Autoren unterliegen oft dem Irrglauben, der erste Entwurf sei das Ziel. Doch der eigentliche Wettlauf beginnt erst mit dem zweiten Entwurf. Viele Autoren haben das Problem, dass ihr erster Versuch solide genug für eine Veröffentlichung ist. Das ist irreführend; in Wirklichkeit sind zweite Entwürfe entscheidend, um Ideen zu verfeinern, die Lesbarkeit zu verbessern und eine zusammenhängende Erzählung zu gewährleisten.
Inhaltsverzeichnis
Was ist ein zweiter Entwurf?
Ein zweiter Entwurf bietet die Möglichkeit, strukturelle und stilistische Mängel zu beheben, die im ersten Entwurf oft übersehen werden. Nehmen wir beispielsweise an, Sie haben einen spannenden Kriminalroman geschrieben, und Ihr erster Entwurf ist voll von Figuren, die wirken, als kämen sie direkt aus einem Zeichentrickfilm. Sie haben vielleicht skurrile Sprüche, aber sie tragen nicht wirklich zur Erzählung bei. Der zweite Entwurf ermöglicht es Ihnen, diese Figuren zu vielschichtigen Wesen zu formen, die einen sinnvollen Beitrag zur Handlung leisten. Sie können ihre Hintergrundgeschichten vertiefen, ihre Motivationen klären und sogar ihre Dialoge verbessern, um ihre Persönlichkeit widerzuspiegeln.
Die Rolle der Überarbeitung im zweiten Entwurfsprozess
Die Überarbeitung ist der entscheidende Punkt und entscheidend für einen erfolgreichen zweiten Entwurf. Der erste Entwurf ist oft ein chaotischer Braindump, bei dem innovative Ideen ohne Rücksicht auf Ordnung oder Logik heraussprudeln. Sobald Sie Ihrer Kreativität freien Lauf gelassen haben, ist es an der Zeit, diese wilden Ideen zu zügeln und zu sehen, was Sie haben.
Stellen Sie sich folgende Situation vor: Sie haben einen Liebesroman geschrieben, in dem sich zwei Charaktere unter den unwahrscheinlichsten Umständen begegnen. Im ersten Entwurf entwickelt sich ihre Beziehung auf eine Weise, die nicht ganz zusammenpasst oder glaubwürdig wirkt. Vielleicht sind sie zu streitlustig, verlieben sich aber unerklärlicherweise innerhalb weniger Seiten ineinander. Im zweiten Entwurf würden Sie das Tempo drosseln. Sie könnten mehr Szenen hinzufügen, die ihre gemeinsamen Erlebnisse zeigen und so eine Chemie zwischen den beiden aufbauen, die sich eher verdient als überstürzt anfühlt. Diese sorgfältige Überarbeitung verwandelt die Beziehung von dürftig in fesselnd.
Identifizierung zentraler Themen und Botschaften
Im Chaos des ersten Entwurfs können die zentralen Themen und Botschaften untergehen. Der zweite Entwurf bietet Ihnen die Chance, diese Elemente zu identifizieren und zu verstärken. Dadurch wird Ihr Werk nicht nur gestärkt, sondern erhält auch eine tiefere Bedeutung für die Leser.
Nehmen wir einen Fantasy-Roman, der sich mit den Themen Freiheit und Unterdrückung auseinandersetzt. Im ersten Entwurf sind diese Themen vielleicht vorhanden, aber unter übertriebenem Weltenbau oder Nebenhandlungen verborgen. Im zweiten Entwurf können Sie Ihre Erzählung straffen und sich auf Schlüsselszenen konzentrieren, die diese Themen verdeutlichen. Lassen Sie Ihre Protagonisten beispielsweise nicht inmitten von Kämpfen existenzielle Fragen herunterrasseln, sondern zeigen Sie sie in einem ruhigen Moment in ein emotionales Gespräch über Opfer verwickelt. Das fördert nicht nur die Charakterentwicklung, sondern zieht die Leser auch tiefer in die ethischen Dilemmata hinein.
