Western ist ein Romangenre, das sich an einen bestimmten Leser richtet. Obwohl viele Menschen Thriller genauso mögen wie Liebesromane, sind Westernleser eigentlich eine eigene Gruppe. Sie sind abenteuerlustig, suchen den Nervenkitzel und haben nostalgische Erinnerungen an vergangene Tage, als das Leben viel einfacher und sachlicher war. Westernromane handeln vom rauen Individuum und oft von den unglaublichen Widrigkeiten, denen es sich stellen muss. Jeder dieser Westernromane ist ein Roman, der sich an die rauen Menschen richtet, die sich oft den unglaublichen Widrigkeiten stellen müssen, denen sie sich stellen müssen. Buchumschläge erzählt seine eigene Geschichte, bevor die erste Seite überhaupt gelesen ist.
Saddle The Wind: Newman Young
Es ist ungewiss, was dem Leser bei diesem Cover zuerst ins Auge fällt: der faszinierende Titel oder die Silhouette eines Cowboys auf seinem Pferd. Der Titel selbst ist einzigartig und ruft ein unglaubliches Bild in Erinnerung, das nur Neugier auf das Buch selbst und die darin erzählte Geschichte wecken kann. Die Buchstaben selbst sind so gestaltet, dass sie sich vom Hintergrund abheben, mit einem kontrastierenden Rot vor einem pastellfarbenen Himmel. Diese Buchstaben sind außerdem in einer Schriftart gehalten, die die Leute automatisch an Drucke aus dem Wilden Westen denken lässt und der Geschichte zusätzliche Glaubwürdigkeit verleiht. Unter dem auffälligen Titel befindet sich eine eher langweilige Buchstabenfolge. Das schlichte Schwarz hebt sich vom Himmel ab wie das Rot im Titel, aber es ist die Phrase selbst, die es interessant macht: „Historischer Westernroman“, was den Leser glauben lässt, dass in der folgenden Geschichte zumindest ein Hauch von Wahrheit steckt, und das alles noch viel interessanter macht. Und dann ist da natürlich der Schatten eines stoischen Cowboys auf seinem Pferd. Es gibt kaum ein Symbol, das besser zu einer Westerngeschichte passt. Sie stehen zusammen, ihre Einzelheiten sind verborgen, der Staub umgibt sie und fordert den Leser heraus, mehr über sie zu erfahren.
Die Rache des Dachses: Larry D. Sweazy Illustration von Bruce Emmett
Ein weiteres leicht erkennbares Symbol des Wilden Westens ist die Schießerei. Legenden wie der O.K. Corral wecken bei den Menschen große Erwartungen, sie wollen unbedingt wissen, wie es ausgeht; wer verloren hat und wer überlebt. Deshalb ist dieses Cover so unglaublich. Es fällt sofort ins Auge mit seiner brillant illustrierten eingefrorenen Schießerei. Der Leser weiß nicht, wer die Guten und wer die Bösen sind. Er muss schon anfangen zu lesen, um herauszufinden, wem er auf dem Cover die Daumen drücken soll. Man kann die Schüsse praktisch vom Wassertrog im Vordergrund abprallen hören; die Liebe zum Detail ist erstaunlich. Dieses Cover wird noch erfolgreicher durch die zusätzlichen Informationen, die den Leser dazu verleiten werden, es in die Hand zu nehmen, insbesondere wenn er bereits ein Westernfan ist. In kleiner, aber keineswegs leicht zu übersehender Schrift wird dem Leser mitgeteilt, dass dieses Buch von einem preisgekrönten Autor stammt und dass er ein weiteres sehr beliebtes Buch herausgebracht hat. Unten wird dem Leser ein weiterer Grund gegeben, diesen Roman in die Hand zu nehmen, mit einem positiven Zitat über dieses Werk und die Person, die es geschrieben hat. Alles, was auf diesem Cover zu finden ist, macht es unglaublich auffällig und weckt bei den Lesern den Wunsch nach mehr.
