Une fois que l’auteur a écrit un roman d’action, il appartient au concepteur de transmettre avec succès cette action en une seule image sur la couverture. Cela peut être un travail difficile car le terme « action » décrit généralement un mouvement et, évidemment, une image fixe ne bougera pas. Vous trouverez ci-dessous quelques modèles de couvertures de livres d'action qui décrivent bien le sujet de leur action dans une seule image fixe.
Dixième homme à terre par Chris Ryan
Une image peut raconter une histoire poignante, et la couverture d'un livre peut en faire autant. Le graphiste a choisi une scène saisissante pour illustrer le contenu de ce roman. Il a judicieusement combiné la force visuelle de la scène avec la puissance du titre, faisant de la couverture un élément visuel irrésistible. En voyant des soldats au front, fuyant un ennemi invisible sur fond de scène saisissante, le lecteur sera immédiatement intrigué par les événements qui ont conduit ces hommes à cette situation. Les soldats sont un choix de personnages idéal pour les romans d'action, et le graphiste a parfaitement indiqué au lecteur qui est au cœur de l'histoire. Les effets ajoutés, comme le camouflage du nom de l'auteur et les impacts de balles, renforcent l'intensité de la situation et, par conséquent, la qualité de la couverture, faisant de cette création une réussite.
L'Ultimatum Bourne de Robert Ludlum
Grâce à Hollywood, les livres de Bourne ont conquis un large public de fans, tant dans la version écrite que dans la version cinématographique. Pour ceux qui ne connaissent peut-être aucune de ces versions, ce design de couverture particulier a été créé pour vraiment les attirer. L'image d'arrière-plan d'un homme qui court, pris au milieu d'un pas, est un excellent point focal pour la couverture, elle attire l'attention du lecteur presque immédiatement. Le titre aide à retenir cette attention, car même si un lecteur n’a jamais lu ces livres ni vu le film, le nom lui-même est probablement familier. Les grandes lettres blanches du titre sur le fond plus sombre, en particulier « Bourne » en gras, aident à se démarquer et à garantir que les lecteurs voient exactement de quel livre il s'agit. Et puis les informations en haut, toujours en lettres blanches qui se détachent facilement du fond sombre, indiquent au lecteur que ce livre est un best-seller, et qu'il est également de l'auteur de The Bourne Identity, car c'est probablement le titre. qu'ils ont déjà entendu. La familiarité est la meilleure partie de cette conception de couverture, mais les autres éléments s'assemblent bien pour se démarquer auprès de tous les lecteurs de passage.
L'évolution finale par Jeff Somers
Un collage d'images est un bon moyen de créer une image maîtresse qui attirera vraiment l'attention du lecteur. Cette couverture a parfaitement réussi cette technique avec un assortiment hétéroclite d'images, dont chacune crée un peu de curiosité chez le lecteur et, lorsqu'elles sont combinées, créent une représentation évidente de l'action dans les pages. Les images individuelles – le brin d'ADN sur le côté, la puce informatique de l'arrière-plan, la ligne d'horizon de la ville au milieu et bien sûr la silhouette d'un homme avec un pistolet dans chaque main qui domine l'ensemble de l'image – chacune d'elles signifie très peu. par eux-mêmes, mais une fois assemblés, ils créent une incroyable image maîtresse qui indique au lecteur que ce livre vaut absolument votre temps et votre attention.
Eau profonde par Paul Bishop
Si un concepteur ne peut pas capturer un moment d'action parfait dans une image fixe, la meilleure solution serait de combiner plusieurs images fixes. Cette couverture comporte deux images très impossibles à ignorer qui non seulement indiquent qu'il s'agit certainement d'un roman d'action, mais attirent également l'attention d'un lecteur potentiel. Une belle femme pointant une arme de telle manière qu'elle semble pointée vers le lecteur, et un bateau pris dans les glaces, peut-être en train de couler avec une cible rouge encerclant l'un de ses passagers. Ces deux images sont fixes, mais toutes deux relatent parfaitement les séquences d'action potentielles qui attendent dans les pages de ce livre. Au lieu d'essayer de trouver une scène d'action et de trouver ce moment parfait qui raconte encore une histoire dans une image fixe, ce concepteur a choisi deux images fixes qui fonctionnent mieux en étant immobiles. Ils se combinent pour créer une couverture incroyable qui sera difficile à manquer pour les lecteurs.
Le Cercle Matarese par Robert Ludlum
La représentation de l'action peut se faire de multiples façons, mais les possibilités sont plus limitées pour une image fixe. C'est pourquoi un bon graphiste de couverture doit surmonter cet obstacle et parvenir à transmettre l'atmosphère du roman. Cette couverture y parvient avec brio : un homme, figé dans sa course, fuit visiblement ce qui semble être une explosion ou une terrible boule de feu. L'intensité du moment est palpable tandis que l'homme se retourne, conscient de ce qui pourrait bien être sa mort. Capturer l'action en un instant est un exercice périlleux, mais le graphiste y est parvenu à la perfection, chaque détail contribuant à captiver le lecteur et à lui faire ressentir la violence des flammes, tout comme l'homme sur la couverture. Cette intensité suscitera chez le lecteur un besoin impérieux de connaître la suite, car une image ne saurait à elle seule tout raconter.
