Después de que el autor escribe una novela de acción, el diseñador debe transmitir con éxito esa acción en una sola imagen de la portada. Esto puede ser una tarea difícil, ya que el término “acción” generalmente representa movimiento y, obviamente, una imagen fija no se va a mover. A continuación, se muestran algunos diseños de portadas de libros de acción que logran representar bien el tema de acción en una sola imagen fija.
El décimo hombre caído, de Chris Ryan
Una imagen puede contar una historia poderosa, y la portada de un libro puede hacer lo mismo. Este diseñador ha elegido una escena muy dramática para representar el contenido de esta novela en la portada. Además, ha optado sabiamente por combinar la fuerza visual de la escena con la fuerza cognitiva del título, convirtiendo toda la portada en una pieza central que capta la atención. Cuando el lector ve soldados en el frente, huyendo de un enemigo invisible con una escena gráfica de fondo, se sentirá inmediatamente intrigado por lo que ha llevado a estos hombres a esa situación. Los soldados son, sin duda, una excelente opción de personaje para las novelas de acción, y este diseñador ha dejado muy claro quiénes serán los protagonistas de este libro. Los efectos añadidos, como el camuflaje en el nombre del autor y los agujeros de bala, intensifican la sensación de la situación y, por lo tanto, la de la portada en sí, convirtiéndola en un diseño muy exitoso.
El ultimátum de Bourne de Robert Ludlum
Gracias a Hollywood, los libros de Bourne han ganado una amplia audiencia de seguidores, tanto de la versión escrita como de la versión cinematográfica. Para aquellos que no estén familiarizados con ninguna de estas versiones, este diseño de portada en particular ha sido creado para atraerlos. La imagen de fondo de un hombre corriendo, sorprendido a medio paso, es un gran punto de atención para la portada, atrae la atención del lector casi de inmediato. El título ayuda a mantener esa atención, ya que incluso si un lector nunca ha leído estos libros o visto la película, es probable que el nombre en sí le resulte familiar. Las grandes letras blancas del título contra el fondo más oscuro, especialmente "Bourne" en negrita, ayudan a destacar y aseguran que los lectores vean exactamente de qué libro se trata. Y luego, la información en la parte superior, nuevamente en letras blancas que se destacan fácilmente del fondo oscuro, le dice al lector que este libro es un éxito de ventas y que también es del autor de The Bourne Identity, ya que es probable que ese sea el título que haya escuchado antes. La familiaridad es la mejor parte del diseño de esta portada, pero los otros elementos se combinan muy bien para destacarse ante cualquier lector que pase por allí.
La evolución final de Jeff Somers
Un collage de imágenes es una buena manera de crear una imagen maestra que realmente capte la atención del lector. Esta portada ha logrado esta técnica a la perfección con una variedad de imágenes, cada una de las cuales crea una pequeña cantidad de curiosidad en el lector y, cuando se combinan, crean una representación obvia de la acción que se desarrolla en las páginas. Las imágenes individuales (la cadena de ADN en el lateral, el chip de computadora del fondo, el horizonte de la ciudad en el medio y, por supuesto, la silueta de un hombre con una pistola en cada mano que se cierne sobre toda la imagen) significan muy poco por sí solas, pero cuando se juntan crean una imagen maestra increíble que le dice al lector que este libro definitivamente vale su tiempo y atención.
Aguas profundas de Paul Bishop
Si un diseñador no puede capturar un momento de acción perfecto en una imagen fija, la siguiente mejor opción sería combinar varias imágenes fijas. Esta portada tiene dos imágenes imposibles de ignorar que no solo transmiten que se trata sin duda de una novela de acción, sino que también captan la atención de un lector potencial. Una bella mujer apuntando con un arma de tal manera que parece que en realidad está apuntando al lector, y un barco atrapado en el hielo, posiblemente hundiéndose con una diana roja rodeando a uno de sus pasajeros. Ambas son imágenes fijas, pero ambas se relacionan perfectamente con las posibles secuencias de acción que aguardan en las páginas de este libro. En lugar de intentar encontrar una escena de acción y encontrar ese momento perfecto que aún cuenta una historia en una imagen fija, este diseñador ha elegido dos imágenes fijas que realmente funcionan mejor al estar fijas. Se combinan para crear una portada increíble que será difícil que los lectores pasen por alto.
El círculo de Matarese de Robert Ludlum
La representación de la acción puede hacerse de muchas maneras, pero cuando se trata de una imagen estática, las posibilidades son algo limitadas. Por eso, un buen diseñador de portadas debe superar ese obstáculo y, aun así, ser capaz de transmitir la esencia de la novela. Esta portada lo consigue a la perfección: un hombre en pleno movimiento, huyendo claramente de lo que parece ser una explosión o una bola de fuego a sus espaldas. La intensidad del momento se percibe cuando el hombre mira hacia atrás, hacia lo que podría ser su muerte. Capturar la acción en un instante es muy difícil, pero este diseñador lo ha logrado a la perfección, cuidando cada detalle para atrapar al lector y hacerle sentir la intensidad del fuego, tal como lo siente el hombre de la portada. Esa intensa sensación se transformará en la necesidad de saber qué sucede a continuación, ya que, obviamente, una imagen no puede contar toda la historia.
