant ces questions de manière directe et réfléchie, vous pouvez créer des personnages qui trouvent un écho auprès de lecteurs confrontés à des difficultés similaires. S'assurer que vos personnages abordent ces situations avec soin renforce l'authenticité et la capacité à s'identifier.

Foire aux questions (FAQ) sur la rédaction d'une relation

Q. Que dois-je prendre en compte lorsque j’écris une relation entre deux personnages ?
A. Concentrez-vous sur leurs expériences communes, leurs styles de communication et leurs personnalités individuelles. Réfléchissez à la manière dont ces éléments créeront de la tension, de l'épanouissement ou de l'harmonie entre les personnages.

Q. Comment puis-je rendre une relation réaliste ?
A. Inspirez-vous de situations et d'émotions réelles pour alimenter votre écriture. Montrez des personnages faisant des erreurs, des malentendus et tirant des leçons de leurs expériences.

Q. Quel rôle joue le conflit dans les relations ?
A. Le conflit ajoute de la profondeur à une relation. Il peut révéler des traits de caractère, créer des tensions et faire avancer l'intrigue. Assurez-vous que le conflit soit mérité et pertinent pour le parcours du personnage.

Q. Dois-je inclure des personnages secondaires dans l’intrigue d’une relation ?
R. Oui ! Les personnages secondaires peuvent enrichir la relation principale. Ils peuvent apporter un soutien, un obstacle, voire un moment comique, rendant la relation principale plus dynamique.

Q. Comment puis-je montrer la croissance d’une relation tout au long d’une histoire ?
A. Laissez les personnages évoluer en relevant ensemble les défis. Montrez comment leurs expériences transforment leur compréhension mutuelle et renforcent leurs liens.

Q. Quelle est la meilleure façon de représenter les relations amoureuses ?
A. Concentrez-vous sur l'alchimie et la connexion entre les personnages. Mettez en valeur les moments de vulnérabilité, de confiance et d'affection pour créer un impact émotionnel.

Q. Comment puis-je écrire une amitié qui semble significative ?
A. Présentez l'histoire commune des personnages et leur soutien mutuel. Incluez des moments qui mettent à l'épreuve leur lien et démontrent leur loyauté, montrant l'importance de cette amitié.

Q. Que dois-je éviter lorsque j’écris des relations ?
A. Évitez les clichés et les clichés prévisibles qui peuvent rendre votre écriture obsolète. Concentrez-vous sur le développement d'une dynamique unique et de dialogues réalistes qui reflètent la véritable personnalité des personnages.

Q. Comment écrire efficacement une scène de rupture ?
A. Soyez émouvant et sincère. Montrez le point de vue des personnages, leur douleur et les raisons de la rupture pour permettre aux lecteurs d'en comprendre l'importance.

Q. Puis-je écrire une relation qui ne se termine pas bien ?
A. Absolument ! Toutes les relations ne sont pas faites pour durer. Écrire une fin réaliste peut ajouter de la profondeur et de la résonance à votre histoire, à condition qu'elle soit cohérente avec l'évolution des personnages.

Conclusion

Écrire sur les relations peut être à la fois enrichissant et stimulant. En mettant l'accent sur des émotions authentiques, des expériences pertinentes et une communication claire, vous pouvez créer un récit captivant qui trouve un écho auprès des lecteurs. N'oubliez pas de garder votre public à l'esprit, de partager des sentiments authentiques et de ne pas hésiter à aborder la complexité des relations humaines. Avec de la pratique et de la persévérance, votre écriture brillera, capturant l'essence des relations sous toutes leurs formes. Bonne rédaction !

À propos de l’auteur

David Harris est rédacteur de contenu chez Adazing et compte 20 ans d'expérience dans les mondes en constante évolution de l'édition et de la technologie. À la fois éditeur, passionné de technologie et connaisseur de caféine, il a passé des décennies à transformer de grandes idées en prose soignée. En tant qu'ancien rédacteur technique pour une société de logiciels d'édition basée sur le cloud et rédacteur fantôme de plus de 60 livres, l'expertise de David s'étend à la précision technique et à la narration créative. Chez Adazing, il apporte un talent pour la clarté et un amour de l'écrit à chaque projet, tout en recherchant toujours le raccourci clavier qui remplit son café.