Comment écrire une nouvelle : étapes faciles pour commencer

comment écrire une nouvelle
by David Harris // 10 avril  

Écrire une nouvelle peut donner l'impression de se perdre dans un labyrinthe sans carte. Vous souhaitez raconter une histoire captivante, mais le nombre limité de mots peut compliquer le développement des personnages et des intrigues. Pourtant, écrire une nouvelle est tout à fait réalisable avec une approche claire et des stratégies solides. Dans cet article, nous vous présentons un cheminement simple pour écrire une nouvelle, en le décomposant en étapes faciles à suivre.

Qu'est-ce qu'une nouvelle ?

Une nouvelle compte généralement entre 20,000 40,000 et XNUMX XNUMX mots. Elle permet d'explorer les personnages et le thème plus en profondeur qu'une nouvelle, tout en étant plus concise qu'un roman. Elle permet de créer des récits riches et captivants, sans les séances d'écriture fastidieuses que nécessitent souvent les romans.

Guide pour écrire une nouvelle

  1. Trouvez votre idée principale
  2. Décrivez votre structure
  3. Développez vos personnages
  4. Mettre en scène
  5. Rédiger le premier brouillon
  6. Réviser et modifier
  7. Rechercher des commentaires
  8. Finaliser et publier

1. Trouvez votre idée principale

Commencez par un thème ou un conflit central. Demandez-vous ce que vous souhaitez explorer.

ExempleImaginez que vous souhaitiez écrire sur le thème de la rédemption. Votre idée pourrait tourner autour d'un homme politique en disgrâce qui s'efforce de regagner la confiance du public tout en révélant un scandale de son passé.

2. Décrivez votre structure

Décrivez la structure de votre nouvelle, en vous conformant généralement à la structure classique en trois actes :

  • Loi 1: Présenter les personnages et les conflits
  • Loi 2: Développer le conflit principal
  • Loi 3:Résoudre le conflit et parvenir à une conclusion satisfaisante

Astuce:Concentrez-vous d'abord sur un plan général. Vous pourrez développer les détails au fur et à mesure, mais une feuille de route vous aidera à rester concentré.

3. Développez vos personnages

Créez des personnages avec de la profondeur, même avec un nombre de mots court.

Astuce exploitable: Rédigez des fiches de personnage. Incluez des informations de base sur leur parcours, leurs motivations et leurs défauts.

Exemple hypothétique:Dans votre nouvelle sur l'homme politique, votre personnage principal peut être ambitieux mais aussi profondément peu sûr de lui, ce qui conduit à des choix qui créent des tensions dans le récit.

4. Mettre en scène

Le décor est crucial. Un décor bien défini ancre vos personnages et peut même en être un. Utilisez les détails sensoriels pour rendre les lieux vivants pour les lecteurs.

Exemple:Au lieu d’écrire « La nuit était sombre », vous pourriez dire : « Les lampadaires vacillaient, projetant des ombres étranges sur le trottoir mouillé, tandis que les gouttes de pluie frappaient à un rythme précipité contre la fenêtre. »

Astuce: Dressez la liste des lieux qui joueront un rôle clé dans votre récit. Cette approche vous aidera à les développer tout au long de la nouvelle.

5. Rédigez le premier brouillon

À ce stade, il s'agit de coucher les mots sur le papier. Écrivez sans jugement. L'objectif est de terminer, et non de créer un chef-d'œuvre du premier coup.

Astuce exploitable: Fixez-vous un objectif quotidien de nombre de mots. Visez environ 1,000 XNUMX mots par jour pour créer une dynamique.

6. Réviser et modifier

Après avoir terminé votre premier jet, prenez du recul par rapport à l'histoire avant de vous lancer dans les révisions. Cette approche vous permet d'avoir une vision objective de votre travail.

Conseils de révision étape par étape:

  • Lire à voix haute : cela met en évidence les phrases maladroites.
  • Vérifiez les trous dans l’intrigue : assurez-vous que votre histoire se déroule de manière logique.
  • Concentrez-vous sur le dialogue : assurez-vous qu'il est naturel et que chaque personnage a une voix distincte.

7. Rechercher des commentaires

Partagez votre travail avec des bêta-lecteurs ou des groupes d'écrivains. Les critiques constructives sont précieuses.

Astuce exploitableCréez un formulaire de commentaires avec des questions précises pour guider vos lecteurs. Par exemple, interrogez-les sur le rythme, le développement des personnages et l'impact émotionnel.

8. Finaliser et publier

Une fois les révisions terminées, il est temps de formater votre manuscrit conformément aux directives de soumission si vous envisagez une publication traditionnelle ou si vous le préparez pour l'auto-édition.