Verbesserung der Charakterentwicklung
Charaktere brauchen oft Zeit zum Atmen, und der zweite Entwurf ermöglicht dies. Der erste Entwurf enthält möglicherweise eindimensionale Charaktere, die im Wesentlichen dazu dienen, die Handlung voranzutreiben. Im zweiten Entwurf können Sie Zeit investieren, um sie auszuarbeiten.
Stellen Sie sich eine Figur in einem spannenden Roman vor, die zunächst ein eintöniger, allein arbeitender Detektiv ist. Im zweiten Entwurf könnten Sie seine Vergangenheit erforschen – vielleicht hat er in seiner Karriere einen schweren Fehler begangen, der ihn verfolgt und seine zukünftigen Entscheidungen beeinflusst. Diese Komplexität macht ihn greifbar und erzeugt Empathie. Die Momente der Verletzlichkeit, die er im Laufe des Falles zeigt, werden nicht nur zu Handlungspunkten, sondern zu emotionalen Höhepunkten, die bei den Lesern nachhallen.
Beherrschung von Tempo und Struktur
Tempo und Struktur sind wichtige Bestandteile des Geschichtenerzählens, die oft im ersten Entwurf leiden. Der zweite Entwurf bietet die Gelegenheit, den Fluss der Geschichte zu beurteilen. Wenn Sie feststellen, dass Ihre Actionszenen überladen und Ihre Dialoge schleppend sind, können Sie sie in der zweiten Runde überarbeiten.
Stellen Sie sich beispielsweise einen Thriller vor, in dem die Spannung mit dem Höhepunkt der Konfrontation zunimmt. Im ersten Entwurf ziehen sich die Dialoge möglicherweise zu lange hin, wodurch die Leser das Interesse verlieren. Der zweite Entwurf gibt Ihnen die Möglichkeit, unnötige Zeilen zu entfernen und sich auf prägnante Dialoge zu konzentrieren, die die Spannung steigern. Vielleicht steht eine Figur kurz vor der Konfrontation mit ihrem Rivalen, aber statt eines langen inneren Monologs können Sie ihren rasenden Herzschlag direkt darstellen und ihre Gedanken auf die drohende Gefahr lenken. Das erzeugt eine unmittelbare Dringlichkeit, die Ihr Publikum fesselt.
Zusammenhalt und Fluss aufbauen
Kohärenz bedeutet, dass jede Szene zum Gesamterzählbogen beiträgt. Im ersten Entwurf kann es leicht passieren, dass man in Abschweifungen gerät, die der zentralen Geschichte nicht dienen. Überdenken Sie beim Erstellen des zweiten Entwurfs die Bedeutung jeder Szene.
Nehmen wir eine Science-Fiction-Saga mit mehreren Nebenhandlungen. Im ersten Entwurf haben Sie möglicherweise mehrere Handlungsstränge unzusammenhängend ablaufen lassen, was zu einer unzusammenhängenden Erzählung führte. Identifizieren Sie im zweiten Entwurf, welche Nebenhandlungen einen Mehrwert bieten und welche nicht. Vielleicht lenkt eine Nebenfigur, die nur für komische Abwechslung sorgt, von der angespannten politischen Atmosphäre ab, die Sie aufbauen. Das Streichen redundanter Elemente und das Bewahren zentraler Elemente kann die Haupterzählung stärken und die Aufmerksamkeit der Leser aufrechterhalten.
Die Kunst der Dialogverfeinerung
Dialoge können Charaktere prägen oder zerstören. Im ersten Entwurf haben die Charaktere vielleicht nur gesprochen, um die Handlung voranzutreiben. Der zweite Entwurf eignet sich jedoch perfekt, um Dialoge zu verfeinern und spannender zu gestalten.