Das unruhige Land: Kerby JacksonEinige Geschichten aus dem Wilden Westen drehen sich um eine Stadt oder ein Land, das eine Fülle von Problemen hat. Ob die Stadt im Sterben liegt oder von korrupten Männern regiert wird, sie warten darauf, dass jemand kommt und sie rettet. Das Cover dieses Romans lässt die Leser sofort wissen, dass dies eine solche Art von Western sein wird. Alles an diesem Buch erzeugt Bilder von Dunkelheit, Hoffnungslosigkeit und Traurigkeit im Kopf des potenziellen Lesers. Warum ist dieses Land so unruhig und was kann möglicherweise getan werden, um es zu retten? Die Silhouetten sind für sich genommen kraftvolle Bilder; die blattlosen, knochigen Zweige eines toten Baumes ragen im Vordergrund auf. Ein Cowboy, der sich in scheinbarer Trauer vor einem Kreuz verneigt und seinen Hut respektvoll vom Kopf genommen hat. Das Pferd, das seltsamerweise die Situation zu verstehen scheint, neigt ebenfalls seinen Kopf und wartet auf seinen Herrn. Jedes dieser Bilder für sich ist einfach unglaubliches Bild, aber zusammen auf diesem Cover kombiniert, ergibt es eine Szene von so viel Kraft; der Leser ist hilflos davon angezogen.
Warte ... warte auf den Donner: Buck Jones
Es gibt so viele Dinge an diesem scheinbar einfachen Cover, die es wirklich hervorstechen lassen, dass es tatsächlich schwer ist, einen Anfang zu finden. Der Titel ist wahrscheinlich der aufmerksamkeitserregendste Teil dieses Covers, obwohl er bei weitem nicht den ganzen Ruhm einheimst. Er lässt den Leser nicht nur an ein Dutzend verschiedener Dinge denken, die mit Donner oder sogar Warten in Verbindung stehen, er lässt den Leser tatsächlich warten; durch das erste Wort „Warten …“ hält die Person tatsächlich eine kurze Pause im Kopf, bevor sie den Rest des Titels weiterliest. Bereits innerhalb eines einzigen Augenblicks hat dieses Buch eine starke Anziehungskraft ausgeübt. Dann übernimmt das Bild unter dem Titel die Führung und zieht den Leser mit einer Kombination aus einfachen, aber wirkungsvollen Bildern weiter hinein. Zunächst ist der Blitz, der über den Himmel zuckt, hell und unmöglich zu ignorieren. Er trägt auch zum Titel selbst bei, da jeder weiß, dass auf Blitze Donner folgt; dies erzeugt erneut diese imaginäre Pause im Kopf. Der Leser kann den Blitz sehen und nach einer Sekunde vielleicht sogar den Donner hören. Dieser hell erleuchtete, stürmische Himmel über einem scheinbar wunderschönen Sonnenaufgang lässt den Leser glauben, dass es in diesem Buch Höhen und Tiefen zu überwinden gibt. Dass es sogar Zeiten geben könnte, in denen die Charaktere, möglicherweise die beiden Reiter auf dem Cover, kurz davor sind aufzugeben, während sie unentwegt auf den Donner warten, auf die schönen Zeiten, die kommen werden.
Sie ritt allein: Paul Traverso
Ein noch ikonischerer Aspekt des Wilden Westens ist, dass er unglaublich von Männern dominiert war. Als also Frauen wie Annie Oakley auf der Bildfläche erschienen, fielen sie noch mehr auf, nur weil sie Frauen waren. Diese einfache Tatsache ist es, die dieses Cover automatisch hervorstechen lässt, mit einem kleinen Wort: Sie. Der Titel suggeriert eine Geschichte über eine Frau auf sich allein gestellt, was nicht nur die Spannung erhöht, sondern auch noch etwas anderes bewirkt. Es erweitert seine Zielgruppe, die normalerweise von Männern dominiert wird, um die Spannung von mehr weiblichen Lesern zu wecken. Die lehmrote Farbe der Buchstaben hebt sich perfekt vom ruhigen blauen Himmel im Hintergrund ab und erfüllt mühelos ihre Aufgabe, Aufmerksamkeit zu erregen. Dann übernimmt die schöne, malerische Szene auf dem Cover und bietet potenziellen Lesern eine Momentaufnahme einer Frau auf ihrem Pferd, die in eine unmögliche Schlucht hinabblickt. Sowohl Reiter als auch Pferd haben ihre Köpfe hoch erhoben, und die Leser wissen, dass diese Geschichte Ehre, Integrität und wahrscheinlich auch ein wenig Mut beinhalten wird. Der Name des Autors hebt sich nur leicht vom Canyon-Hintergrund ab, genug, um ihm Anerkennung zu zollen, ohne die auffällige Wirksamkeit des restlichen Covers zu beeinträchtigen.