Astuce: Pensez à faire appel à des services de révision professionnels avant de finaliser votre projet. De nouvelles perspectives peuvent vous permettre de repérer des erreurs que vous auriez pu manquer.

Avantages et inconvénients de l'écriture d'une nouvelle

Avantages

  • Rapide à écrire : Avec un nombre de mots plus faible, les nouvelles peuvent être rédigées dans un délai plus court que les romans. Cette rapidité est avantageuse pour les auteurs qui souhaitent mener à bien leurs projets rapidement.
  • Histoires ciblées : Les nouvelles se concentrent généralement sur une seule histoire ou idée, permettant une exploration approfondie sans se sentir submergé par de multiples récits.
  • Enjeux faibles : Les nouvelles étant plus courtes, vous pouvez prendre des risques créatifs sans investir des années dans une œuvre plus longue.

Inconvénients

  • Développement limité du caractère : Il y a moins d’espace pour étoffer les personnages secondaires.
  • Risque d’idées sous-développées : Les thèmes ou les intrigues peuvent sembler précipités s’ils ne sont pas soigneusement construits.
  • Défis du marché : Les nouvelles peuvent parfois être plus difficiles à publier que les romans, en fonction de la demande du marché.

Meilleures pratiques pour écrire une nouvelle

S'en tenir à un thème central

Chaque nouvelle doit avoir un message ou un thème qui résonne. Ce thème peut être une leçon de morale, une exploration de l'amour ou les conséquences de nos choix. Veillez à ce qu'il soit cohérent tout au long du récit.

Planifiez votre structure

Utilisez des plans et des notes pour organiser vos idées. Des supports visuels comme des storyboards ou des cartes mentales peuvent être utiles pour suivre l'évolution de l'intrigue et des personnages.

Écrivez régulièrement

Consacrez des moments précis chaque jour ou chaque semaine à l'écriture. La régularité vous aidera à maintenir votre rythme et à éviter le syndrome de la page blanche.

Obtenez des commentaires dès le début

Partagez votre brouillon avec des bêta-lecteurs de confiance dès le début du processus d'écriture. Leurs commentaires peuvent vous aider à évaluer si l'histoire vous parle et à identifier les éventuelles lacunes de votre intrigue.

Lire des nouvelles

Analysez les nouvelles à succès de votre genre. Observez leur rythme, le développement des personnages et la profondeur thématique. Des titres comme « La Métamorphose » de Franz Kafka illustrent la puissance de ce médium.

Pièges potentiels dans l'écriture de nouvelles

Surcharge de détails

Vous pourriez vouloir étoffer les histoires et les détails, mais un excès d'informations peut alourdir votre récit. Concentrez-vous sur les éléments essentiels qui enrichissent l'intrigue.

Intrigues secondaires non pertinentes

Il est tentant d'introduire plusieurs intrigues, mais cela risque de diluer l'intrigue principale et de dérouter les lecteurs. Gardez le cap.

Négliger le développement du caractère

Un piège fréquent est de sous-développer les personnages en raison de contraintes d'espace. Investissez du temps dans la création de personnages mémorables et attachants, tout en faisant avancer l'intrigue.

Précipiter la fin

Soyez prudent et évitez de précipiter la résolution. Les lecteurs méritent une conclusion satisfaisante. Prévoyez des révélations et des résolutions progressives, sans sauts brusques.

Ignorer le montage sonore et la relecture

Ne pas relire ni corriger votre nouvelle peut la rendre criblée d'erreurs. Cette distraction peut nuire à l'expérience du lecteur.

Conseils spécifiques pour améliorer votre nouvelle

Créer un dialogue engageant

Le dialogue doit servir à plusieurs fins : révéler les personnages, faire avancer l'intrigue et établir un conflit. Gardez un ton naturel et évitez les expositions excessives.

Infusez votre voix

Développez un style d'écriture distinctif qui reflète votre personnalité. Votre style unique permettra à votre nouvelle de se démarquer sur un marché concurrentiel.

Tenez compte de votre public

Comprenez à qui vous vous adressez. Cette compréhension façonnera votre ton, vos thèmes et le développement de vos personnages. Adaptez votre contenu à ce que vos lecteurs cibles apprécieront.

Équilibrer action et réflexion

Recherchez un équilibre entre séquences d'action et moments de réflexion. Les lecteurs ont besoin de temps pour assimiler les événements et créer un lien émotionnel avec vos personnages.

Utiliser des cliffhangers

Utilisez des suspenses à des moments stratégiques pour captiver l'attention du lecteur. Cette tactique peut créer de l'impatience et l'inciter à tourner les pages.

Commercialisation et publication de votre nouvelle

Construire une présence en ligne

Créez un blog/site web pour présenter vos créations et interagir avec vos futurs lecteurs. Utilisez activement les réseaux sociaux pour accroître la visibilité de votre nouvelle.