Stellen Sie sich einen Jugendroman vor, in dem die Dialoge der Jugendlichen langweilig und stereotyp wirken. Im zweiten Entwurf können Sie jedem Jugendlichen eine einzigartige Stimme geben, die seine Persönlichkeit, seinen Hintergrund und seine Gefühlslage widerspiegelt. Statt allgemeiner Sprüche könnten Sie eine Figur mit dem Slang ihrer Subkultur darstellen, während eine andere literarische Anspielungen aufgreift, um ihre Dialoge prägnanter und einprägsamer zu gestalten. Das erhöht nicht nur die Authentizität, sondern regt die Leser auch dazu an, sich in die Handlungsstränge der Figuren hineinzuversetzen.
Stärkung beschreibender Elemente
Beschreibende Sprache ist für den Aufbau einer Welt unerlässlich, insbesondere in Genres wie Fantasy und historischen Romanen. Der erste Entwurf kann Beschreibungen enthalten, die entweder überwältigend sind oder denen es an Substanz mangelt. Nutzen Sie den zweiten Entwurf, um lebendige Bilder zu schaffen, die den Leser fesseln, ohne an Klarheit zu verlieren.
Stellen Sie sich ein Szenario aus einem historischen Roman vor, in dem der Schauplatz eine entscheidende Rolle spielt. Im ersten Entwurf haben Sie den Stadtplan vielleicht grob beschrieben, konnten die Leser aber nicht fesseln. Konzentrieren Sie sich im zweiten Entwurf auf die besonderen Geräusche, Gerüche und Texturen. Beschreiben Sie das im Morgentau glitzernde Kopfsteinpflaster, das ferne Lachen spielender Kinder und den warmen Duft frisch gebackenen Brotes, der aus einer nahegelegenen Bäckerei weht. Diese Details können eine einladende Atmosphäre schaffen, die die Geschichte bereichert und den Lesern hilft, sich die Umgebung vorzustellen.
Feedback für wirksame Änderungen erhalten
Feedback zum ersten Entwurf zu erhalten, kann entmutigend sein, ist aber für die Verfeinerung des zweiten Entwurfs enorm hilfreich. Wenn Sie Ihre Arbeit mit Beta-Lesern oder Schreibgruppen teilen, können Sie neue Perspektiven gewinnen, die Sie sonst vielleicht übersehen.
Wenn mehrere Leser bemerken, dass eine Nebenhandlung übereilt wirkt, kann dieses Feedback Ihre Überarbeitungen im zweiten Entwurf beeinflussen. Stellen Sie sich vor, Sie haben einen Politthriller geschrieben, der von komplexen Allianzen geprägt ist. Leser der ersten Stufe könnten feststellen, dass wichtige Beziehungen nicht klar definiert sind, was es schwierig macht, den Wendungen zu folgen. Mit diesen Erkenntnissen können Sie die entscheidenden Interaktionen zwischen den Charakteren näher erläutern, um diese Allianzen zu verdeutlichen und die Spannung zu erhöhen. Das steigert letztlich die Leserbindung.
Setzen Sie sich realistische Ziele für Ihren zweiten Entwurf
Das Schreiben eines zweiten Entwurfs kann überwältigend sein, wenn Sie unrealistische Erwartungen haben. Setzen Sie sich erreichbare Ziele, anstatt sofort Perfektion zu erreichen. Dieser Ansatz fördert ein angenehmeres Erlebnis und führt zu einem Endprodukt, auf das Sie stolz sein können.
Sie könnten sich für jede Woche konkrete Ziele setzen, z. B. in einer Woche die Charakterentwicklung, in der nächsten den Dialog usw. Teilen Sie die Aufgaben in kleinere Häppchen auf. Nehmen Sie sich beispielsweise vor, nur zwei Kapitel pro Woche zu verbessern, anstatt den gesamten Entwurf auf einmal in Angriff zu nehmen. Diese strukturierte Vorgehensweise hält den Schwung aufrecht, ohne lähmend zu wirken.
Weitere Informationen
Wenn Sie sich in den zweiten Entwurf Ihres Manuskripts vertiefen, werden Sie einige überraschende Erkenntnisse gewinnen, die Ihr Schreiben verbessern können.
- Die Magie der Distanz: Wenn Sie sich für ein paar Tage (oder Wochen) von Ihrem ersten Entwurf lösen, können Sie die Dinge mit einem frischen Blick betrachten und so Inkonsistenzen und verbesserungsbedürftige Bereiche erkennen, die Ihnen zunächst vielleicht entgangen sind.