Découvrez l'auto-édition

Si les canaux d'édition traditionnels ne vous intéressent pas, l'autoédition est une option viable. Des plateformes comme Amazon Kindle Direct Publishing et Smashwords peuvent vous aider à atteindre directement votre public.

Considérez les formats sérialisés

Si votre nouvelle comporte des ruptures naturelles, envisagez de la publier en feuilleton. Cette approche permet de développer progressivement son audience.

Critiques de livres sur Leverage

Envoyez des exemplaires à des influenceurs ou à des clubs de lecture locaux pour recueillir des avis. Des critiques positives peuvent stimuler les ventes et donner de la crédibilité à votre travail.

Participer à des concours d'écriture

Soumettre votre nouvelle à des concours peut attirer l'attention et susciter des commentaires. Gagner ou être présélectionné peut contribuer à améliorer votre visibilité.

Dépannage des problèmes courants dans l'écriture de nouvelles

Numéro 1 : Perturbation de l'intrigue

Vous progressez dans votre nouvelle et soudain, vous réalisez que l'intrigue ne tient pas. Peut-être que les motivations d'un personnage ne sont pas cohérentes, ou qu'un rebondissement ressemble davantage à un échec. Pour résoudre ce problème, prenez du recul et planifiez les points clés de votre intrigue. Utilisez des fiches pour décrire chaque événement majeur de votre histoire. Ainsi, vous pourrez facilement les remanier et identifier ce qui doit être resserré ou retravaillé. Si la décision d'un personnage ne correspond pas à ses traits de caractère, pensez à lui offrir un moment de conflit intérieur ou un « flash » de contexte qui révèle les raisons de son comportement inattendu.

Numéro 2 : Stagnation des personnages

Vos personnages semblent être constamment enchevêtrés dans les mêmes pensées et les mêmes actions. Pour y remédier, approfondissez leur histoire. Prenez le temps d'écrire une courte biographie pour chacun. Ces détails n'apparaissent pas forcément dans la nouvelle, mais comprendre leur passé vous aidera à les développer. Si un personnage manque de profondeur, plongez-le dans une situation qui remet en question ses convictions profondes. Vous pourriez envisager une confrontation avec un vieil ami ou un dilemme moral qui mettrait ses valeurs à l'épreuve.

Numéro 3 : Prose trop descriptive

Vous avez créé une scène magnifiquement descriptive ; cependant, les lecteurs risquent de parcourir les paragraphes en diagonale, submergés par les détails. Si tel est le cas, examinez votre travail avec un œil critique. Identifiez les passages où vous avez utilisé plus de trois adjectifs d'affilée ou vous êtes éloigné de l'aspect extérieur d'un bâtiment. Veillez à ce que les descriptions de scènes soient pertinentes et axées sur ce qui influence l'intrigue ou l'atmosphère. Demandez-vous si vous devez tout montrer ou si les lecteurs peuvent déduire certains détails par l'action ou les dialogues.

Problème 4 : Problèmes de rythme

Votre nouvelle donne l'impression de traverser des moments clés à toute vitesse ou de traîner en longueur sur d'autres. Pour corriger les problèmes de rythme, utilisez la longueur des chapitres et la structure des scènes de manière stratégique. Essayez des chapitres plus courts pour augmenter la tension ou accélérer le récit. Pour les moments plus calmes, des chapitres plus longs, approfondissant les personnages, peuvent être efficaces. Relisez les sections pour évaluer leur fluidité. Si un passage vous semble long, demandez-vous si chaque paragraphe fait avancer l'histoire ou apporte des informations pertinentes. Si ce n'est pas le cas, réduisez-le ou divisez-le en sections plus courtes et plus percutantes.

Numéro 5 : Dilemme du dialogue

Vous avez bien cerné l'intrigue, mais les dialogues semblent rigides ou trop formels. Pour résoudre le problème, lisez vos dialogues à voix haute. S'ils vous semblent artificiels, réécrivez-les comme si vous aviez une vraie conversation avec un ami. Tenez compte de la voix unique de chaque personnage ; un adolescent ne doit pas avoir l'air d'un érudit. Utilisez des contractions et de l'argot lorsque cela est approprié, et soyez attentif à la façon dont les dialogues reflètent la personnalité. N'hésitez pas à incorporer des interruptions ou des phrases incomplètes pour refléter le langage courant.

Numéro 6 : Manque de motivation

Parfois, vous vous retrouvez face à une page blanche, démotivé à écrire. Dans ce cas, instaurez une routine d'écriture en consacrant un temps précis chaque jour à l'écriture, même si ce n'est que 15 minutes. Si cela vous semble intimidant, fixez-vous de petits objectifs réalisables, comme écrire 100 mots à la fois. Si la motivation vous échappe toujours, changez de lieu. Un nouvel environnement peut vous inspirer de nouvelles idées. Explorez un café ou un parc, ou changez simplement votre playlist d'écriture.