- Charakterentwicklung ist der Schlüssel: Schauen Sie sich in Ihrem zweiten Entwurf Ihre Charaktere genauer an. Leser lieben dreidimensionale Charaktere mit Handlungsbögen. Nutzen Sie diese Überarbeitung, um ihre Hintergründe und Motive zu vertiefen und sie unvergesslich zu machen.
- Dialogdynamik: Dies ist die perfekte Gelegenheit, Ihren Dialog zu verfeinern. Lesen Sie ihn laut vor, um ungeschickte Formulierungen zu erkennen und sicherzustellen, dass er natürlich klingt, als ob Ihre Figuren ein echtes Gespräch führen und nicht von einem Skript ablesen würden.
- Das Tempo ist wichtig: Bewerten Sie den Fluss Ihrer Geschichte. Wenn sich die Geschichte an manchen Stellen zieht oder übereilt wirkt, passen Sie die Szenen entsprechend an, um ein Gleichgewicht zu schaffen, das die Leser fesselt.
- Themenverbesserung: Der zweite Entwurf ist Ihre Chance, die Themen Ihrer Arbeit zu klären und zu stärken. Stellen Sie sicher, dass sie in der Handlung und den Aktionen der Charaktere widerhallen, was Ihrer Geschichte Tiefe verleiht.
- Jede Menge Handlungslücken: Sie werden oft Handlungslücken finden, die Ihnen vorher nicht aufgefallen sind. Nutzen Sie diesen Entwurf, um offene Fragen zu klären, Details hinzuzufügen oder sogar die Handlungen der Charaktere zu ändern, um die Kontinuität zu verbessern.
- Zeigen, nicht nur erzählen: Im ersten Entwurf können Sie sich leicht auf die Exposition verlassen. Im zweiten Entwurf können Sie Emotionen, Einstellungen und Handlungen durch sensorische Details offenbaren, anstatt den Leser einfach nur zu informieren.
- Schneiden Sie den Überschuss ab: Bei einem zweiten Entwurf geht es nicht nur darum, etwas hinzuzufügen, sondern auch darum, etwas zu kürzen. Entfernen Sie unnötige Szenen, sich wiederholende Dialoge oder Charaktere, die keinem klaren Zweck dienen, und straffen Sie so die Gesamterzählung.
- Feedback-Integration: Wenn Sie Kritik an Ihrem ersten Entwurf erhalten haben, ist es jetzt an der Zeit, dieses Feedback zu berücksichtigen. Seien Sie offen für wesentliche Änderungen – dies kann oft zu Durchbrüchen in Ihrem Schreiben führen.
- Neue Ideen können entstehen: Manchmal stoßen Sie beim Überarbeiten auf neue Ideen, die Ihre Geschichte bereichern können. Bleiben Sie offen und zögern Sie nicht, diese Möglichkeiten zu erkunden.
- Schreibwerkzeuge verwenden: Verwenden Sie Software und Apps, um Ihre Überarbeitungen und Notizen zu organisieren. Tools wie Scrivener oder ProWritingAid können den Prozess des zweiten Entwurfs optimieren.
- Die Bedeutung von Übergängen: Achten Sie sorgfältig auf Übergänge zwischen Szenen oder Kapiteln. Sanfte Übergänge sorgen für ein nahtloses Leseerlebnis und erhalten den Lesefluss.
Häufig gestellte Fragen (FAQs) zum zweiten Entwurf
F: Was ist ein zweiter Entwurf?
A. Ein zweiter Entwurf ist die Version Ihres Manuskripts, die nach dem ersten Entwurf erscheint. Hier beginnen Sie, Ihre Ideen zu verfeinern, die Klarheit zu verbessern und etwaige Handlungslücken oder Probleme bei der Charakterentwicklung zu beheben.
F: Warum ist die Überarbeitung eines zweiten Entwurfs wichtig?