Numéro 7 : Perspective narrative confuse

Au fil de l'écriture, vous pouvez involontairement changer de perspective, ce qui peut semer la confusion chez le lecteur. Pour clarifier votre style narratif, choisissez une perspective – première personne, troisième personne limitée ou omnisciente – et conservez-la tout au long du récit. Relisez votre manuscrit pour identifier tout changement de perspective indésirable. Si vous mélangez accidentellement des perspectives, pensez à établir des séparations claires entre les chapitres pour séparer les points de vue ou éliminer les changements indésirables.

Foire aux questions (FAQ) sur la rédaction d'une nouvelle

Q. Qu'est-ce qu'une nouvelle ?
A. Une nouvelle est une courte œuvre de fiction, généralement de 20,000 50,000 à XNUMX XNUMX mots. Elle est plus longue qu'une nouvelle, mais plus courte qu'un roman.

Q. Comment puis-je trouver une idée pour ma nouvelle ?
A. Pensez à un concept, un personnage ou un thème qui vous passionne. Réfléchissez aux histoires que vous aimez et à la façon dont vous pouvez les transformer pour en faire quelque chose de vraiment personnel.

Q. Quels éléments sont essentiels dans une nouvelle ?
A. Une intrigue solide, des personnages bien développés, un conflit clair et une résolution satisfaisante. Il est important de rester concentré, car l'espace pour développer ses idées est limité.

Q. Comment puis-je esquisser le plan de ma nouvelle ?
A. Commencez par identifier le début, le milieu et la fin. Créez des puces pour les points clés de l'intrigue et les arcs narratifs des personnages afin de structurer votre récit.

Q. Puis-je utiliser des intrigues secondaires dans ma nouvelle ?
R. Oui, mais gardez-les minimalistes. Les intrigues secondaires peuvent enrichir votre récit, mais comme votre espace est limité, assurez-vous qu'elles soutiennent l'intrigue principale sans l'occulter.

Q. Comment dois-je développer mes personnages dans une nouvelle ?
A. Utilisez des descriptions et une histoire concises. Concentrez-vous sur les traits et les motivations clés qui motivent les actions afin de captiver les lecteurs sans trop de détails.

Q. Quelle est la meilleure façon d’écrire un dialogue dans une nouvelle ?
A. Restez réaliste et pertinent. Les dialogues doivent révéler les traits de caractère et faire avancer l'intrigue, mais évitez les conversations superficielles qui ne servent à rien.

Q. Quelle est l’importance de l’édition pour ma nouvelle ?
A. La révision est cruciale. Elle permet d'affiner votre écriture, de clarifier votre message et d'éliminer les superflus. C'est là que votre nouvelle prend véritablement forme.

Q. Comment savoir quand ma nouvelle est terminée ?
A. Lorsque vous êtes sûr que l'intrigue principale se déroule, que les personnages ont évolué et que tout se déroule sans accroc, demandez l'avis des bêta-lecteurs pour évaluer si le projet est prêt.

Q. Que dois-je faire après avoir terminé ma nouvelle ?
A. Célébrez ! Ensuite, révisez-le en fonction des commentaires, envisagez les options de publication et n'oubliez pas de le promouvoir pour atteindre votre public.

Conclusion

Écrire une nouvelle peut être une expérience agréable et enrichissante. Avec une planification minutieuse, une narration ciblée et un engagement envers votre vision créative, vous pouvez créer une œuvre captivante qui trouvera un écho auprès des lecteurs. N'oubliez pas de garder une intrigue cohérente, de développer vos personnages avec réflexion et de respecter une structure claire. Que vous exploriez une nouvelle idée ou que vous perfectionniez vos compétences d'écriture, une nouvelle est une opportunité fantastique. Alors, couchez vos idées sur le papier et laissez votre histoire se développer !

À propos de l’auteur

David Harris est rédacteur de contenu chez Adazing et compte 20 ans d'expérience dans les mondes en constante évolution de l'édition et de la technologie. À la fois éditeur, passionné de technologie et connaisseur de caféine, il a passé des décennies à transformer de grandes idées en prose soignée. En tant qu'ancien rédacteur technique pour une société de logiciels d'édition basée sur le cloud et rédacteur fantôme de plus de 60 livres, l'expertise de David s'étend à la précision technique et à la narration créative. Chez Adazing, il apporte un talent pour la clarté et un amour de l'écrit à chaque projet, tout en recherchant toujours le raccourci clavier qui remplit son café.