A. Die Überarbeitung eines zweiten Entwurfs ist entscheidend, da Sie Ihre Arbeit so mit frischen Augen betrachten können. So können Sie Bereiche identifizieren, die verbessert werden müssen, und die Gesamtqualität Ihres Schreibens verbessern.
F: Woher weiß ich, wann mein erster Entwurf für einen zweiten Entwurf bereit ist?
A. Ihr erster Entwurf ist bereit für einen zweiten Entwurf, wenn Sie alle wichtigen Szenen und Handlungspunkte abgeschlossen haben. Wenn Sie den gesamten Handlungsbogen vor Augen haben, ist es Zeit, mit den Überarbeitungen zu beginnen.
F: Sollte ich mich in meinem zweiten Entwurf auf umfassende Bildänderungen oder auf kleinere Details konzentrieren?
A. Konzentrieren Sie sich in Ihrem zweiten Entwurf am besten sowohl auf allgemeine strukturelle Änderungen als auch auf feinere Details. Beginnen Sie mit übergreifenden Elementen wie Handlung und Charakterentwicklung und verfeinern Sie im weiteren Verlauf Dialoge und Beschreibungen.
F: Wie behalte ich den Überblick über die Änderungen, die ich in meinem zweiten Entwurf vorgenommen habe?
A. Sie können Änderungen verfolgen, indem Sie eine Schreibsoftware mit Versionskontrolle verwenden, ein separates Dokument für Notizen aufbewahren oder Kommentare in Ihrem Manuskript verwenden, um Ihren Denkprozess zu dokumentieren.
F: Ist Feedback erforderlich, bevor mit dem zweiten Entwurf begonnen wird?
A. Obwohl es nicht zwingend erforderlich ist, kann Feedback zu Ihrem ersten Entwurf unglaublich hilfreich sein. Es kann neue Perspektiven eröffnen und Bereiche hervorheben, die Sie möglicherweise übersehen haben.
F: Wie lange sollte es dauern, bis ein zweiter Entwurf fertig ist?
A. Die Zeit, die zum Fertigstellen eines zweiten Entwurfs benötigt wird, variiert je nach Autor, aber ein typischer Zeitrahmen liegt je nach Komplexität Ihrer Arbeit zwischen einigen Wochen und einigen Monaten.
F: Kann ich die Handlung in meinem zweiten Entwurf wesentlich ändern?
A. Absolut! Der zweite Entwurf ist der perfekte Zeitpunkt, um die Handlung bei Bedarf zu überarbeiten. Achte nur darauf, dass deine Änderungen weiterhin der Gesamtgeschichte und den Charakterbögen dienen.
F: Was sollte ich in meinem zweiten Entwurf vermeiden?
A. Vermeiden Sie es, sich zu früh in Satzänderungen zu verlieren. Konzentrieren Sie sich zunächst auf strukturelle Überarbeitungen. Diese Sätze können Sie in späteren Entwürfen aufpolieren.
F: Wie viele Entwürfe sollte ich einplanen, bevor ich mein Manuskript als fertig betrachte?
A. Es gibt keine festgelegte Anzahl von Entwürfen, da diese je nach Projekt und Autor variiert. Viele Autoren arbeiten jedoch mindestens drei oder vier Entwürfe durch, bevor sie mit ihrem Manuskript zufrieden sind.
Fazit
Die Arbeit an Ihrem zweiten Entwurf kann ein entscheidender Schritt im Schreibprozess sein. Hier nehmen Ihre Ideen Gestalt an und Sie verfeinern Ihren Stil. Achten Sie beim Überprüfen Ihrer Arbeit auf Klarheit und Kohärenz. Scheuen Sie sich nicht, wesentliche Änderungen vorzunehmen oder unnötige Teile zu streichen. Denken Sie daran: Jedes großartige Buch beginnt mit einem Rohentwurf und entwickelt sich durch Überarbeitungen weiter. Nutzen Sie diese Phase – hier geschieht die Magie. Ihre Geschichte verdient besondere Aufmerksamkeit, also krempeln Sie die Ärmel hoch und bringen Sie sie zum Strahlen!
